Найвідоміший художник сюрреаліст. Сюрреалізм в мистецтві. Основні особливості сюрреалізму
Стиль народився в повоєнний час у Франції. На початку XX століття сюрреалізм позначився в літературі та інших видах мистецтва, поєднуючи непоєднувані предмети і явища, граючи асоціативним мисленням, межею свідомості в перші хвилини після пробудження, залучаючи в світ іншої реальності. Сюрреалізм перекладається з французької мови як над-реальність, втілюючи уявні образи в різних іпостасях свідомості.
Вперше термін був введений письменником Андре Бретоном в його сюрреалістичному маніфесті в 1924 році. Впевнене вплив літератури на театр, фотографію, музику, живопис зробило сюрреалізм популярним явищем, цікавим публіці протягом кілька десятиліть. Стрімко розвиваючись, стиль об'єднував талановитих художників. Уже в 1925 році відбулася перша виставка робіт сюрреалістів в Парижі. Поряд з новими іменами, в ній прозвучало ім'я вже відомого художника, що проповідує кубізм, Пабло Пікассо.
Опис і основні техніки стилю
Роботи сюрреалістів наповнені прихованим змістом, особливою філософією. Вплив на прояв несвідомого в їх сюжетах надав автор теорії психоаналізу Зигмунд Фрейд. Саме внутрішній світ, розкладений на окремі сегменти, парадоксально поєднуються один з одним, заповнює простір живописних полотен. Прагнучи схопити тонку грань прояви уявних конструкцій, сюрреалісти нерідко занурювалися в стан гіпнозу, наркотичного або алкогольного сп'яніння.
Відчуваючи прояв ілюзорних сюжетів в своїх видіннях, сюрреалісти винаходили нові методи, за допомогою яких їх можна відобразити. Так виникли:
техніка автоматичного письма (записують або автоматично замальовують всі, хто входить в голову асоціації з предметом);
текстурирование поверхні (графітом або пастеллю заштриховують лист, прикладений до текстури поверхні, наприклад, дерева або каменю);
колаж (з вирізаних частин газет, картин, журналів створюють повноцінні сюжети);
соскабливание (готові картини розміщують поверх текстури поверхні і соскабливают частина фарби, сприяючи прояву малюнка);
фьюмаж (на папері створюють фантастичні образи кіптявою свічки);
декалькоманія (розбризкують колір на велике полотно з відра, створюють бризки за допомогою великих кистей).
Картини сюрреалістів часто складно співвіднести з будь-яким жанром, настільки нереально і парадоксально зображення. Найчастіше темою для своїх робіт вони вибирають сновидіння, магію, еротику, надприродне, релігію.
Відомі художники-сюрреалісти
Імена художників, що створювали картини в період між Першою і Другою світовою війною, стали відомі всьому світу завдяки широті поглядів, майстерності і жене проблематики. Це Рене Магрітт, Макс Ернст та інші.
Найбільш значущою, відомої і неординарною постаттю епохи сюрреалізму став Сальвадор Далі. Його творам властиві прояв ірраціонального, заперечення будь-яких рамок і обмежень. Талант художника проявився в живописі, дизайні, архітектурі, музиці, драматургії. Індивідуалізм і самовпевненість вплинули на виключення Далі з гуртка сюрреалістів, проте його творчість мала вплив на становлення і розвиток стилю.
У період кризи, що насувається на Європу німецького фашизму, сюрреалісти перебралися в США, де продовжили роботу над картинами. Завдяки їх творчості суспільство змогло нарешті зрозуміти і оцінити більш складний кубізм, експресіонізм і абстрактне мистецтво.
Сучасний сюрреалізм в живопису
Ідеї \u200b\u200bсюрреалізму популярні в сучасному мистецтві. Вони знаходять вираз в неординарних роботах талановитих художників. Основні риси стилю чітко простежуються в полотнах, виконаних акрилом, пастеллю, маслом. Наша галерея пропонує своїм клієнтам купити будь-яку з представлених в каталозі робіт в якості ексклюзивного подарунка або декору інтер'єру. На картину в стилі сюрреалізму можна дивитися багато разів, знаходячи в ній таємний сенс і нові образи знову і знову.
Friday, September 15 2017
Сюрреалізм(Від франц. Surrealisme - «сверхреализм») - напрям в живописі, кінематографі, літературі 20 століття, яке склалося у Франції в 1920-х рр. Термін «сюрреалізм» належить поетові Гийому Аполлінеру. В кінці 1910-х йому вдалося зібрати навколо себе соратників в особі Андре Бретона, Філіпа Супо, Луї Арагона, Жана Кокто - молодих поетів, які назвали себе сюрреалістами. У 1917 р Аполлінер поставив свій «сюрреалістичну драму» «перс Тіресія» (Les mamelles de Tiresias). Але основоположником сюрреалізму вважається французький письменник і поет - Андре Бретон, який в 1924 р опублікував перший «Маніфест сюрреалізму», де він роз'яснює суть сюрреалістичного руху.
Чим характеризується сюрреалізм? У чому його особливість і відмінність від інших напрямків? Спробуємо розібратися, розглянувши ⇩
Saturday, April 15 2017
1. Вплив філософії Бергсона і вчення Фрейда.
Саме під впливом цих учених сформувалося бачення художників-сюрреалістів.
На думку Бергсона, людина здатна осягнути світ, надреальний, якщо дозволить інтуїції взяти верх над розумом, логікою. Людина стає справжнім, без комплексів і забобонів, якщо йому вдається звільнитися від контролю розуму. Тільки так народжується «чисте» мистецтво, здатне відобразити ту сутність буття, яка прихована за перешкодою розуму. Внесок Фрейда в тому, що він визначив підсвідомість як феномен, який зумовлює думки і поведінку людини. Виходячи з його теорії, сновидіння - це не що інше, як враження, переживання, образи, думки, приховані бажання, спогади, які були витіснені свідомістю в «сховище» підсвідомості, де вони постійно знаходяться в якості несвідомих комплексів.
Таким чином, сюрреалісти намагалися якомога глибше проникнути в підсвідомість, забезпечивши ↯
2. Відхід від реальності, відмови від логіки, традиційного світосприйняття, розмежування речей на хороші і погані, помилкові і правдиві, прекрасні і потворні.
Для цього вони використовували такі способи: ↯
3. Імітація рис первісного мистецтва, творчості дітей, душевнохворих. Зображення снів, галюцинацій.
Сюрреалісти вважали, що необхідно піти від реальності і дозволити вільним асоціаціям, «творчому божевілля» вирватися назовні. Щоб проникнути в сферу підсвідомості, художники вдавалися до допомоги гіпнозу, алкоголю, наркотиків. Сальвадор Далі вдавався до способу фіксації сновидінь відразу після пробудження: біля його ліжка завжди «чергували» полотно з фарбами, плюс він часто засинав на стільці з ключем у руці, який надалі падав і будив живописця, а Дали швидко намагався зобразити приснилося.
Звідси в їх картинах можна спостерігати ↯
4. Поєднання реального і вигаданого. Зміна форм і розмірів предметів: важкі форми стають невагомими, тверді предмети розтікаються, а маленькі набувають нереально-величезні розміри.
з'являються ↯
5.Оптіческіе ілюзії - подвійні картини, які містять в собі елементи, які не помітні відразу. При першому погляді на сюрреалістичну картину можуть виникнути думки про абсурдність роботи - безліч хаотичних, незв'язаних між собою елементів, але ↯
6.Смисл - в символіці образів. Розглядаючи роботи сюрреалістів глядач намагається зрозуміти їх, створювати образи воєдино і побачити хоча б якийсь сенс. І він [глядач] бачить - необов'язково той, який заклав художник, але свій, виходячи зі свого світосприйняття і життєвого досвіду.
Так сюрреалісти намагаються досягти своєї головної мети - ↯
7. - Навести глядача на міркування.
Вдалося їм це чи ні, ви зможете самі зрозуміти, ознайомившись із творчістю найвідоміших сюрреалістів.
Джорджо де Кіріко «Дві маски», 1926 Приватна колекція Алегорія, сюрреалізм «Те, що я чую, не має значення; важливо те, що я бачу, особливо коли закриваю очі. » Джорджо де Кіріко
Сальвадор Далі "Портрет місіс Мері Сіголл», 1948 Сюрреалізм
Леонор Фіні «Жінка сюрреалізму?» Леонор Фіні народилася в Буенос-Айресі в 1907 р Після розлучення, мати однорічної Леонор переїжджає з нею до Італії. Батько дівчинки їде за ними, щоб викрасти Леонор і відвезти назад в Аргентину. Але її мати не здається і перехіщает свою дочку (без найменшої допомоги з боку правоохоронних органів), після чого вона змушена ...
Сальвадор Далі «Великий сюрреаліст» 11 травня 1904 року народився всесвітньо відомий художник Сальвадор Далі. Талант в малюванні проявився у нього з ранніх років, в шкільних підручниках і зошитах на полях він часто малював карикатури, щоб розсмішити маленьку сестру. Друг сім'ї Рамон Пишо був художником-імпресіоністом, він помітив здібності хлопчика і допоміг йому розвиватися в цьому напрямку ....
Рене Магрітт «Удар з серце», 1952 Сюрреалізм Хто троянду ніжну любов прищепив До порізів серця, - недаремно жив! І той, хто серцем чуйно слухав бога, І той, хто хміль земної насолоди пив! Омар Хайям
Сальвадор Далі «Незриме людина», 1929-1932 Сюрреалізм Хоча Сальвадор Далі почав картину в 1929 р, закінчив її він тільки в 1932р. Це його перша робота, де він почав зображати подвійні зображення, які заповнили більш пізні роботи художника, під час його параноїдально-критичного методу. На картині ілюзія, створена Далі видно відразу. Двоїстість зображення тут вдалося йому не так ...
Рене Магрітт «Людина в казанку», 1964 Сюрреалізм Магрітт зображував людини в казанку в декількох своїх картинах. Ця можливо, не так добре відома, як інші картини Магрітта, проте її легко віднести до живопису Магрітта, вона нагадує добре відому картину «Син людський» (1964). Зверніть увагу на деталі картини. Особа чоловіка закрито так, немов голуб влетів ...
Сальвадор Далі «Перші дні весни», 1929 Музей Сальвадора Далі, Сент-Пітерсберг Сюрреалізм У 1929 році, після того як Дали приєднався до сюрреалізму, він пише «Перші дні весни», «справжній еротичний марення», як називає цю картину сам художник. Письменник Робер Деснос сказав, що «це щось небачене» і що, перебувай він в іншому матеріальному становищі, з задоволенням придбав би ...
Жоан Міро «Ферма». 1921-1922 Національна галерея мистецтва, США Сюрреалізм Хоча художник народився в Барселоні, він завжди був пов'язаний з сільським світом, особливо з містом Монт-Роч-дель-Камп. На його ранніх роботах вже видно вплив пейзажів. Картина була продана Хемінгуея за п'ять тисяч французьких франків. Хемінгуей писав в 1934 році в журналі Cahiers d'Art: «Я не поміняю" Ферму "...
Сюрреалізм - модне рух в живопису в міжвоєнні роки. Сформувався напрям в 1920-ті роки у Франції, звідки поширилося по всій Європі, ставши одним з найбільш впливових стилів і напрямків в мистецтві авангарду.
Назва походить від фрази «Drame surrealiste» - це підзаголовок з п'єси письменника і мистецтвознавця Гійома Аполлінера. Вперше термін фіксується в його маніфесті «Новий дух» до балету «Парад». Спільна робота П.Пікассо, Е.Саті, Ж. Кокто і Л.Мясіна породила справжній сюрреалістичний шедевр.
Сюрреалізм еволюціонував з нігілістичного «антимистецтва» дадаїзму, більшість представників якого стали сюрреалістами. Найбільш яскравим прикладом сюрреалізму вважається творчість Сальвадора Далі.
Спочатку основним напрямком руху була література, але незабаром сюрреалізм охопив живопис, скульптуру та інші форми в сучасному візуальному мистецтві. Сюрреалісти прагнули створити абсолютно новий набір образів шляхом звільнення творчих сил підсвідомості.
Техніки та філософія
Художники винайшли методи для отримання фантазійних зображень, в яких переплітається реальність і вигадка, галюцинація, сон.
текстурування
Методика створення зображення, помістивши аркуш паперу на нерівну або зернисту поверхню. Наприклад, дерева або каменю. Олівцем або крейдою папір обробляється до тих пір, поки придбає текстуру використаного для підкладки матеріалу.
Декалькоманія
Метод в мистецтві, в якому фарба вихлюпується на папір або наноситься за допомогою великої щітки. Поки вона ще не висохла - покривається іншим аркушем паперу. Шляхом тертя поверхні об поверхню художнику вдається створити незвичайні образи.
зіскоблювання
Техніка створення певних ефектів за допомогою приміщення пофарбованого полотна на текстуровану поверхню і обробки шляхом скобления. Частково фарба видаляється з поверхні, а пофарбована частина набуває незвичайний, фактурний вид.
Фьюмаж
Сформувався в кінці 1930-х років, під листом паперу розміщувалася свічка, щоб на поверхні залишилися сліди сажі. Переміщення свічки різноманітні фантазійні візерунки. 
Крапельний метод в мистецтві
Фарба наноситься на полотно окремими краплями, які падають з розгойдує об'єкта.
колаж
Техніка створення колажів передбачає створення живописних або графічних полотен шляхом збирання сюжету з різних частин інших картинок, вирізок газет, журналів, малюнків, фото. Ці елементи мають у своєму розпорядженні і наклеюють згідно з початковим задумом, і таким чином створюють нову цілісну композицію.
креслення
Автоматичний креслення виконується за допомогою пера або кисті: лінії чертятся без певного план і дотримання правил.
Роботи в стилі сюрреалізму називають абсурдними, позбавленими логіки, повними протиріч. Художники, які працювали в цьому стилі, почали художню революцію свідомості і сприйняття. Вони вважали, що тільки мистецтво здатне звільнити розум людини.
Історія розвитку
Мистецтвознавці називають попередником стилю І. Босха, чиї роботи вперше продемонстрували інтерес до нереальних зображень, фантазії, деформованої реальності мистецтві.
Історія розвитку стилю почалася в Парижі, але сюрреалізм в живопису швидко поширився по Європі. Починаючи з 20-х і до 60-х років XX століття, сюрреалізм розвивався в США, до 80-х - проник в Африку, Азію, Австралію. 
- «Магнітні поля» А.Бретона і Ф.Супо.
- «Сюрреалістична революція».
- «Паризький селянин» Л.Арагона.
На розвиток стилю вплинули наукові дослідження і теорії З. Фрейда. Багато сюрреалісти ставилися до психоаналізу скептично, але на більшість теорія вплинула, принісши в їм роботи тонкий психологізм, емоційність, глибину. Одними з головних цінностей стилю вважаються: прагнення до свободи, індивідуальності, відмови від рамок у розвитку мистецтва живопису. Творам Сальвадора Далі та інших живописців властиві ірраціональність і особлива естетика, зрозуміла не всім.
Особливість стилю - символічність образів. 
Вплив на розвиток напрямку зробили роботи відомих творців О.Редона і Г.Моро. центральними темами їх робіт були: людську підсвідомість іронічні зображення повсякденного життя, еротика, магічні, фантасмагоричні образи. 
Один зі специфічних методів створення незвичайних робіт - творчість під впливом наркотичних речовин. Галюцинації художників породжували хаотичність відображеної на картині сцени.
Стиль розвивався в двох напрямках:
ірраціональне
Створення ірраціонального, нереального образу, який формує підсвідомість. Батьком цього напрямку вважають Сальвадора Далі. Для його характерні: точність, виразність образів і ліній, яскравість, фантазії на тему перевтілення предметів. Ілюзія Сальвадора Далі виглядає переконливо, завдяки роботі з кольором і перспективою. Ретельність і точність техніки дозволяють віднести картини живописця до академізму. Саме роботи Далі приходять в голову, коли мова йде про сюрреалізм: картини його авторства є прикладом найбільш точної передачі головних ідей стилю.
підсвідоме
Другий напрямок тісно пов'язане зі спробами відобразити на полотні підсвідоме. Образи нечіткі, що йдуть в абстракцію. Представники: М.Ернст, А.Масон. 
Сюрреалізм заснований на індивідуальному сприйнятті людини, асоціаціях. Не дивлячись на популярність полотен в цьому стилі, його можна назвати найбільш суперечливим з усіх. Творчість Сальвадора Далі було і залишається найбільш репрезентативним для вивчення напрямки в мистецтві.
Відомі представники і їх полотна
Сальвадор Далі
Іспанський живописець, що втілив в своїх роботах все ідеали стилю. «Сюрреалізм - це я!» - так писав про себе художник. Він одним з перших приєднався до групи творців-сюрреалістів, яку організував А.Бретона. Через деякий час його виключають з цієї спільноти, але він продовжує розвивати власний стиль. пізній етап творчості відзначається впливом живопису Ренесансу і академізму. 
Найбільш відомі полотна Сальвадора Далі: «Мед солодший крові», «Запаморочення», «Автопортрет», «Геополітичний немовля», «Молода жінка, побачена зі спини».
Марк Ернст
Один з ідеологів стилю, німецький художник-сюрреаліст, майстер колажу. Особливість його робіт - зосередженість на техніці колажу, значна увага до творчості людей з психічними розладами, що стало одним з факторів його розвитку, як сюрреаліста. Роботи: «Французький сад», «Око безмовності», «Кастор і Поллукс», «Жінка, старий і квітка».
Фріда Кало
Мексиканська художниця-сюрреаліст. Її роботи відрізнялися особливою смисловою наповненістю, емоційністю, яскравістю. Особливість - Кало багато роботи сосредотачивала на собі, серед робіт значна кількість автопортретів. Найбільш відомі роботи: «Маленька лань», «Плоди землі», «Дві Фріди», «Що дала мені вода», «Зламана колона».
Ів Тангі 
Французький сюрреаліст. За життя він змінив безліч професій, деякий час провів в морі - на торговому кораблі, що і вплинуло на його мальовниче творчість і слід в мистецтві. Тема моря, підводних мешканців стала центральною в його роботі. Роботи Тангі впізнавані: для них характерна деяка похмурість, романтизм, використання плавних ліній, зображень хмар, хвиль, диму: «Рука в хмарах», «Стрічка меж», «Завтра», «Вітер», «Перевтілення», «Загибель сім'ї» .
Розвивав сюрреалістичне напрямок в Бельгії. Перебував під впливом робіт художників де Кіріко і де Кошторис. Центральна тематика робіт - оголене тіло. Особливість творчості - використання зображень скелетів, наприклад, в роботі «Розп'яття».
Значення для розвитку мистецтва
Стиль став відправною точкою для розвитку фантастичного реалізму і відженарі арту в мистецтві. На теперішній момент особливості творчості Сальвадора Далі та інших творців перейняли сучасні художники - іноді їх роботи важко відрізнити від полотен майстрів стилю. Сюрреалізм став більш комерційним, ніж інші напрямки живопису.
Сучасні послідовники перейняли фантасмагоричность, ірраціональність робіт Сальвадора Далі, залишивши без уваги емоції, глибину, психологізм, внутрішні переживання, які художник, за допомогою символічних образів, передає на полотні.
Назва авангардного напрямку в мистецтві і літературі першої половини ХХ століття сюрреалізм походить від французького слова «surréalisme», що означає буквально понад або над реалізм. З'явився він у 20-х роках минулого століття у Франції, його основоположником вважається французький письменник і поет Андре Бретон, вперше термін «сюрреалізм» з'явився з легкої руки письменника і мистецтвознавця Гійома Аполлінера в його маніфесті «Новий дух». Спочатку даний напрямок з'явилося в літературі, пізніше воно охопило і живопис, і скульптуру та інші форми мистецтва. Метою послідовників ідей сюрреалізму було створення абсолютно нових наборів образів шляхом повного звільнення глибинних сил своєї підсвідомості.
Сюрреалізм в живописі
Великий вплив на розвиток стилю надали роботи знаменитого австрійського лікаря-психиатора Зигмунда Фрейда, для створення своїх специфічних шедеврів сюрреалісти використовували сни і галюцинації.
(Картина Яцек Єрка, художника-ілюстратора)
Для отримання нових фантазійних зображень художники-сюрреалісти використовували такі інноваційні способи і методики як:
- текстурування. Аркуш паперу поміщається на нерівну поверхню (дерево або камінь) і обробляється крейдою або олівцем до отримання текстури підкладеного матеріалу;
- Декалькоманія. Фарба наноситься на два аркуші паперу, поверхня яких художник тре один об одного, таки чином отримуючи фантастичні образи і візерунки;
- зіскоблювання. Забарвлене полотно поміщається на текстурну поверхню і обробляється методом зіскоблювання, частина фарби віддаляється, а поверхня з залишилася фарбою набуває фактурний, оригінальний вид;
- Фьюмаж. Під аркуш паперу розміщую палаючу свічку, і рухають нею в різних напрямках, утворюється фантазійний візерунок за рахунок слідів сажі;
- крапельний метод. Краплі фарби потрапляють на розгойдується поверхню листа:
- метод колажу. Створення графічних і живописних картин за допомогою збору сюжету вирізок з журналів, газет і різноманітних фотографій. Цілісна композиція створюється шляхом розташування картинок і вирізок в задуманому автором порядку;
- креслення. Лінії виконуються пером або пензлем хаотично, без дотримання правил і певного плану;
- Ready-made. В якості свого твору певний об'єкт або предмет, створений не для себе самих і не має ніякої художньої цінності ( «Колесо від велосипеда», «Фонтан», «Сушарка для пляшок» Марселя Дюшана).
(Казковий сюрріалізм Яцек Єрка)
Дуже часто картини художників-сюрреалістів характеризують як абсурдні, повністю позбавлені будь-якої логіки і повні протиріч твори, які все-таки зробили революцію у взаєминах людського розуму з навколишнього нас дійсністю. Сюрреалісти вважали, що тільки мистецтво здатне зробити розум людини абсолютно вільним.
Відомі художники-сюрреалісти
Попередником і ідейним засновником сюрреалізму в живописі дослідники вважають творчість нідерландського художника Ієроніма Босха (XVI століття), загадкові картини якого показали інтерес творчої особистості до фантазій, нереальним зображень і деформованої реальності ( «Алегорія обжерливості і любощів», «Витяг каменів дурості», триптих « Страшний суд).
(Сальвадор Далі "Сталість часу")
Найвідоміший художник-сюрреаліст іспанець Сальвадор Далі (1904-1989) вважав себе послідовником Босха. Його роботи, засновані на теорії Фрейда про людську підсвідомість, служили формальним і візуальною мовою для передачі його снів, фантазій і галюцинацій оточуючим людям. Його творчість характеризується використанням параноїдально-критичного методу пізнання (стан, який дозволяю створювати ілюзії при повному збереженні власного розсудливості). Його знамениті картини - «Сталість часу», «Сон, викликаний польотом бджоли навколо граната, за мить до пробудження», «Передчуття громадянської війни», «Лебеді, відображені в слонах» і т.д.
(Макс Ернст "Луара")
Німецьким ідеологом стилю сюрреалізм вважається художник, графік і скульптор Макс Ернст. Це визнаний майстер колажу і фроттажа, в роботах якого зосереджена велика увага на творчості людей з порушеною психікою. Його роботи: «Плеяди або Наближення статевої зрілості», «Целебес», «Сумнівна жінка», «Цар Едіп», «Кастор і Полукас», «Око безмовності».
(Фріда Кало "Дві Фріди")
Відома художниця, яка працювала в стилі сюрреалізму Фріда Кало (Мексика), її роботи мають особливе значеннєве наповненість, емоційність і яскравість. Її твори відрізняє велика кількість автопортретів: «Маленька лань», «Дві Фріди», «Зламана колона», «коріння», «Що дала мені вода».
(Ів Тангі "Я побачив три міста")
Французький сюрреаліст Ів Тангі, який змінив величезна кількість різних професій, деякий час був моряком, що пояснює присутність в його картинах теми моря, підводних мешканців. Його роботи характеризуються деякою похмурістю, романтизмом, використанням м'яких, плавних ліній, зображення хмар, морської хвилі, клубів диму: «Завтра», «Вітер», «Рука в хмарах», «Перетворення», «Шторм».
У Бельгії сприяв розвитку сюрреалістичного напряму в живописі художник Поль Дельво, центральної тематикою його картин було оголене жіноче тіло, часто зображав скелетів, найбільш відомі полотна: «Спляча Венера», «Село русалок», «Дзеркало», «Леда», «Пігмаліон» . Також відомий бельгійський художник сюрреаліст Рене Магрітт, його твори «Дитя людське», «Закохані», «Фальшиве дзеркало».
Русский сюрреалізм
(Олександр Тишлер "Директор погоди")
Сюрреалізм як окреме художній напрям на території Росії не отримав розвитку, так як за часів СРСР навіть самі нешкідливі фантазії і найменші відхилення від строгого ідеологічного курсу комуністичної партії визнавалися «чужими елементами» і підступами загниваючого буржуазного Заходу. Проте, в деяких творах художників можна знайти деякі передумови для їх сюрреалістичного сприйняття. Наприклад, в картині радянського художника Олександра Тишлера (1898-1980) «Директор погоди» дослідники бачать фантастичні образи і просторове відчуття подібне сюрреалістичним прийомам на картинах Сальвадора Далі, полотно Гончарова «Смерть Давида» (1926) виконано в кращих традиціях картин Макса Ернста, картини художника Климента Редько, пов'язані з тематикою електроорганізмов, асоціюються з «машинами бажань» Ернста і Дюшана.
Найбільш тісно з таким напрямком в живопису як сюрреалізм була пов'язана група послідовників і учнів Казимира Малевича під назвою Уновис (ствердна Нового Мистецтва). Дослідники відзначають, що все пізніше творчість Малевича (на прикладі картини «Три дівчини») можна сміливо віднести до сюрреалістичному напрямку.