George Gordon Byron χρόνια ζωής. George Byron - βιογραφία, πληροφορίες, προσωπική ζωή. Ρωσικές μεταφράσεις του 19ου αιώνα

Ο Τζορτζ Γκόρντον Μπάιρον γεννήθηκε στις 22 Ιανουαρίου 1788 στο Λονδίνο. Οι γονείς του ήταν εξαθλιωμένοι αριστοκράτες. Στην εφηβεία, σπούδασε αρχικά σε ιδιωτικό σχολείο και στη συνέχεια μετατέθηκε σε κλασικό γυμνάσιο.

Το 1798 πέθανε ο παππούς του Γεωργίου. Ο νεαρός Βύρων κληρονόμησε τον τίτλο του άρχοντα και την οικογενειακή περιουσία. Ένα χρόνο αργότερα, το αγόρι μπήκε στο σχολείο του Dr. Gleny. Εκεί σπούδασε μέχρι το 1801. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, δεν είχε κανένα ενδιαφέρον για τις «νεκρές γλώσσες», αλλά διάβαζε με μανία τα έργα όλων των επιφανών εκπροσώπων της αγγλικής λογοτεχνίας.

Η αρχή της δημιουργικής διαδρομής

Το πρώτο βιβλίο του Βύρωνα εκδόθηκε το 1807. Ονομάστηκε Leisure Hours. Η ποιητική συλλογή του νεαρού ποιητή προκάλεσε κύμα κριτικής. Μια τόσο έντονη απόρριψη ώθησε τον Μπάιρον να απαντήσει με ένα δεύτερο βιβλίο.

«English Bards and Scottish Critics», εμφανίστηκε το 1809. Η απίστευτη επιτυχία του δεύτερου βιβλίου κολάκευε τη ματαιοδοξία του αρχάριου συγγραφέα.

Η ακμή της δημιουργικότητας

Στις 27 Φεβρουαρίου 1812 έγινε μια ιδιόμορφη καμπή στη βιογραφία του Βύρωνα. Στη Βουλή των Λόρδων έκανε την πρώτη του ομιλία, η οποία είχε τεράστια επιτυχία. Την 1η Μαρτίου, ο ποιητής δημιούργησε τα δύο πρώτα τραγούδια του νέου του ποιήματος «Childe Harold».

Το έργο αυτό έτυχε ευνοϊκής υποδοχής τόσο από τους κριτικούς όσο και από τους αναγνώστες. Ήδη την πρώτη μέρα, πουλήθηκαν 14 χιλιάδες αντίτυπα. Αυτό έφερε τον νεαρό ποιητή στο ίδιο επίπεδο με διαπρεπείς Άγγλους συγγραφείς.

Το 1821 ο ποιητής διαπραγματεύτηκε με τον M. Shelley. Μαζί σχεδίαζαν να εκδώσουν το περιοδικό «Liberal». Εκδόθηκαν μόνο τρία τεύχη.

Το έργο του Βύρωνα ήταν πρωτότυπο ακόμα και για την εποχή του. Μερικοί κριτικοί τον αποκαλούσαν «ζοφερή εγωιστή». Στα ποιήματά του, όρισε μια ξεχωριστή θέση στον εαυτό του. Ταυτόχρονα, ο ποιητής είδε ξεκάθαρα ότι τα ρομαντικά ιδανικά δεν αντιστοιχούσαν στην πραγματικότητα. Για το λόγο αυτό στα έργα του ακούγονταν συχνά ζοφερές νότες.

Εκτός Αγγλίας

Το 1816 ο Βύρων εγκατέλειψε την πατρίδα του. Ταξίδεψε πολύ, έζησε για μεγάλο διάστημα στην Ελβετία και στη Βενετία. Αυτή η φορά ήταν η πιο γόνιμη. Δημιούργησε έργα όπως «Η προφητεία του Δάντη», «Κάιν», «Βέρνερ» και αρκετά μέρη του «Δον Ζουάν».

τελευταία χρόνια της ζωής

μελετώντας σύντομο βιογραφικό George Byron , μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ήταν ένα παθιασμένο άτομο, που δεν αδιαφορούσε για οποιαδήποτε αδικία. Ανησυχούσε βαθιά κοινωνικά θέματαόχι μόνο στην πατρίδα του την Αγγλία, αλλά και στο εξωτερικό.

Γι' αυτό στις 14 Ιουλίου 1823 ο Βύρων, έχοντας ακούσει για την εξέγερση στην Ελλάδα, αναχώρησε εκεί. Έχοντας διατάξει την πώληση όλης της περιουσίας του στην Αγγλία, δώρισε όλα τα χρήματα στους επαναστάτες. Χάρη στο ταλέντο του οι προηγουμένως αντιμαχόμενες φατρίες των Ελλήνων επαναστατών μπόρεσαν να ενωθούν.

Στο Μεσολόγγι ο ποιητής αρρώστησε με βαρύ πυρετό. Πέθανε στις 19 Απριλίου 1824. Το σώμα του ποιητή στάλθηκε στο σπίτι και θάφτηκε όχι μακριά από το Αβαείο Newstead, στην οικογενειακή κρύπτη του Hankell-Thorcard.

Άλλες επιλογές βιογραφίας

Ως έφηβος, ο Μπάιρον ήταν ένας αηδιαστικός μαθητής στο σχολείο. Παράλληλα, κατάφερε να περάσει για λεπτό γνώστη της αγγλικής λογοτεχνίας.
Ενώ σπούδαζε στο Κέιμπριτζ, έδωσε περισσότερη σημασία στη διασκέδαση παρά στη μελέτη. Όντας κουτός και επιρρεπής στη σωματικότητα, ήταν λάτρης του αθλητισμού. Ο Μπάιρον ήταν εξαιρετικός σουτέρ, πυγμάχος, καλός κολυμβητής και καλός ιππέας.
Ως παιδί, ο Βύρων βίωσε τους πόνους της αγάπης. Κανένα από τα «αντικείμενα» δεν ανταπέδωσε τα συναισθήματά του, κάτι που τον έκανε να υποφέρει πολύ.
Ο Μπάιρον ήταν καλός άνθρωπος, αλλά δεν μπορούσε να κρύψει τον εκνευρισμό του στη θέα μιας αλατιέρα.

Ο Τζορτζ Μπάιρον κατέχει τιμητική θέση στον αγγλικό ρομαντισμό και ο ζοφερός εγωισμός του, που γέμιζε τα ποιήματά του, του χάρισε ιδιαίτερη φήμη. Ένας από τους βασικούς χαρακτήρες, ο Τσάιλντ Χάρολντ, έφερε μαζί του τη μόδα του Βυρωνισμού, ως νέα τάση, σε όλη την Ευρώπη. Αυτό συνεχίστηκε και μετά τον θάνατο του Βύρωνα.

Θέματα Ποιημάτων του George Byron:

Τα νεαρά χρόνια του συγγραφέα ήταν πολύ παραγωγικά - αρκετές εκατοντάδες σελίδες ενός μυθιστορήματος, ένα ποίημα με περισσότερους από 350 στίχους, καθώς και πολλά μικρά ποιήματα. Με μια τέτοια ροή έργων, η κριτική δεν μπορούσε να σπάσει τον νεαρό συγγραφέα και συνέχισε να γράφει περαιτέρω.

Αφού ταξίδεψε σε όλη την Ευρώπη και επέστρεψε στην Αγγλία, γράφτηκε το ποίημα «Childe Harold's Pilgrimage», το οποίο έφερε πρωτοφανή φήμη στον συγγραφέα και πούλησε 14.000 αντίτυπα σε 1 ημέρα. Το έργο αυτό ήταν πολύ επίκαιρο εκείνη την εποχή και έθιξε πολλά κοινωνικά προβλήματα που ξεπέρασαν τα σύνορα της Αγγλίας.

Τα περισσότερα ποιήματα του Βύρωνα είναι αυτοβιογραφικά, κάτι που δεν είναι χαρακτηριστικό των άλλων ρομαντικών. Ωστόσο, αυτό κάνει τα έργα του ιδιαίτερα χρήσιμα για τους γνώστες του έργου του ποιητή.

Ο George Gordon Byron (1788-1824) είναι Άγγλος ρομαντικός ποιητής, ο πιο εξέχων εκπρόσωπος όχι μόνο του αγγλικού αλλά και του ευρωπαϊκού ρομαντισμού γενικότερα. Γιος ενός φτωχού αριστοκράτη, ο Μπάιρον γεννήθηκε το 1788 στο Λονδίνο, πέρασε τα παιδικά του χρόνια με τη μητέρα του στη Σκωτία. Σε ηλικία εννέα ετών μετά το θάνατο του θείου του, ο Βύρων έλαβε το δικαίωμα να αποκαλείται άρχοντας, αλλά ο αριστοκρατικός τίτλος δεν έφερε πλούτο, αν και έδωσε μια σεβαστή θέση στην κοινωνία. Ακόμα και ως παιδί, ο Βύρων έδειξε μεγάλη ικανότητα να μαθαίνει, να διαβάζει πολύ. Ο νεαρός σπούδασε στο Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ (1805-1809) και την περίοδο αυτή δημοσιεύτηκαν τα πρώτα του ποιήματα, τα οποία άρχισε να συνθέτει από παιδί.

Ο Βύρων κληρονόμησε έναν ορμητικό χαρακτήρα από τους προγόνους του, αλλά για τον ποιητή Βύρωνα αυτή η περίσταση είχε θετικό νόημα: τόσο στη ζωή όσο και στην ποίηση, διακρίθηκε από αυξημένη ευαισθησία, αυξημένο αίσθημα δικαιοσύνης. Αυτές οι ιδιότητες έδιναν έναν ιδιαίτερο, «βυρωνικό» τόνο στην ποίησή του, οι κυριότερες στις οποίες ήταν το πάθος της διεκδίκησης του ατόμου, η παθιασμένη ανάγκη για ελευθερία και το μίσος για την τυραννία. Τέτοια είναι τα κοινωνικά ιδανικά της ποίησης του Βύρωνα. Οι προσωπικές ιδιότητες του ποιητή καθόρισαν επίσης τη φύση των ερωτικών του στίχων, αυτές ήταν οι πιο λεπτές υπερχειλίσεις συναισθημάτων, εμπειριών και πνευματικών στοχασμών.

Ο Βύρωνας άρχισε να δημιουργεί μέσα στη σύνθετη λογοτεχνική ατμόσφαιρα της αλλαγής του 18ου-19ου αιώνα. Στην Αγγλία, αναπτύχθηκε ήδη μια κατεύθυνση ρομαντισμού, στην ποίηση που εκφραζόταν πιο ξεκάθαρα στο έργο των ποιητών του "σχολείου της λίμνης" - Wordsworth, Coleridge, Southey. Ο ρομαντισμός εμφανίστηκε επίσης στην πεζογραφία, ειδικά στα έργα του Σκωτσέζου μυθιστοριογράφου Walter Scott. επηρέασε επίσης την κληρονομιά του διαφωτιστικού συναισθηματισμού του Lawrence Sterne, καθώς και τα χαρακτηριστικά της εικόνας της εποχής και τα έθιμα της «πρώτης κυρίας» της αγγλικής λογοτεχνίας, Jane Austen. Η γερμανική λογοτεχνία αυτής της εποχής έφτασε στην ωριμότητα στο έργο του Σίλερ και του Γκαίτε, οι νέοι Γερμανοί ρομαντικοί αναζητούσαν τα ιδανικά τους στον τρόπο ζωής του Μεσαίωνα. Έτσι, η εξιδανίκευση του παρελθόντος ήταν ένα από τα χαρακτηριστικά της ρομαντικής κοσμοθεωρίας. Ο Βύρων εκτίμησε επίσης ιδιαίτερα την κληρονομιά του Γάλλου ποιητή και φιλόσοφου Ρουσώ, με την έκκλησή του στη φυσική ζωή και το κήρυγμα του φυσικού δικαιώματος του ανθρώπου στην ελευθερία.

Η δημιουργική θέση του Βύρωνα, παρά τον ρομαντισμό της ποίησής του, εκφράστηκε με αυστηρή προσήλωση στα εκπαιδευτικά ιδεώδη. Φυσικά, η ιδιαιτερότητα της θέσης του Βύρωνα δεν υποδηλώνει την ιστορική του υστέρηση, αντίθετα, ο Άγγλος ποιητής, μεταφέροντας τα επιτεύγματα της λογοτεχνίας και της ιδεολογίας του 18ου αιώνα στο σήμερα, προσπάθησε να διατηρήσει την αρμονία και την αρμονία της λογοτεχνίας που βασίζεται στην κλασική μορφές, και να δώσει στην εκπαιδευτική δραστηριότητα σύγχρονο χαρακτήρα σε μια εποχή επαναστατικών ανατροπών στην Ευρώπη και στους Ναπολεόντειους Πολέμους. Ο Βύρων ήταν παθιασμένος πολέμιος της βίας και εξίσου παθιασμένος μαχητής της ελευθερίας και εθνική ανεξαρτησίαλαών. Η συμπάθεια για τους σκλαβωμένους, αποικιακά εξαρτημένους λαούς σχηματίστηκε για πρώτη φορά στον Βύρωνα κατά το πρώτο του ταξίδι στην Ευρώπη (1809-1811), εντάθηκε σε όλη του τη ζωή και έφτασε στο αποκορύφωμά της στο φινάλε της ζωής του - συμμετείχε στον αγώνα για την απελευθέρωση .

Στη δημιουργική κληρονομιά του Βύρωνα υπάρχουν πολλά εξαιρετικά έργα. Ανάμεσά τους τα ποιήματα «Manfred» (1817), «Childe Harold's Pilgrimage» (1812-1818), «Cain» (1821), «Don Juan» (1818-1823) και άλλα. Το έργο του Βύρωνα είχε τεράστιο αντίκτυπο στην ευρωπαϊκή ποίηση. Στη ρωσική λογοτεχνία, η ποίηση του Βύρωνα έγινε ευρέως διαδεδομένη: τον 19ο αιώνα δεν υπήρχε ούτε ένα έγκυρο περιοδικό στη Ρωσία που να μην δημοσίευε τα έργα του Βύρωνα. Όλοι οι διάσημοι Ρώσοι ποιητές - V.A. Ζουκόφσκι, Κ.Ν. Batyushkov, A.S. Πούσκιν, M.Yu. Lermontov, A.A. Φετ, Α.Ν. Ο Μάικοφ και άλλοι μετέφρασαν τα ποιήματά του. Το 1821-1822, ο Ζουκόφσκι μετέφρασε το ποίημα του Βύρωνα «Ο Αιχμάλωτος του Τσίλλον» (1816), ο Λερμόντοφ το 1836 έκανε μια υπέροχη μετάφραση του ποιήματος του Βύρωνα «Η ψυχή μου είναι ζοφερή» από τον κύκλο ποιημάτων «Εβραϊκές μελωδίες» (1813-1815). Ο Πούσκιν χρησιμοποιεί ως επίγραφο στο όγδοο κεφάλαιο του μυθιστορήματος «Ευγένιος Ονέγκιν» γραμμές από το ποίημα του Βύρωνα «Αποχαιρετισμός» (1816). Ο Πούσκιν αναφέρεται στην ποίηση του Βύρωνα, στην προσωπικότητά του στην ελεγεία «To the Sea» (1824), απαντώντας με αυτό το ποίημα στον πρόωρο θάνατο του Βύρωνα το 1824 στην Ελλάδα και ταυτόχρονα μιλώντας για τον χωρισμό του με τον ρομαντισμό.

Ο Walter Scott έγραψε, όταν έμαθε για τον θάνατο του Byron, ότι ο ποιητής «κάλυπτε όλες τις πλευρές ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη, έκανε τις χορδές της θεϊκής άρπας να ηχούν, έβγαζε από αυτήν και τους πιο λεπτούς ήχους και τις δυνατές, συγκλονιστικές συγχορδίες. Σύμφωνα με τον Άγγλο μυθιστοριογράφο, η γενιά του «παρήγαγε πολλούς εξαιρετικά προικισμένους ανθρώπους, αλλά ανάμεσά τους δεν υπάρχει ακόμη κανείς που θα προσέγγιζε τον Βύρωνα με πρωτοτυπία».

Έγινε το πρωτότυπο αμέτρητων Βυρωνικών ηρώων στη λογοτεχνία διαφόρων ευρωπαϊκών χωρών. Η μόδα του Βυρωνισμού συνεχίστηκε και μετά τον θάνατο του Βύρωνα, παρόλο που στο τέλος της ζωής του στο μυθιστόρημα με στίχους «Don Juan» και στο κωμικό ποίημα «Beppo» ο ίδιος ο Βύρων μεταπήδησε στον σατιρικό ρεαλισμό βασισμένο στην κληρονομιά του Alexander Pope. Ο ποιητής πήρε μέρος στην Ελληνική Επανάσταση, εθνικός ήρωας της Ελλάδας.

Βιογραφία

Ο Γκόρντον είναι το δεύτερο προσωπικό όνομα του Βύρωνα, που του δόθηκε κατά τη βάπτιση και συμπίπτει με το πατρικό όνομα της μητέρας του. Ο πατέρας του Βύρωνα, διεκδικώντας τις σκωτσέζικες κτήσεις του πεθερού του, χρησιμοποίησε το "Gordon" ως δεύτερο μέρος του επωνύμου (Byron-Gordon) και ο ίδιος ο George γράφτηκε στο σχολείο με το ίδιο διπλό επώνυμο. Σε ηλικία 10 ετών, μετά τον θάνατο του θείου του, ο Τζορτζ έγινε συνομήλικος της Αγγλίας και έλαβε τον τίτλο του «Βαρώνου Βύρωνα», μετά τον οποίο, όπως συνηθίζεται μεταξύ συνομήλικων αυτού του βαθμού, το συνηθισμένο καθημερινό του όνομα έγινε «Λόρδος Byron» ή απλά «Byron». Στη συνέχεια, η πεθερά του Βύρωνα κληροδότησε περιουσία στον ποιητή υπό τον όρο να φέρει το επώνυμό της - Noel (Noel) και με βασιλική ευρεσιτεχνία στον Λόρδο Βύρωνα επιτράπηκε, κατ' εξαίρεση, να φέρει το επώνυμο Noel πριν από τον τίτλο, τον οποίο έκανε, υπογράφοντας ενίοτε το «Noel-Byron». Επομένως, σε ορισμένες πηγές πλήρες όνομαμπορεί να μοιάζει με τον George Gordon Noel Byron, αν και ποτέ δεν υπέγραψε με όλα αυτά τα ονόματα και τα επώνυμα ταυτόχρονα.

Προέλευση

Γεύση

Τον Νοέμβριο του 1816, ο Βύρων μετακόμισε στη Βενετία, όπου, σύμφωνα με κακούς, έζησε την πιο διεφθαρμένη ζωή, η οποία, ωστόσο, δεν τον εμπόδισε να δημιουργήσει μεγάλο αριθμό ποιητικών έργων. Τον Ιούνιο του 1817, ο ποιητής έγραψε το τέταρτο κάντο του "Childe Harold", τον Οκτώβριο του 1817 - "Beppo", τον Ιούλιο του 1818 - "Ode to Venice", τον Σεπτέμβριο του 1818 - το πρώτο τραγούδι του "Don Juan", τον Οκτώβριο του 1818 - " Mazepa ", τον Δεκέμβριο του 1818 - το δεύτερο τραγούδι του Don Juan και τον Νοέμβριο του 1819 - 3-4 τραγούδια του Don Juan.

Τον Απρίλιο του 1819 γνώρισε την κόμισσα Γκιτσιόλι και ερωτεύτηκαν. Η κόμισσα αναγκάστηκε να φύγει με τον σύζυγό της για τη Ραβέννα, όπου ο Βύρων την κυνήγησε. Δύο χρόνια αργότερα, ο πατέρας και ο αδερφός της Κοντέσας, οι Κόμης της Γκάμπα, που ενεπλάκησαν σε ένα πολιτικό σκάνδαλο, έπρεπε να εγκαταλείψουν τη Ραβέννα μαζί με την Κοντέσα Γκιτσιόλι, ήδη διαζευγμένη εκείνη την εποχή. Ο Βύρων τους ακολούθησε στην Πίζα, όπου ζούσε ακόμα κάτω από την ίδια στέγη με την κόμισσα. Εκείνη τη στιγμή, ο Βύρων θρηνούσε για τον χαμό του φίλου του Σέλευ, ο οποίος πνίγηκε στον Κόλπο του Spice. Τον Σεπτέμβριο του 1822, η κυβέρνηση της Τοσκάνης διέταξε τους κόμητες της Γκάμπα να εγκαταλείψουν την Πίζα και ο Βύρων τους ακολούθησε στη Γένοβα.

Τον Απρίλιο του 1816 ο Βύρων επισκέφτηκε το αρμενικό νησί της Βενετίας.

Ο Βύρων έζησε με την κόμισσα μέχρι την αναχώρησή του για την Ελλάδα και σε αυτό το διάστημα έγραψε πολλά. Κατά τη διάρκεια αυτής της ευτυχισμένης περιόδου της ζωής του Βύρωνα, εμφανίστηκαν τα ακόλουθα έργα του: «The First Song of Morgante Maggiore» (1820); "The Prophecy of Dante" (1820) και η μετάφραση των "Francesca da Rimini" (1820), "Marino Faliero" (1820), το πέμπτο τραγούδι του "Don Juan" (1820), "Sardanapal" (1821), " Γράμματα στον Bauls» ( 1821), The Two Foscari (1821), Cain (1821), Vision ημέρα της κρίσης"(1821), "Heaven and Earth" (1821), "Werner" (1821), το έκτο, το έβδομο και το όγδοο τραγούδι του "Don Juan" (τον Φεβρουάριο του 1822). το ένατο, δέκατο και ενδέκατο τραγούδι του Δον Ζουάν (τον Αύγουστο του 1822). Η Εποχή του Χαλκού (1823), Το νησί (1823), το δωδέκατο και δέκατο τρίτο τραγούδι του Δον Ζουάν (1824).

Ταξίδι στην Ελλάδα και θάνατος

Ηρεμία οικογενειακή ζωήπαρόλα αυτά δεν απάλλαξε τον Βύρωνα από τη μελαγχολία και το άγχος. Χρησιμοποίησε κι αυτός λαίμαργα όλες τις απολαύσεις και τη δόξα που έλαβε. Σύντομα μπήκε ο κορεσμός. Ο Μπάιρον πρότεινε ότι τον είχαν ξεχάσει στην Αγγλία και στα τέλη του 1821 διαπραγματεύτηκε με τη Μαίρη Σέλλεϋ για την κοινή έκδοση του αγγλικού περιοδικού Liberal. Ωστόσο, κυκλοφόρησαν μόνο τρία τεύχη. Ωστόσο, ο Βύρων άρχισε πραγματικά να χάνει την προηγούμενη δημοτικότητά του. Αλλά αυτή την εποχή ξέσπασε ελληνική εξέγερση. Ο Βύρων, μετά από προκαταρκτικές διαπραγματεύσεις με την επιτροπή των Φιλελλήνων, που συγκροτήθηκε στην Αγγλία για να βοηθήσει την Ελλάδα, αποφάσισε να πάει εκεί και με παθιασμένη ανυπομονησία άρχισε να προετοιμάζεται για την αναχώρησή του. Με δικά του έξοδα αγόρασε ένα αγγλικό μπρίκι, εφόδια, όπλα και εξόπλισε πεντακόσιους στρατιώτες, με τους οποίους απέπλευσε για την Ελλάδα στις 14 Ιουλίου 1823. Τίποτα δεν ήταν έτοιμο εκεί και οι ηγέτες του κινήματος δεν τα πήγαιναν πολύ μεταξύ τους. Εν τω μεταξύ, το κόστος αυξήθηκε και ο Βύρων διέταξε την πώληση όλης της περιουσίας του στην Αγγλία και έδωσε τα χρήματα στη σωστή αιτία της εξέγερσης. Μεγάλη σημασία στον αγώνα για την ελευθερία της Ελλάδας είχε το ταλέντο του Βύρωνα να συνενώνει τις ασυντόνιστες ομάδες των Ελλήνων ανταρτών.

Πανσεξουαλικότητα

Η οικεία ζωή του Λόρδου Βύρωνα προκάλεσε πολλά κουτσομπολιά στους συγχρόνους του. Έφυγε από την πατρίδα του εν μέσω φημών για μια ανεπίτρεπτα στενή σχέση με την ετεροθαλή αδερφή του Augusta. Όταν το βιβλίο της κόμισσας Guiccioli για τον Λόρδο Μπάιρον εμφανίστηκε το 1860, η κυρία Beecher Stowe μίλησε για να υπερασπιστεί τη μνήμη της συζύγου του με το "The True Story of Lady Byron's Life", βασισμένο στην ιστορία του νεκρού, σαν να της είχε μεταφερθεί στα κρυφά. Ο Βύρων είχε «εγκληματικές σχέσεις» με την αδερφή του. Ωστόσο, τέτοιες ιστορίες αντιστοιχούσαν πλήρως στο πνεύμα της εποχής: για παράδειγμα, αποτελούν το κύριο περιεχόμενο του αυτοβιογραφικού μυθιστορήματος του Chateaubriand «Rene» (1802).

Το 1822, ο Μπάιρον παρέδωσε τα απομνημονεύματά του στον Τόμας Μουρ με οδηγίες να δημοσιεύονται μετά το θάνατό του. Ωστόσο, ένα μήνα μετά τον θάνατό του, ο Moore, ο J. Hobhouse και ο εκδότης του Byron J. Murray έκαψαν από κοινού τις σημειώσεις λόγω της ανελέητης ειλικρίνειας τους, και πιθανότατα μετά από παρότρυνση της οικογένειας του Byron. Αυτή η πράξη προκάλεσε σωρεία επικρίσεων, αν και, για παράδειγμα,

Βύρων

BYRON George Gordon, Lord (George Gordon Byron, 1788-1824) - Άγγλος ποιητής. Ο R. στο Λονδίνο, καταγόταν από ένα αρχαίο ευγενές, φτωχό και υποβαθμισμένο είδος, σπούδασε σε ένα αριστοκρατικό σχολείο στο Garrow και μετά στο Πανεπιστήμιο του Cambridge. Το 1806 δημοσίευσε ανώνυμα ένα βιβλίο με ελαφριά ποιήματα "Fuggitive Pieces", το οποίο έκαψε, κατόπιν συμβουλής ενός φίλου του. το 1807 δημοσίευσε με το όνομά του μια ποιητική συλλογή Hours of Idleness, που προκάλεσε έντονη κριτική από το περιοδικό. «Επιθεώρηση του Εδιμβούργου» (από τον μελλοντικό φιλελεύθερο υπουργό Μπρουμ). Ο Β. απάντησε με μια σάτιρα «Άγγλοι βάρδοι και Σκωτσέζοι παρατηρητές» και πήγε να ταξιδέψει (Ισπανία, Μάλτα, Αλβανία, Ελλάδα, Τουρκία). ο αγαπητός κράτησε ένα ποιητικό ημερολόγιο, το οποίο με την επιστροφή του (1812), δημοσίευσε σε αναθεωρημένη μορφή με τον τίτλο «Προσκύνημα του Τσάιλντ-Χάρολντ» (Προσκύνημα του Τσάιλντ-Χάρολντ, 1 και 2 ώρες). Το ποίημα τον έκανε αμέσως «διάσημο». Την ίδια χρονιά, έκανε δύο πολιτικές ομιλίες στη Βουλή των Λόρδων, εκ των οποίων η μία ήταν αφιερωμένη στην κριτική του νόμου που στρέφεται κατά των εργαζομένων που ήταν ένοχοι για καταστροφή μηχανών. Λογοτεχνική δημιουργία και ποτισμένη. Οι δραστηριότητες συνδυάζονται με τον διάσπαρτο τρόπο ζωής ενός κοσμικού δανδή (η μεγαλύτερη σχέση είναι με την Caroline Lam-Noel, η οποία τον απεικόνισε με μεγάλη τάση στο μυθιστόρημά της Glenarvon). Την περίοδο 1812–1815, ο B. δημιουργεί μια σειρά από ποιήματα ("Gyaur" - "The Giaour", "The Bride of Abydos" - "The Bride of Abydos", "Corsair" - "The Corsair", "Lara ” - “Λάρα”). Το 1815 παντρεύτηκε τη Μις Μίλμπανκ, με την οποία χώρισε τον επόμενο χρόνο. Τα τετριμμένα δεδομένα της για τον Β. χρησίμευσαν ως υλικό για την Αμερικανίδα συγγραφέα Beecher Stowe (βλ.) για το βιβλίο της κατά του Β. Ολοκληρώνοντας τον κύκλο ποιημάτων «The Siege of Corinth» (The Siege of Corinth) και «Parisine», ο B. φεύγει από την Αγγλία. για πάντα, όπου η ρήξη με τη γυναίκα του προκάλεσε την αγανάκτηση της υποκριτικής κοσμικής και αστικής κοινωνίας. Εγκαταστάθηκε (1816) στην Ελβετία, όπου έγινε φίλος με τον Shelley (βλ.) και έγραψε ποιήματα: "Sleep" (The Dream), "Prometheus", "The Prisoner of Chillon", (The Prisoner of Chillon), "Darkness" (The Darkness ), Μέρος ΙΙΙ του Τσάιλντ Χάρολντ και οι πρώτες πράξεις του Μάνφρεντ. Το 1818, ο B. μετακόμισε στη Βενετία, όπου δημιούργησε την τελευταία πράξη του Manfred, το τέταρτο μέρος του Childe Harold, The Lament of Tasso, Mazepa, Beppo και τα πρώτα τραγούδια του Don Juan». Το 1819 γνώρισε τον Κόμη. Η Teresa Guiccioli (που υπηρέτησε ως πρωτότυπο για τον Mirra στην τραγωδία του "Sardanapal"), υπό την επίδραση της οποίας μελέτησε ιταλική ιστορία και ποίηση, έγραψε την "Προφητεία του Δάντη" και παίζει: "Marino Faglieri" και "Two Foscari" (Two Foscari). Το 1820, στη Ραβέννα, εντάχθηκε στο επαναστατικό κίνημα των Καρμπονάρι. γραμμένο επίσης εδώ: το μυστήριο "Cain", μια σάτιρα κατά του Southey, "Vision of the Judgment" (Visie of the Judgment) και "Heaven and Earth" (Heaven and Earth). Το 1821 μετακόμισε στην Πίζα, όπου μαζί με τη Γάνδη (Leigh Hunt) εξέδωσε το πολιτικό περιοδικό Liberal (αρχικά Carbonari), συνεχίζοντας να εργάζεται για τον Don Juan. Το 1822 εγκαταστάθηκε στη Γένοβα, όπου έγραψε το δράμα Werner, το δραματικό ποίημα The Deformed Transformed και τα ποιήματα The Age of Bronze και The Island. Το 1823 πήγε στην Ελλάδα για να συμμετάσχει στον εθνικοαπελευθερωτικό πόλεμο κατά της Τουρκίας, αρρώστησε και πέθανε στις 19 Απριλίου 1824. Λίγο πριν πεθάνει έγραψε το ποίημα «Σήμερα πέρασα 35 χρονών», όπου εξέφρασε την ελπίδα του. (που δεν έγινε πραγματικότητα) να πεθάνει στο πεδίο της μάχης. Ο θάνατος του B. προκάλεσε ένα αίσθημα θλίψης στην ήπειρο στο φιλελεύθερο μέρος της κοινωνίας και τον θρήνησε ο Γκαίτε (στο δεύτερο μέρος του Φάουστ με τη μορφή ενός νεαρού Ευφορίωνα που πεθαίνει μετά από μια θαυματουργή απογείωση), έχουμε τον Πούσκιν (" To the Sea»), Ryleev («On B's death).
Γόνος της παλιάς φεουδαρχικής αριστοκρατίας, ο Β. έζησε και εργάστηκε σε μια εποχή που ο αστικοαστικός πολιτισμός εδραιώθηκε σταθερά στην Αγγλία. Είδε πώς ο καπιταλιστής έγινε κύριος της ζωής: «τα υπάρχοντά του δεν έχουν τέλος», «του φέρνουν πλούσια δώρα από την Ινδία, την Κεϋλάνη και την Κίνα», «όλους τους κόσμους του υποτάσσονται», «μόνο γι' αυτόν χρυσή σοδειά ωριμάζει παντού». Οι πραγματικοί «μονάρχες» είναι οι «τραπεζίτες», «των οποίων το κεφάλαιο μας δίνουν οι νόμοι», «ή ενισχύουν το έθνος, ή οι εξαθλιωμένοι κλονίζουν τους θρόνους». Για τον B., αυτοί οι νέοι κύριοι και μονάρχες ενσαρκώθηκαν στην εικόνα ενός Εβραίο ("Εβραίο") Rothschild ("Don Juan"). Ο Β. απέκρουσε επίσης αποφασιστικά το αστικό σύστημα ζωής. Όταν επρόκειτο να απεικονίσει το Λονδίνο στο Δον Ζουάν, απέρριψε το έργο με μερικές απορριπτικές λέξεις. Ακολουθώντας τον ποιητή Cowper B. άρεσε να επαναλαμβάνει: «Ο Θεός δημιούργησε τη φύση, και τους θνητούς - πόλεις». Στο ποίημα για τον Δον Ζουάν, η πόλη, όπου οι άνθρωποι, «ντροπιάζοντας τους εαυτούς τους, συνωστίζονται μεταξύ τους», όπου ζουν «αδύναμες και αδύναμες γενιές», που «τσακώνονται και τσακώνονται για μικροπράγματα» (για το κέρδος), έρχεται σε αντίθεση με την αμερικανική αποικία στα δάση, όπου "ο αέρας είναι πιο καθαρός", όπου υπάρχει "χώρος". εδώ «χωρίς έγνοιες, λεπτοί και δυνατοί», «εξωγήινη κακία» άποικοι, «παιδιά της φύσης» - «ευημερούσαν σε μια ελεύθερη χώρα». Ξεκινώντας από τη σύγχρονη αστική-αστική κατάσταση, ο Β. πήγε σε χώρες όπου ο φεουδαρχικός-φυσικός τρόπος ζωής ήταν ακόμα ισχυρός (ανατολίτικα ποιήματα) ή στον Μεσαίωνα («Λάρα»), στην αριστοκρατική Βενετία («Φοσκάρη», «Μαρίνο. Faglieri»), στην ιδιοκτήτρια-ιπποτική Γερμανία («Βέρνερ») ή στον «γαλαντόμο» αριστοκρατικό XVIII αιώνα. την παραμονή του Μεγάλου Γαλλική επανάσταση("Δον Ζουάν"). Η κεντρική εικόνα της ποίησης του Β. είναι ένας αποχαρακτηρισμένος αριστοκράτης που περιβάλλεται από ένα αστικό περιβάλλον. Είτε κάποτε κατείχε το κτήμα και, αφού το έχασε, βυθίστηκε στη φτώχεια ("Βέρνερ"), είτε στην καλύτερη περίπτωση έχει και ένα κάστρο, το οποίο όμως δεν είναι τίποτα άλλο από ένα ζωγραφισμένο διακοσμητικό φόντο ("Manfred"). Οι ήρωες του Β. είναι άστεγοι, ανήσυχοι και αβάσιμοι περιπλανώμενοι. Περιφέρονται στον κόσμο όπως ο Τσάιλντ Χάρολντ, ή ταξιδεύουν στις θάλασσες όπως ο Κόνραντ, ή ορμούν γύρω από τον κόσμο, το παιχνίδι της μοίρας, όπως ο Δον Ζουάν. Επιζώντας από την τάξη τους και χωρίς να συγχωνεύονται με καμία άλλη, ζουν μια ζωή απομονωμένη και μοναχική, ερημίτες, όπως ο Τσάιλντ Χάρολντ («οι φίλοι του ήταν τα βουνά, η πατρίδα του ήταν ο περήφανος ωκεανός», «σαν μάγος ακολουθούσε τ' αστέρια, τα γέμιζε με έναν θαυμαστό κόσμο, και η σφαίρα της γης με τα δεινά της χάθηκε μπροστά του για πάντα»), ή σαν τον Μάνφρεντ, με μια κατάρα στα χείλη του, που άφησε τους ανθρώπους στα αλπικά βουνά, όπου ζει μόνος, σαν «λιοντάρι». , μετά το τρέξιμο των αστεριών, την λάμψη του κεραυνού και την πτώση φύλλα του φθινοπώρου . Οι ξένοι στη σύγχρονη εποχή, τους αρέσει να αποσύρονται στον στοχασμό των ερειπίων του παρελθόντος μεγαλείου, όπως ο Τσάιλντ Χάρολντ και ο Μάνφρεντ, αναλογιζόμενοι τα ερείπια της Ρώμης για την αδυναμία κάθε τι γήινου. Απαισιόδοξοι, που, όπως και ο ίδιος ο Β., δεν πιστεύουν ούτε στη θρησκεία ούτε στην επιστήμη, που θεωρούν το μόνο αδιαμφισβήτητο και αμετάβλητο - τον θάνατο - κληρονόμησαν ταυτόχρονα από τους αριστοκράτες προγόνους τους τη λατρεία του «έρωτος-πάθους». το αντίθετο του αστού το ιδανικό του γάμου και της οικογένειας. Ο Τσάιλντ Χάρολντ, που περνά τον ελεύθερο χρόνο του ανάμεσα σε ομορφιές και γιορτές, και ο Κόνραντ, που «γεννήθηκε για ευδαιμονία και γαλήνιες απολαύσεις», μετατρέπονται στον αγαπημένο του Β., τον Δον Ζουάν. Οι πρόγονοί του χρονολογούνται από τον αριστοκρατικό 17ο αιώνα, στην εποχή της αυλικής-απολυταρχικής κουλτούρας, όταν αναγεννήθηκαν από εκμεταλλευτές της δουλείας των δουλοπάροικων σε αρπακτικά της αγάπης και στον «γαλαντόμο» 18ο αιώνα, όταν έπαιξαν την ερωτική τους βακκαναλία. το τέλος. Don Juan B. - ο ίδιος γιος της «γαλάντιας εποχής», ο ίδιος ερωτικός, αλλά ήδη παρακμιακού τύπου, που έχει χάσει την επιθετικότητα και τη δραστηριότητα των αρπακτικών προγόνων του, ένας παθητικός λάτρης των «ειρηνικών απολαύσεων», που δεν το κάνει επιτίθεται σε μια γυναίκα, αλλά είναι ο ίδιος αντικείμενο στις επιθέσεις της (Δον Ζουάν - ο εραστής της Δόνας Τζούλια και της Αικατερίνης Β') ή θύμα μιας τυχαίας συνάντησης (Δον Ζουάν και Γκάιντε, Δον Ζουάν στο χαρέμι του Σουλτάνου). Ο ίδιος ερωτικός, θαυμαστής της «ευδαιμονίας», στο πρόσωπο του Sardanapal κάθεται στο θρόνο και, όταν αναγκάζεται να δραστηριοποιηθεί (προστατεύοντας το κράτος από τον εχθρό), προτιμά να φύγει από τη ζωή παθητικά. Και από την ίδια οπτική γωνία της λατρείας της αγάπης-πάθους, χαρακτηριστική του ήρωα Β., διατάσσονται οι γυναικείες εικόνες του Β. εκτός από το έργο της ηθικής αναγέννησης ενός αγαπημένου άντρα, όπως ο Έλληνας Mirra, που δεν ανεβαίνει ποτέ στο ρόλος ενός κοινωνικού και επαναστατικού ακτιβιστή, όπως πολλές γυναικείες εικόνες του φίλου του, του ποιητή Shelley. Ο κεντρικός ήρωας Β., όμως, δεν είναι μόνο περιπλανώμενος, μοναχικός, απαισιόδοξος και ερωτικός, αλλά και επαναστάτης. Αναγκασμένος να βγει από την αρένα της ζωής από μια νέα τάξη, κηρύσσει τον πόλεμο σε ολόκληρη την κοινωνία. Στην αρχή, η εξέγερσή του είναι αυθόρμητη, άναρχη, μια εξέγερση εκδίκησης. Όπως σε μια φεουδαρχική κοινωνία που έχει ήδη σβήσει, γίνεται ληστής στη θάλασσα, όπως ο πειρατής Κόνραντ, και στη στεριά, όπως ο γιος του Βέρνερ, αρχηγού της συμμορίας του δάσους, της «μαύρης συμμορίας», μετά τον πατέρα του. στερήθηκε την περιουσία του και ο γέρος, έχοντας διαπράξει κλοπή από ανάγκη, κηλιδώθηκε η τιμή του θυρεού του αρχαίου ιππότη. Επαναστατώντας ενάντια στην κοινωνική τάξη, που τον έθεσε εκτός ζωής, ο ληστής μετατρέπεται στη συνέχεια σε θεομαχητή Κάιν και κηρύσσει πόλεμο όχι πια στους ανθρώπους, αλλά στον Θεό. Ο Κάιν, που εκδιώχθηκε από τον παράδεισο όχι για δικό του λάθος, προσβεβλημένος από τον Θεό, ξεσηκώνεται εναντίον του επίσης αυθόρμητα και άναρχα, σκοτώνοντας τον αδελφό του, και με επικεφαλής τον Εωσφόρο, τον κριτικό νου, δηλώνει ολόκληρη την παγκόσμια τάξη που δημιουργήθηκε από τη θεότητα, όπου η εργασία, η καταστροφή και ο θάνατος βασιλεύουν, τόσο άδικα σκληροί όσο οι επαναστάτες Β. διακήρυξαν τη δημόσια τάξη.
Ένας περιπλανώμενος, ένας μοναχικός, ένας απαισιόδοξος, ένας ερωτικός, ένας επαναστάτης και ένας θεομάχος - όλα αυτά τα χαρακτηριστικά, ωστόσο, σχηματίζουν μόνο τη μία πλευρά του προσώπου της κεντρικής εικόνας του Β. Αναγκάστηκε να βγει από την αρένα της ζωής από έναν νέο αστική τάξη, ο Βυρωναίος αριστοκράτης γίνεται ξαφνικά μαχητής για τα συμφέροντα και τα ιδανικά αυτής της εχθρικής τάξης. Γίνεται αυτός ο αγωνιστής και στον τομέα της σκέψης και στον τομέα της δράσης. Με την εξέγερσή του ενάντια στον δημιουργό θεό και την πίστη στη δύναμη του κριτικού νου, ο Κάιν ανοίγει το δρόμο για επιστημονική έρευνα , απαλλαγμένο από θρησκευτικά και εκκλησιαστικά φετίχ και δεσμά, το έδαφος για μια νέα θετική κοσμοθεωρία της βασιλεύουσας αστικής τάξης. Στη σφαίρα λοιπόν της κοινωνικοπολιτικής δράσης ο ήρωας Β. οικειοθελώς και άθελά του πηγαίνει στην υπηρεσία του νικητή της παλιάς αριστοκρατίας. Ο Τσάιλντ Χάρολντ μετατρέπεται από έναν δανδή της κοινωνίας σε περιπλανώμενο ταραχοποιό, καλώντας τα έθνη που καταπιέζονται από ξένους και εγχώριους σκλάβους σε ένοπλη αυτοδιάθεση και αυτοαπελευθέρωση: Ιταλοί που λάτρευαν την τέχνη για πάρα πολύ καιρό και προσπάθησαν πολύ λίγο για την ελευθερία, υποκινώντας τους να πολεμήσουν εναντίον της Αυστρίας, όπως οι Έλληνες, απόγονοι μαραθωνοδρόμων, - να πολεμήσουν εναντίον της Τουρκίας. Ο μισητής της αστικής κοινωνίας γίνεται ο προάγγελος της ιδέας της εθνικής ελευθερίας και ανεξαρτησίας, δηλαδή η κυριαρχία της φιλελεύθερης εθνικής αστικής τάξης. Στην Εποχή του Χαλκού, η διαμαρτυρία ενάντια στη φεουδαρχική αντίδραση των γαιοκτημόνων, η οποία καθυστέρησε αντικειμενικά την ανάπτυξη των αστικών σχέσεων, είναι ντυμένη με μια υπέροχη, τρομερή και καταστροφική σάτιρα, (ιδιαίτερα για τον Αλέξανδρο Α: με καλμυκική ομορφιά, γενναιόδωρη - μόνο όχι τον χειμώνα (1812)· μέσα στη ζεστασιά είναι μαλακός, ημι-φιλελεύθερος· δεν θα τον πείραζε να σεβαστεί την ελευθερία εκεί που δεν είναι απαραίτητο να ελευθερωθεί ο κόσμος», κ.λπ.). Ο σαρκασμός στη διεύθυνση της φεουδαρχικής-μοναρχικής αντίδρασης, στην προσφώνηση της «Ιεράς Συμμαχίας» συνδυάζεται με θλίψη για το θάνατο των ευρωπαϊκών ελεύθερων δημοκρατιών που προέκυψαν κάτω από τον άνεμο της μεγάλης επανάστασης και με πίστη στη δύναμη και το μέλλον του "νέου κόσμου" - Αμερική: "υπάρχει μια μακρινή γη, ελεύθερη και χαρούμενη", "ο πανίσχυρος ωκεανός προστατεύει τους ανθρώπους του" ("Ωδή στη Βενετία"). Οι επιθέσεις κατά του φεουδαρχικού-μοναρχικού καθεστώτος που είναι διάσπαρτες σε πολλά από τα έργα του Β. συγκεντρώνονται στη συνέχεια στο ποίημα για τον Δον Ζουάν, όπου η ήρεμη αφήγηση των ερωτικών περιπετειών του ήρωα διακόπτεται πότε πότε από μια οργισμένη απομυθοποίηση του φεουδαρχικού-αυτοκρατικού μιλιταρισμού. στο όνομα της ειρηνικής συνεργασίας των λαών (σχετικά με την κατάληψη από τα στρατεύματα της Αικατερίνης Φρούριο Izmail), στη συνέχεια παθιασμένες εκκλήσεις για επανάσταση («Λαέ, ξυπνήστε ... προχωρήστε ... Πολεμήστε το κακό, αγαπώντας τα δικαιώματά σας») και όπου στο το ρεύμα των πολύχρωμων γεγονότων που μεταφέρουν τον αναγνώστη από το μπουντουάρ της υψηλής κοινωνίας στο πεδίο της μάχης, από το ανατολικό χαρέμι στην αυλή της Ρωσίδας βασίλισσας, ακούγεται ένα ξεκάθαρα ακουστό τραγούδι, «ότι η ελευθερία ήρθε στον κόσμο». Και όχι χωρίς λόγο - αν και αυτό δεν ταιριάζει με την εικόνα του αναζητητή των "αρνητικών και ειρηνικών απολαύσεων" - ο Δον Ζουάν, σύμφωνα με ένα σχέδιο που δεν εκπληρώθηκε μετά τον θάνατο του δημιουργού του, έπρεπε να τερματίσει την καριέρα του ως ερωτικό στο Παρίσι, συγκλονισμένο από την επανάσταση που άνοιξε το δρόμο στην αστική κοινωνία - και επιπλέον στις τάξεις του εξεγερμένου λαού. Κι όμως, αυτός ο πολιτικός φιλελευθερισμός μιας ριζοσπαστικής χροιάς μέχρι το τέλος της ζωής του Μπ. συνυπήρχε μέσα του με τη συνείδηση του εχθρικού προς την αστική τάξη φεουδάρχη. Στο τελευταίο του ποίημα, στο «κύκνειο άσμα» του - «Νησί» - ο Β. μεταφέρεται νοερά σε ένα νησί χαμένο μακριά από τις πόλεις της Αγγλίας, στον ωκεανό, όπου δεν υπάρχει ιδιωτική ιδιοκτησία γης, όπου η χρήση του χρυσού. είναι άγνωστο, όπου οι άνθρωποι είναι παιδιά της φύσης - ζήστε σαν στον παράδεισο. Η «χρυσή εποχή», που δεν γνώριζε χρυσό, είναι μόνο μια προβολή του φεουδαρχικού σοσιαλισμού ντυμένη με το πέπλο του Ρωσοϊσμού.
Η ίδια αντίφαση, που διχάζει μεταφορικά (και μερικές φορές όχι μεταφορικά) την εκφρασμένη ιδεολογία του Β., διαπερνά και τη μορφή με την οποία εκφράζεται αυτή η ιδεολογία. Από τη μια ο Β. συνεχίζει και αποκαθιστά τα ποιητικά είδη του αριστοκρατικού παρελθόντος. Ξεκινά την ποιητική του δραστηριότητα με ένα καμένο βιβλίο ελαφρών κοσμικών ποιημάτων, τόσο συνηθισμένο στην αριστοκρατική κοινωνία του 18ου αιώνα, για να αναβιώσει αργότερα το ποίημα της ελισαβετιανής εποχής με τη στροφική και ποιητική κατασκευή του («Childe Harold», «Beppo », «Δον Ζουάν»), ή αυτός, ανταγωνιζόμενος τα μυθιστορήματα «μυστηρίων και φρίκης», δανειζόμενος μοτίβα και διαθέσεις από εκεί, τα τυλίγει σε ένα αριστοκρατικό εξώφυλλο ενός ποιήματος «εφιάλτη» (ανατολίτικα ποιήματα - «Gyaur», « Άβυδος Νύφη», ιδιαίτερα «Η Πολιορκία της Κορίνθου» και «Παρισίνα»). Η δέσμευση του B. στις αριστοκρατικές φόρμες αποτυπώθηκε ξεκάθαρα στο δραματικό του έργο, στην κλασική κατασκευή και σχεδιασμό των δραμάτων του από την ιταλική ζωή (Foscari, Marino Faglieri). Τέλος, το μεγαλύτερο έργο του, ο Δον Ζουάν, δεν είναι τίποτε άλλο από ένα ερωτικό-περιπετειώδες μυθιστόρημα στο ύφος της γενναιόδωρης εποχής, ντυμένο με ποιητική μορφή, αν απορρίψουμε παρεκβάσειςφιλοσοφικό ή πολιτικό περιεχόμενο. Και μαζί με αυτά τα αριστοκρατικά και κλασικά είδη, στο έργο του ζουν χαρακτηριστικά αντίθετα με την αριστοκρατική και την κλασική αισθητική - με τη μορφή λυρικού ατομικισμού που αποσυνθέτει γρήγορα την κανονική μορφή, τοπογραφία, μελαγχολική, ανεβαίνοντας στο «νεκροταφείο» ποίηση, πίνακες καταστροφής, ανατολίτικος εξωτισμός, μετέπειτα ρεαλιστικές οικιακές τεχνικές - γνωρίσματα που εισήλθαν, έστω με αλλοιωμένη μορφή, στην κοσμική-κλασική ποίηση του Β. από την ποίηση που αναπτύχθηκε ήδη από τον 18ο αιώνα. ρομαντισμός. Τέλος, με την ανάπτυξη της ποιητικής δημιουργικότητας του Β., οι αρχικά ηρωισμένες εικόνες του, υψωμένες σε βάθρο, περιτριγυρισμένες από θεαματικές διακοσμήσεις ("Childe Harold", "Corsair", "Manfred", κ.λπ.) μειώνονται αισθητά, χάνουν " υπεράνθρωπη» εξαιρετικότητα και αποκλειστικότητα και, ενεργώντας σε ένα καθημερινό περιβάλλον, γίνονται οι ίδιοι καθημερινοί χαρακτήρες («Beppo», «Don Juan»), «αστοί» ήρωες. Στην περαιτέρω ανάπτυξη του αγγλικού κοινού και της λογοτεχνίας, ο ήρωας B. μειώνεται ακόμη περισσότερο, μετατρέποντας κάτω από την πένα του Bulwer (βλ.) σε Pelgham, έναν κοσμικό δανδή που αναγκάστηκε να σπουδάσει πολιτική οικονομία για να κάνει καριέρα και που το τελειώνει επιτυχώς ως υπουργός, και στη συνέχεια κάτω από το στυλό Disraeli-Beaconsfield (βλ.) - στους κοσμικούς ήρωές του (Contarini Fleming, Viviani Gray), που μετατρέπονται στους δημιουργούς του New Torian κόμματος με ένα ιμπεριαλιστικό πρόγραμμα (Koenigsby, Tankred) , ώστε να τέλη XIXσε. επιζήσει μιας άλλης μεταμόρφωσης και εμφανιστεί ενώπιον του κοινού με την εικόνα του τελευταίου δανδή, εστέτ, ερωτικού, ανηθικού, ξένου σε οποιεσδήποτε κοινωνικές και πολιτικές φιλοδοξίες του παρακμιακού Ντόριαν Γκρέι Ο. Ουάιλντ (βλ.). Ενώ ο Β. στο σπίτι δεν χρησιμοποίησε, ως επικεφαλής της «σατανικής» (έκφραση του ποιητή Southey), δηλαδή επαναστατική, «σχολή» ποίησης, ούτε κατά τη διάρκεια της ζωής του, ούτε καν επί του παρόντος. χρησιμοποιήστε το, στην ήπειρο το έργο του βρήκε σημαντικό απόηχο στην εποχή του λεγόμενου. "ρομαντισμός". Σε ορισμένες χώρες, ανάλογα με τη συγκεκριμένη θέση τους και την ταξική φύση των συγγραφέων, καλλιεργήθηκαν μεμονωμένα ανόμοια μοτίβα από το γενικό σύμπλεγμα της δημιουργικότητας του Β.: μερικές φορές περιπλάνηση, μοναξιά, απογοήτευση («Βυρωνικά» ποιήματα των Πούσκιν, Λερμόντοφ, A. de Vigny, A. de Musset) και άλλοτε θεομαχισμός (Lenau), άλλοτε πολιτικός φιλελευθερισμός (οι Decembrists μας· ο μονόλογος του Repetilov στο Woe from Wit, Ryleev), άλλοτε η ιδέα της εθνικής απελευθέρωσης και αγώνα (Πολωνοί ρομαντικοί - Mickiewicz, Σλοβάκος, Κρασίνσκι· Ιταλοί του πρώτου μισού του 19ου αιώνα.- Monty, Foscolo, Niccolini). Αυτό που συνήθως ενωνόταν παλαιότερα με το όνομα «Βυρωνισμός» και ερμηνευόταν ως η επιρροή του Β., στην πραγματικότητα σχετίζεται με το έργο του Β. τοπικά λογοτεχνικά φαινόμενα, με ομοιότητα που χρονολογείται με το όνομά του, που δεν αποκλείει τη γνωριμία αυτών των συγγραφέων. με τα έργα του Β. Βιβλιογραφία:

ΕΓΩ.Τα καλύτερα αγγλικά εκδ. σότσιν. B.: Works of Lord B., νέα, αναθεωρημένη και διευρυμένη έκδοση, 13 v., L., 1898–1904 (Prothera G. and Coleridge E.). Ρωσική εκδ., 3 τόμοι, Αγία Πετρούπολη, 1904–1905 (Brockhaus-Efron, επιμ. S. Vengerov).

II.Βιογραφίες: Veselovsky A. N., B., M., 1902; Elze K., Lord B., Berlin, 1886; Ackermann, B., Heidelb., 1901. Σχετικά με την ποίηση B. Ten I. Η ανάπτυξη της πολιτικής και πολιτικής ελευθερίας στην Αγγλία σε σχέση με την ανάπτυξη της λογοτεχνίας, τ. II, Αγία Πετρούπολη, 1871; Brandes G., Οι κύριες τάσεις στη λογοτεχνία του XIX αιώνα., M., 1881; De La Barthe F., Κριτικά άρθρα για την ιστορία του ρομαντισμού, Κίεβο, 1908; Rozanov M. N., Ιστορία της αγγλικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα, M., 1910–1911; Kogan, P. S., Δοκίμια για την ιστορία της Δυτικής Ευρώπης. Literature, τ. Ι, Μ, 1922; Zhirmunsky V. M., B. and Pushkin, L., 1924; Συλλογή "Β. 1824-1924», L., 1924; Volgin V. P., Essays on socialist ideas, Guise, 1928. Enter. άρθρα για μεταφράσεις στο ed. Brockhaus και Efron. Donner, B.'s Weltanschauung, Helsingfors, 1897; Kraeger, Der B-sche Heldentypus, München, 1898; Eimer, B. und der Kosmos, Heidelberg, 1912. Robertson, Goethe and B., 1925, Brecknock A., B., A study of the Poesy in the Light of new discoveries, 1926. On Byronism: The Works of Spasovich ( σύνθ. , τόμοι I και II), Veselovsky A., («Etudes and Characteristics», Art. «School of B.», κ.λπ.), Kotlyarevsky N. (World Sorrow, κ.λπ.); Zdriehowsi, B. i jego wiek; Weddigen, B.'s Einfluss auf die europäischen Literaturen.

Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. - Σε 11 τόνους Μ .: εκδοτικός οίκος της Κομμουνιστικής Ακαδημίας, Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, Μυθοπλασία. Επιμέλεια V. M. Friche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Βύρων

(βύρωνας) George Noel Gordon (1788, Λονδίνο - 1824, Missolungi, Ελλάδα), Άγγλος ποιητής, ένας από τους μεγαλύτερους εκπροσώπους ρομαντισμός. Η παιδική και η νεανική ηλικία επισκιάστηκαν από τη φτώχεια και τις ασθένειες (συγγενής χωλότητα). Ωστόσο, ο νεαρός κατάφερε να ξεπεράσει τη σωματική του αναπηρία και έγινε εξαιρετικός αθλητής: περιφράχτηκε, εγκιβωτίστηκε, κολύμπησε και ιππεύτηκε. Το 1798, ο Βύρων κληρονόμησε τον τίτλο του άρχοντα και της περιουσίας, τρία χρόνια αργότερα μπήκε σε ιδιωτικό σχολείο (όπου άρχισε να γράφει ποίηση) και το 1805 - στο Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ. Από το 1809 ο Μπάιρον είναι μέλος της Βουλής των Λόρδων. Η ομιλία του το 1812 για την υπεράσπιση των Λουδιτών (Άγγλοι εργάτες που έσπασαν μηχανές που τους στερούσαν τα κέρδη τους) αναγνωρίζεται ως ένα από τα καλύτερα παραδείγματα ρητορικής. Παράλληλα γράφει «Ωδή στους συντάκτες του νομοσχεδίου κατά των καταστροφέων εργαλειομηχανών». Ο Βύρων άρχισε να γράφει ποίηση σε ηλικία 13 ετών, η πρώτη του ποιητική συλλογή Leisure Hours (1807) προκάλεσε κριτική από το Edinburgh Review, αλλά ο νεαρός ποιητής δεν έδειξε την αναμενόμενη δειλία και απάντησε με το σατιρικό ποίημα English Bards and Scottish Reviewers (1809). ), στο οποίο μίλησε ενάντια στη λογοτεχνία που παρασύρει τον αναγνώστη στο παρελθόν, και ενάντια στα μέτρια και χυδαία έργα που διαδραματίζονταν στα αγγλικά θέατρα, μπήκε σε πολεμική με ποιητές». σχολείο λίμνηςκαι V. Scott. Το 1809–11 Ο Βύρων ταξιδεύει στην Πορτογαλία, την Ισπανία, την Αλβανία, την Τουρκία, την Ελλάδα. Η εκπληκτική φύση αυτών των χωρών, η πολυπληθής ιστορία τους (και η φτώχεια τους στο παρόν) συγκλόνισαν τον ποιητή. Επιστρέφοντας στην Αγγλία, μαζί με λυρικά έργα, συνθέτει πολιτικά ποιήματα στα οποία καταγγέλλει την τυραννία και την αυθαιρεσία των κυβερνώντων. Ταυτόχρονα, γράφει ρομαντικά «ανατολίτικα ποιήματα»: «Gyaur», «Bride of Abydos» (και τα δύο - 1813), «Corsair», «Lara» (και τα δύο - 1814), τα οποία του έφεραν πανευρωπαϊκή φήμη και ανέπτυξαν το θέμα ενός ρομαντικού ήρωα. Το απαραίτητο κίνητρο αυτών των ποιημάτων ήταν η τραγική αγάπη. Στην αρχή, δίνοντας στον ήρωα ελπίδα να ξεπεράσει τη μοναξιά, κατέληξε είτε με προδοσία είτε με θάνατο της αγαπημένης του, γεγονός που επιδείνωσε περαιτέρω τη μοναξιά και προκάλεσε απάνθρωπο πόνο στον ήρωα. Στο κέντρο αυτών των ποιημάτων βρίσκεται μια ισχυρή, ισχυρή προσωπικότητα, προικισμένη με ισχυρά πάθη και σε πόλεμο με την κοινωνία. Η εικόνα του "βυρωνικού ήρωα" - ενός απογοητευμένου, ξένου για όλους τους πάσχοντες που αμφισβήτησε τον κόσμο γύρω του, έλαβε περαιτέρω ανάπτυξηστα ποιήματα «Childe Harold's Pilgrimage» (1812-18), «Prisoner of Chillon» (1816). Ο ήρωας των ποιημάτων του Βύρωνα είναι πάντα ένας παρίας, παραβιάζοντας τους νόμους της δημόσιας ηθικής, θύμα της κοινωνίας και ταυτόχρονα εκδικητής, ήρωας και εγκληματίας ταυτόχρονα. Ο Τσάιλντ Χάρολντ, το όνομα του οποίου έχει γίνει γνωστό,

... στην κοινωνία ήταν ζοφερή και ζοφερή,

Τουλάχιστον δεν τον μισούσε. συνηθισμένος

Και το τραγούδι θα τραγουδήσει, και η περιοδεία θα χορέψει,

Αλλά με την καρδιά του συμμετείχε ελάχιστα,

Το πρόσωπό του έδειχνε μόνο πλήξη.

(Μετάφραση V. V. Levik)
Η εικόνα του Τσάιλντ Χάρολντ που αποδόθηκε μεγάλη επιρροήγια τη λογοτεχνία της Ευρώπης και της Ρωσίας (συμπεριλαμβανομένου του έργου των A. S. Pushkin και M. Yu. Lermontov).

Το 1816, λόγω οικογενειακών προβλημάτων (αποτυχημένος γάμος και παρατεταμένες διαδικασίες διαζυγίου) και πολιτικών διώξεων, ο Βύρων εγκατέλειψε την Αγγλία. Ταξιδεύει στην Ελβετία, όπου γνωρίζει τον P. B. Shelley, ο οποίος γίνεται φίλος και πολιτικός του συνεργάτης. Στη συνέχεια μετακόμισε στην Ιταλία και εντάχθηκε στις τάξεις των μαχητών για την ανεξαρτησία της - των Καρμπονάριων (κατά τη δική του ομολογία, «συμπαθώντας την εθνική υπόθεση των Ιταλών περισσότερο από κάθε άλλη»). Το 1824, ο ποιητής πέθανε από πυρετό στην Ελλάδα, όπου συμμετείχε στον αγώνα του ελληνικού λαού για απελευθέρωση από τον τουρκικό ζυγό.

Ο Βύρων έζησε σε έναν κόσμο όπου τα παλιά θεμέλια κατέρρεαν, τα ιδανικά άλλαζαν και αυτό συνδέεται σε μεγάλο βαθμό με την απαισιοδοξία και την απογοήτευση που σημαδεύουν τα έργα του ποιητή. Η απόρριψη του κακού σε όλες του τις εκφάνσεις και η υπεράσπιση της ατομικής ελευθερίας στο ποίημα «Η Εποχή του Χαλκού» (1823) μετατρέπεται σε σάτιρα και ευθεία πολιτική διαμαρτυρία στο μυθιστόρημα σε στίχο «Δον Ζουάν» (1818-24, μη τελειωμένο). Τα λόγια του ήρωα αυτού του έργου μπορούν να χρησιμεύσουν ως επίγραφο για ολόκληρη τη ζωή και το έργο του Βύρωνα:

Πάντα θα κάνω πόλεμο

Με λόγια - και θα γίνει με πράξεις -

Με τους εχθρούς της σκέψης. Έχω ξεφύγει από το δρόμο μου

Με τυράννους. Εχθρότητα ιερή φλόγα

Ορκίστηκα να υποστηρίξω και να παρατηρήσω…

Λογοτεχνία και γλώσσα. Σύγχρονη εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια. - Μ.: Ρόσμαν. Υπό την επιμέλεια του καθ. Gorkina A.P. 2006 .

Συνώνυμα: