Vizual sənətdə bir mif. Sənətdəki mifologiya Sənətdəki miflər və əfsanələr

Əslində olmayanları görmək istəyənlər müəyyən bir janrdakı rəsmlərə müraciət edə bilərlər. Bu kətanlar nağıl canlılarını, əfsanə və ənənələrin qəhrəmanlarını, folklor hadisələrini təsvir edir. Mifoloji janrın sənətçiləri bu şəkildə yazırlar.

Bir rəsm əsəri necə canlandırmaq olar

Şübhəsiz ki, öz gözləri ilə görmədiyi hadisələri göstərmək üçün ustad əla təsəvvürə sahib olmalı və yaradacağı əsərin süjetini bilməlidir. İzləyicinin şəkli bəyənməsi üçün ustalıqla bir fırçadan istifadə etməlisiniz, onda sənətkarın başındakı obrazlar canlanacaq və gerçəklikdə bir nağıla çevriləcəkdir. Bunu necə edəcəyini bilən ustalar bütün dünyada məşhurlaşdılar. Məşhur adlar arasında: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.

İlkin

İncəsənətdəki mifoloji janr insanlar atalarının onlara dediklərinə inanmağı dayandırdıqda ortaya çıxdı. Keçmiş hadisələr mövzusundakı əsərlər qəhrəmanlarının varlığının həqiqətən şübhə altına alındığı sadə hekayələrə çevrildi. Məhz o zaman sənətçilər təsəvvürlərinə sərbəstlik verə və tuvallərdə qədim hadisələrin iştirakçılarını təsəvvür etdikləri kimi təsvir edə bildilər. İncəsənət sənətindəki mifoloji janr İntibah dövründə xüsusi bir şəkildə inkişaf etmişdir. Üstəlik, hər əsrdə fərqli əfsanələr yaradıcılıq mövzusu oldu, çünki əskik olmadı. Əvvəlcə mifoloji janr Qədim Yunanıstanın qəhrəmanlarının və həyatları ilə əlaqəli hadisələrin təsvirini öz üzərinə götürdü. Tədricən, 17-ci əsrdə rəsmlərdə həyat həqiqətlərinə yaxın estetik və mənəvi problemlərə toxunan xüsusi məna dolu səhnələr meydana çıxdı. Artıq 19 və 20-ci əsrlərdə mifoloji janr kimi bir istiqamətdə çalışan bir sənətkarın fəaliyyət sahəsi xüsusilə geniş oldu. Kelt, Alman, Hindistan və Slav mifləri imic üçün əsas rolunu oynayır.

Sandro Botticelli

Bu rəssam mifoloji janrı yaratmaq üçün ilk istifadə etməyə başlamış, ondan əvvəl dekorativ bəzək əşyaları üçün bu mövzuda süjetlərdən istifadə edilmişdir. Xüsusi müştərilər tez-tez nəyin təsvir olunmalı və hansı mənanı daşıyacağını icad edərək bir sifariş verdilər. Buna görə də, yalnız belə bir iş alanlar üçün başa düşülürdülər. Ustadın rəsmlərini hər cür mebel və gündəlik həyatda birləşdirilə bilməsi üçün çəkməsi maraqlıdır. Buna görə, tuvallərinin qeyri-adi ölçüsü və ya forması, boyandıqları mövzu ilə birlikdə hər şeyin olduqca ahəngdar görünməsi ilə əsaslandırılır. Əsərləri arasında "Veneranın doğuşu", "Bahar" məşhurdur. Botticelli, qurbangahları rəngləmək üçün mifoloji janrından da istifadə etdi. Bu tip məşhur əsərlər arasında Vəftizçi Yəhya ilə birlikdə "Chestello'nun Annunciation" və digər əsərləri var.

Andrea Mantegna

Vizual sənətdəki mifoloji janr bu sənətkara şöhrət qazandırdı. Xüsusilə onun "Parnassus" tablosu bu istiqamətdə hazırlanmışdır. Yalnız Mantegna kimi bir antikanın bilicisi, bəziləri hələ həll olunmamış incə alleqoriyalarla dolu belə bir kətan yarada bilər. Şəklin əsas süjeti Mars və Veneranın sevgisidir. Rəssamın mərkəzə yerləşdirdiyi rəqəmlər idi. Bu zinadır, buna görə Mantegna aldadılan ərin - Hefestin qəzəbini əks etdirməyi lazım hesab etdi. Otağından çıxdı və məhəbbətin girişində dayanaraq aşiq cütlüyün istiqamətinə lənət göndərdi. Mars və Veneranın yaxınlaşmasına töhfə verən İki və Merkuri də şəkildə var. Bundan əlavə, burada oxumaları ilə vulkan püskürməsinə səbəb ola bilən doqquz rəqs musiqisi təsvir edilmişdir. Ancaq şəklin mərkəzinin sağında Pegasus var. Bu qanadlı at, rəvayətə görə, dırnağına basaraq püskürməni dayandıra bildi.

Giorgione

Usta mifoloji janrda bir neçə rəsm çəkdi. Bunların arasında, müəllif yaradılış zamanı vəba xəstəliyinə tutulduğu və öldüyü üçün müəllifin bitirə bilmədiyi "Uyuyan Venera" da var. Rəsm əsərini kimin tamamladığı barədə hələ də mübahisələr var. Həm də məşhur "Judith" dir. Bu rəsm İncil hekayəsinə əsaslanır. Bu mövzu digər sənətçiləri də məşğul etdi, lakin Giorgione'nin kətanında təvazökar, mülayim və ləyaqətlə dolu olaraq təsvir edildi. Ayağı ilə Holofernesin başına addımlayır. Bu mənfi bir xarakterdir, lakin görünüşü izləyicini dəf etmir, baxmayaraq ki, o zaman mənfi personajlar çirkin kimi təsvir olunurdu.

Viktor Vasnetsov

Hər kəsin sevdiyi nağılların canlandığı kətanların yaradıcısı əsərlərində mifoloji janrını rəsm əsərlərində təqdim edir. Rəsm əsərlərinin uşaqlar arasında çox populyar olması əbəs yerə deyil. Axı, onlar uşaqlıqdan sevilən və tanış olan rus folkloru əsərlərinin qəhrəmanlarını təsvir edirlər. Mifoloji janr sənətkara təsəvvür göstərməyə və xəyal etdiklərini kətan üzərində təsvir etməyə imkan verir. Ancaq Vasnetsovun əsərləri insanın mənəvi simlərinə o qədər toxunur ki, hər ürəkdə cavab tapırlar.

Bəlkə ona görə ki, Rusiya təbiətinin çox yönlülüyünü əsərlərində necə çatdıracağını sevirdi və bilirdi. Hər kəsin sevdiyi ağcaqayın ağacları sakit kədərlərinə toxuna bilməz. Bir insanın Vasnetsovun rəsmlərində gördüyü hər şey ona tanışdır. Daha əvvəl heç bir yerdə görünməməsinə baxmayaraq tanınır. Ustadın əsərləri sadəcə təsvir etmir, təmiz qadın gözəlliyinin, kişiliyinin və qəhrəmanlıq gücünün necə görünməli olduğunu öyrədir. Buna görə də onun işi hər kəsə tanışdır. Bunlar "Qar Qız", "Alyonushka", "Qəhrəmanlar", "İvan Tsarevich və Boz Qurd", "Ölümsüz Koschey" kimi rəsm əsərləridir.

Mixail Vrubel

Mifoloji janr, daha az məşhur olmayan rəssam Mixail Vrubelin işi üçün əsas oldu. Puşkinin nağılı əsasında yazılmış "Qu quşu şahzadəsi" tablosunu hər kəs bilir. Təsəvvür olduqca mifoloji olsa da, əslində Vrubel, həyat yoldaşını səhnə əsərini ərinin də çəkdiyi operada oxuduğu Oda oynadı. Ustadın istifadə etdiyi rənglər görüntüyü həssaslıqla və yüngüllüklə doldurur. Müəllif quşun gözəl bir şahzadəyə çevrildiyi anı çatdırmağa çalışdı. Çox yaxşı bacardı. İndiyə qədər rəsmlərinin sehrli təsiri bir çox insanı əsərinin pərəstişkarı halına gətirir.

Mifoloji janr maraqlıdır, yalnız sənətkarda deyil, tamaşaçıda da təxəyyül oyadır. Və ən əsası ilham üçün bir çox mənbələr var, buna görə yaradıcılıq sahəsi sonsuzdur.

Qədim yunanlar dünyaya qorxu aşılayan insana düşmən canlılar yaşasa da, dünyanı öyrənməkdən çəkinməyən, aktiv, enerjili bir xalq idilər. Dəhşətli elementar qüvvələrdən qorunma axtarışında, yunanlar, bütün qədim insanlar kimi, fetişizmdən keçdilər - cansız təbiətin (daşlar, taxta, metal) mənəviyyatına inam, sonra təsvir olunan gözəl heykəllərə ibadətdə qorunub saxlanıldı. onların çox tanrıları. İnanclarında və miflərində animizmin izlərini və ibtidai dövrün ən kobud xurafatlarını görmək olar. Ancaq Rumlar antropomorfizmə olduqca tez gəldilər, tanrılarını insanların surətində və bənzərində yaradaraq, onlara əvəzolunmaz və davamlı keyfiyyətlər bəxş edərkən - gözəllik, hər hansı bir obrazı qəbul etmək bacarığı və ən əsası ölümsüzlük. Odisseyin sərgüzəştləri, Argonautların qızıl yun üçün yürüşü, hamısı insanın yaşadığı torpaq haqqında mümkün qədər çox şey öyrənmək üçün şeir şəklində tutulmuş eyni istəklərdir. Böyük rus filosofu Losev A.F. miflərin elmi olmayan mənşəyi barədə mübahisə etdi: “Ruhun elmi funksiyaları mifologiyanın əsasını qoya bilməyəcək qədər mücərrəddir. Mifik şüur ​​üçün heç bir elmi təcrübə yoxdur. Onu heç nəyə inandıra bilməzsən.

Təbii hadisələrin sabitliyinin ilk dövrlərdən bu hadisələri şərh etmək və izah etmək məcburiyyətində qalmalı olduqlarını və bu səbəbdən miflərin təbii qanunları izah etmək cəhdləri olduğunu söyləyirlər. Ancaq bu, tamamilə müvəffəq bir şəkildə əks ilə dəyişdirilə bilən tamamilə apriori bir baxışdır. Həqiqətən, niyə, qəti şəkildə desək, sabitlik burada rol oynayır və tam olaraq belə bir rol? Fenomenlər davamlı və dəyişməz şəkildə davam etdiyindən (gündüzün və gecənin və ya fəsillərin dəyişməsi kimi), onda niyə sürpriz var və səni dəqiq bir şəkildə elmi və izahlı bir miflə gündəmə gətirəcək nədir? Mifik şüurun bəzi nadir, görünməmiş, möhtəşəm və təcrid olunmuş hadisələr üzərində düşünmə ehtimalı daha yüksəkdir, əksinə onların səbəb izahını deyil, bəzi ifadəli və mənzərəli görüntü verir. Beləliklə, təbiət qanunlarının sabitliyi və onlara riayət edilməsi mifin mahiyyəti və mənşəyi barədə qətiliklə heç nə demir. "

"Yunan mifologiyası" dediyimiz şey Balkan yarımadası, Egey dənizi adaları və Kiçik Asiyanın qərb hissəsində şifahi şəkildə əmələ gələn və sonralar ədəbi bir forma almış bir əfsanə və əfsanə kompleksidir. Beləliklə, "Yunan mifologiyası" yalnız Rumların - Axeylilərin, İonyalıların, Dorianların, Aeoliyalıların deyil, həm də Yunan olmayan qəbilələrin - Pelasgiya, Tireniya, Trakya, Kariya, Lidiya, Minoyalıların və eyni zamanda müstəmləkəçi olan Finikiyalıların mədəni irsidir. bir sıra Egey adaları. Buradan fövqəladə müxtəlif şəkillər, eləcə də Yunan miflərinin coğrafi fəaliyyət sahəsinin genişliyi. Daim bir yerdən digərinə - Giritdən Kariyaya, Likiyadan Peloponnesə, Peloponnesdən Trakyaya köçən Yunan tanrılarının və qəhrəmanlarının gəzintiləri, əhalinin naviqasiya ilə tanış olan hərəkətliliyini o qədər də əks etdirmir: miflərin formalaşmasının mürəkkəb təbiəti kimi. Əfsanə yaradıcıları üçün fərqli, çox vaxt bir-birindən uzaq olan bir və eyni tanrıya və ya qəhrəmana fərqli, tez-tez bir-birindən uzaq yerlərdə hörmət etməyi, tanrı və ya qəhrəmanın özünün pərəstiş etdiyi bütün yerləri ziyarət etməsi ilə izah etmək ən asan idi. . Dionysus, Io, Avropada gəzmək haqqında miflər belə ortaya çıxdı. Demək olar ki, bütün dünyanı əhatə edən Heraklın istismarları həm müstəmləkəçilik proseslərini (Girit, Miken, Finikiya, böyük Yunan müstəmləkəçiliyi) və həm də Argos tanrı qəhrəmanı Heraklın bir çox digər yunan və qeyri-yunan mifoloji personajları ilə birləşməsini əks etdirir. .

Yunan onun ətrafında müxtəlif və güclü bir gizli qüvvələrin həyatını hiss etdi. Ağaclar sanki bir möcüzə ilə böyüyür və yarpaqların səssiz səsləri onların dilidir; çaylar bilinməyən bir məsafəyə tökülür və suları torpağı gübrələmək üçün həyat verir; od yaranır, yeməyini yeyir və ölür; külək daha çox dağları tələsdirir, uğultu ilə ulayır - hər yerdən ibtidai insanın əyilib titrəməsi qarşısında anlaşılmaz qüvvələr meydana çıxır. Onları tanımaq və onlarla dostluq qurmaq üçün onları adlandırdı və nəhayət, özünü bir çox tanrı ilə əhatə etdi. Yazıq Yunan kəndinin öz tanrısı var idi, qonşu qəsəbədə çox vaxt bilinmirdi. Hər fenomenin, demək olar ki, hər bir peşənin öz hamisi var idi. Olimpiya tanrıları Yunanıstanda öz funksiyalarını və atributlarını ələ keçirən zaman vahidin bu xüsusi təyinatlı bütlərinin adları unuduldu. Qədim dində gündəlik həyatda bir insana zərər verən pis ruhlar, murdar qüvvələr çox idi. Hər cür sehrli vasitələrlə özlərini onlardan qorumağa çalışdılar: geyinmək, rəqs etmək, yüksək musiqi.

Ancaq gözəl tanrı və tanrıçalar da var idi: Persephone (məhsuldarlıq tanrısı və ölülərin səltənəti), Rhea (Olimpiya tanrılarının anası), Gaia (yerin tanrıçası), Afrodita (sevgi tanrıçası). Artemis (həmişə gənc bir ov ilahəsi), Hera (evliliklərin hamisi), Ilithia (mamalıq yardımı). Helios (günəş tanrısı), Poseydon (dəniz tanrısı), Hephaestus (atəş tanrısı).

"Qanlı döyüşlərə müdaxilə etmək üçün ərköyün, küləkli ilahə Afrodita deyil. Tanrıların və fani insanların qəlbində sevgini oyadır. Bu güc sayəsində bütün dünyaya hökmranlıq edir. Heç kim onun gücündən, hətta tanrılardan belə qaça bilməz. Yalnız döyüşçü Athena, Hestia və Artemis ona tabe deyil.Hündür, incə, incə xüsusiyyətlərə sahib, gözəl başının üstündə uzanan tac kimi yumşaq bir qızıl saçlı dalğalı Afrodita ilahi gözəlliyin və solmayan gəncliyin təcəssümüdür. gözəlliyinin möhtəşəmliyində ətirli paltarda gəzir, sonra günəş daha parlaq işıq saçır, çiçəklər daha dəbdəbəli çiçək açır.Vəhşi meşə heyvanları meşənin cəngəlliyindən ona tərəf qaçırlar; meşədən keçərkən quşlar ona tərəf axın edir. panterlər, leoparlar və ayılar onu mülayimcəsinə oxşayır.Pəhləvan heyvanların arasında sakitcə gəzir, parlaq gözəlliyi ilə fəxr edir Yoldaşları Ora və Harita, lütf etmək üçün gözəllik tanrıçaları ona xidmət edir, tanrıçaya dəbdəbəli paltar geyinirlər, qızıl saçlarını darayırlar və başını parıldayan bir diadem ilə taclandırın. Uranın qızı Afrodita, dəniz dalğalarının qar kimi ağ köpüklərindən doğuldu. Yüngül, nəvazişli bir meh onu Kipr adasına gətirdi. Orada gənc Ora, dəniz dalğalarından çıxan sevgi ilahəsi ilə əhatə olunmuşdu. Qızıl toxunmuş paltar geyindirdilər və ətirli çiçəklərdən çələng taxdılar. Afrodita harada gəzirdi, orada çiçəklər çiçək açırdı. Bütün hava ətirlə dolmuşdu. Eros və Gimeroth möcüzəli ilahəni Olympusa aparırdılar. Tanrılar onu yüksək səslə qarşıladılar. O vaxtdan bəri əbədi cavan, tanrıçaların ən gözəli olan qızıl Afrodita həmişə Olimp tanrıları arasında yaşayır. "

Qədim Yunan mifologiyasında sirenlər fövqəltəbii şeytani məxluqlar, yarısı qadınlar, yarısı quşlardır. Onlar Terpsichore muzunun və çay tanrısı Aheloyun qızları idilər. Sirenalar atalarından sərbəst, vəhşi bir rəftar və analarından cazibədar, ilahi bir səs almışdır.

Sirenlər əvvəlcə gözəl qızlar idi. Rəvayətlərdən birinə görə, onları qürur və təkəbbürlərinə görə qəzəblənən Afrodita quşa çevirdi. Başqa bir əfsanə, sirenlərin mahnı oxumaları ilə o qədər qürurlandıqlarını, musiqiləri cəzalandırıldıqları bir yarışmaya çağırdıqlarını söyləyir.

Başqa bir versiyada sirenlərin əvvəlcə gözəl tanrıça Persephone ilə əhatə olunmuş nimfələr olduğu deyilir. İlahə Hades tərəfindən qaçırıldıqda, qəzəblənən məhsuldarlıq tanrıçası Demeter sirenləri quşa çevirdi. Və nəhayət, əfsanələrin son versiyasına görə, sirenlər Persephone'u tapmaq üçün quşlara çevrilmək istədi, ancaq insanlar onlara kömək etmək istəmədilər və sonra kimsəsiz bir adada yerləşdilər və intiqam almağa başladılar. bütün insan irqi. Sirenlərin şirin səslə oxunması dənizçiləri gəmilərin qayalara çırpıldığı təhlükəli adaya çağırdı.

• 4. Sənətdəki mifoloji süjetlər
• 1. Yunan vazaları forma və ölçüdə son dərəcə müxtəlif idi. Böyük amforalar şərab və yağın saxlanılması üçün nəzərdə tutulmuşdu, suyun ötürülməsi üçün üç saplı hidrialar, buxur üçün incə ensiz ləkələr, şərab geniş bir kilikdən içilirdi. Homer dövrü ilə müqayisədə vazalar daha sərt və gözəl hala gəldi. Rəsm əsərlərinin vazalara qoyulması və onların kompozisiya quruluşu plastik forma ilə sıx bağlıdır. Vazo rəsmlərinin inkişafı şematik, dekorativ obrazlardan süjet xarakterli kompozisiyaya keçdi.
• 2. Arxaik dövrdə ən geniş yayılan, sözdə qara fiqurlu vaza şəkli idi. Bir bəzək və ya fiqurun çəkilməsi qara lak ilə doldurulmuş və yandırılmış gilin fonunda yaxşı seçilmişdir. Bəzən daha ifadəli olmaq üçün ustalar Klytius və Ergotim "Vase François" kraterinin ayrı-ayrı detallarını vurğulayan qara siluetlər cızıqlanmış və ya incə ağ xəttlərlə örtülmüşdü, c. Miladdan əvvəl 560, Florensiya, Arxeoloji Muzey. Eramızdan əvvəl VI əsrin ortalarında məşhur rəssam. Exekius idi. Dionisi bir qayıqda təsvir edən bir kilik üzərində çəkdiyi rəsm (e.ə. 540-dan sonra) şeiri, incə bir ritm hissi və qabın məqsədi və forması ilə üzvi şəkildə əlaqəli kompozisiyanın mükəmməlliyi ilə seçilir.
• 3. I Pyotr üçün mifoloji bilikləri, Qərb sivilizasiyasının bir tərəfinə giriş demək idi və o, bu bilikləri yalnız özü mənimsəmədi, həm də xarakterik enerjisi ilə həyata keçirdi.

İlk alışlar. Ceres və Flora 1707-1708-ci illərin qışında ilk heykəllər və büstlər Yaz Bağında meydana çıxdı. Çağdaşlar da Polşadan gətirildiklərini yekdil düşünürlər. Lakin, çox güman ki, Polşa burada Böyük Pyotrun 1707-ci ilin yazında olduğu indiki Qərbi Ukraynanı nəzərdə tuturdu. May ayının əvvəlində buradan Sankt-Peterburqa rəsm əsərləri göndərdiyi və eyni zamanda plastik əsərlər gətirə biləcəyi məlumdur. Yay bağındakı ilk heykəl kolleksiyasındakı heykəllərin əksəriyyəti dövrümüzə qədər gəlib çatmamışdır. Buna baxmayaraq, onların hiylələri şübhə doğurmur. Yəqin ki, bu fəsilləri təcəssüm etdirən qədim tanrıların bir sıra heykəlləri idi. Ceres və bəlkə də Flora hələ də Yaz Bağını bəzəyir.

Flora (Heinrich Meiring) - İtalyan çiçək ilahəsi, müasir dövrdə ümumiyyətlə baharın şəxsiyyəti kimi qəbul edilir. Uzun bir köynəkdə, əllərində və çiçəklərinin dibində, başında - gül çələngi ilə təsvir edilmişdir. Floranın sevgilisi olan qərb küləyinin tanrısı Zefirin təsvir olunduğu əkiz heykəl itdi. Heykəltəraş Heinrich Meiring (1628-1723) Reynlanddan gəlmiş kimi görünür. 1670-ci illərin sonlarından bəri. və Venesiyada və ətrafındakı ölümünə qədər və XVII - XVIII əsrlərdə işləyirdi. yerli heykəltəraşlar arasında bəlkə də ən hörmətli hesab olunurdu. "Flora" köhnə ustanın yorğunluq damğası ilə işarələnmiş son əsəridir. Xarakterik olaraq, burada əvvəllər Altichiero'daki (Padua, İtaliya yaxınlığında) Villa Dzaguri-də saxlanılan Flora heykəlinin kompozisiyasını təkrarlayır.

Fransız rəssamı René Menardın kitabı dünya ədəbiyyatında misilsiz bir hadisədir. Bir neçə onilliklər ərzində haqlı olaraq mifologiya və sənətdəki ən yaxşı əsər adlandırıldı. Menard yalnız qədim mifləri izah edən deyil, həm də sənətdə öz əksini tapmağı bacaran ilk alim idi.
"Köhnə və yeni sənətdəki miflər" - dünyanın ən məşhur muzeylərinə ən yaxşı bələdçi! Böyük kətanların sirlərini kəşf edəcək, tarixin sirlərinə toxunacaq, məşhur rəssam və heykəltəraşların ölməz əsərlərinin mənasını öyrənəcəksiniz.

ALLAHLARIN UŞAQLARI.
Orijinal və ya ibtidai mifologiya, qədim insanların təbiət hadisələrini izah etmək üçün istifadə etdikləri məcazi, poetik dildir. Təbiətdə görünən hər şey qədimlər tərəfindən görünən bir tanrı obrazı üçün götürülmüşdür: yer, göy, günəş, ulduzlar, dağlar, vulkanlar, çaylar, çaylar, ağaclar - bunların hamısı tarixini qədim şairlər tərəfindən səsləndirilən tanrılar və onların təsvirləri heykəltəraşlar tərəfindən yonulmuşdular. Günəş onların xəyallarına parlaq bir tanrı kimi görünürdü, qaranlıq bir tanrıya qarşı əbədi mübarizə aparırdı - gecə; vulkan, lava axınlarını uzaq məsafələrə ataraq, göyə hücum etməyə cəsarət edən nəhəng idi; püskürmə dayandıqda, bu, fəth edən Yupiterin cəsarətli olanı yeraltı dünyaya atması demək idi (Tartarus); fırtına Neptunun qəzəbini təcəssüm etdirdi və zəlzələni izah etmək istəyən qədimlər dedilər: "Neptun tridenti ilə dünyanı vurdu." Bu tanrıların hərəkətlərini və əməllərini izah etmək üçün saysız-hesabsız miflər yazılmışdır. Təbiətdəki təlatümlər, hətta gündəlik hadisələr belə onları doğurdu. Məsələn, Hilaların pəri tərəfindən qaçırılması mifi qədim miflərin poetik dilini necə başa düşəcəyini açıq şəkildə göstərir. Bu gün bir qəzet müxbirinin müasir dildə söylədiyi bu hadisə bizə belə görünəcəkdi: "Aşağıdakı kədərli hadisə yerimizi həyəcanlandırır: gənc Gilas, səhər çimməyə gedərək boğuldu." Ancaq Rumlar onun haqqında toxunan bir mif qurdu: “Hilas o qədər gözəl idi ki, nimfalar onu qaçıraraq çayın dibinə sürtdülər”.

Miflərin ortaya çıxmasının ilk dövründə tanrı obrazları, belə demək mümkünsə, tanrıların portretləri deyildi, yalnız onların simvolları idi və hər tanrı və ya dönüş üçün xarakterik olan baş xüsusiyyətlərini verməyə çalışdılar, əllər bir çox atributlara sahib idi; bu xüsusiyyətlərin çoxu əksər hallarda görüntüləri qorxunc və ya komik edir. Onlar insan kimi davranılırdı: yuyulur, ətirli yağlar və məlhəmlərlə məsh olunur, geyinir və zinət əşyaları ilə bəzədilir (bax Şəkil 1). Zaman keçdikcə sənətlər inkişaf etdi və Rumlar həmişə tanrılarına insan şəkli verdilər, "çünki Phidias'ın dediyi kimi - insan formalarından daha mükəmməl bir şey bilmirdik." Sonra heykəllər əsl sənət əsərlərinə, ölməz şah əsərlərinə çevrilir; bir çox səyahətçi yalnız dindarlıqla deyil, həm də bu gözəl görüntülərə heyran qalmaq istəyi ilə ibadətgahları ziyarət etməyə başlayır. Məsələn, Cnidusdakı Afrodita Praxiteles, bütün sənətsevərləri və saf gözəlliyin pərəstişkarlarını cəlb etdi.

MÜNDƏRİCAT
Tanrıların uşaqlığı 7
Yupiter (Zeus) 19
Juno (Hera) 27
Fate or Rock 35
43. Yuxu və ölüm
Cəhənnəm (Tərtər) 52
Vicdan 58
Neptun (Poseidon) və onun dostları 69
Polifem və Qalateya 73
Çaylar 75
Pəriflər 78
Yelkənli 82
Ceres (Demeter) 93
Apollon 104
Apollo 108 Tripod
Lyra (kifara) Apollon 115
Muses 119
Orpheus 124
Apollonun oxları 126
Apollon və Aesculapius 129
Helios və ya Günəş 133
Diana (Artemis), Apollonun bacısı 138
Kastor və Pollux (Dioscuri) 145
Volkan və ya Hephaestus 148
Prometey 153
Daedalus 160
Minerva və ya Pallas Athena 164
Gorgons və Perseus 173
Mars və ya Ares 180
Venera və ya Afrodita 184
Adonis və mərhəmət 191
196. Cupid, ya Eros, or Cupid
Hermes və ya Merkuri
Pan
Vesta və ya Hestia
Bacchus və ya Dionysus
Güclü. Centaurslar
Bacchusun doğum və təhsili
Qəhrəmanlıq və ya mistik Bacchus
Herkül və ya Herkül
On iki zəhmətkeş Herkül
Herkülün digər istismarları və apotheozu
Bunlar
Troya müharibəsinin başlanğıcı. Apple ixtilaf
Helenin qaçırılması
Yunan kralları
Hector
Axilles
Priamın müttəfiqləri
Troyun taleyi
Troya'nın düşməsi və çuvalı
Yunan qəhrəmanlarının vətənə qayıtması
Aeneas və Trojan
Misir tanrıları
Söz 358.

Elektron kitabı əlverişli formatda pulsuz yükləyin, izləyin və oxuyun:
Köhnə və yeni sənətdəki miflər kitabını yükləyin, Menard R., 2007 - fileskachat.com, sürətli və pulsuz yükləyin.

Pdf yükləyin
Aşağıda bu kitabı Rusiyaya çatdırılma ilə ən yaxşı endirimli qiymətə ala bilərsiniz.

Dünya xalqlarının mif və əfsanələri. T. 1. Qədim Yunanıstan Nemirovski Aleksandr İosifoviç

Vizual sənətdə mif

Bir söz kimi mif (bu, Yunan "mifosu" nun mənasıdır) Paleolit ​​mağaralarının divarlarına rəsm çəkməklə yanaşı, sakinlərin ritualın bir hissəsi kimi oxuması və rəqs etməsi ilə birlikdə doğulmuşdur. Yunan mifinin inkişafı müxtəlif şəraitdə baş verir - mağaralar uzun müddət daxmalar, evlər, saraylar və məbədlər, daş alətlər ilə əvəz edilmişdir - metal, barmaqların əvəzinə sənətkarlar bir fırça istifadə etməyə başladılar, hətta sərt qayalar da kəskinin istifadəsinə verildi , bir dulusçuluq çarxının köməyi ilə hazırlanan yeməklər təkcə güclü deyil, həm də formada mükəmməl idi.

Mif bəzən cənazə mərasimlərində istifadə olunan keramika üçün mövzular təqdim edir. Homerin müasirləri həndəsi üslubda rəsmlərlə bəzədilmiş nəhəng gəmilər idilər, bəzi tədqiqatçılar Homerin yüksək təsvir üsulu ilə həndəsi rəsmlərin "primitivizmi" arasında uyğunsuzluq tapdılar. Ancaq bu, primitivizm deyil, mifoloji bir süjetin ibtidai illüstrasiyasından uzaq bir simvolizmdir. Xatırladaq ki, Homer sadə bir təkrar agent deyil, mif islahatçısı idi.

VIII əsrin çardaq kraterində. E.ə. e. iki sırada oturan avarçəkənlərin fiqurları və gəminin xaricində bir kişi və bir qadının iki fiquru olan qırx ucluq gəmini təsvir edir, hündürlüyü oturanların fiqurlarından beş qat çoxdur. Rəsm ilk tədqiqatçılar tərəfindən "Gəmiyə tırmanma" adlandı. Ancaq gəmidə bu nəhənglərə yer qalmayıb. Bu amfora batmış gəminin dənizçilərinə çatdırılan senotaf üçün bir təklif idi? Bu vəziyyətdə, böyük rəqəmlər kədərlənən tanrılardır.

7-ci əsrin birinci rübünə qədər. E.ə. e. Cletius və Ergotima adları ilə imzalanmış həndəsi üslubun ən böyük gəmisinə "vaza kraliçası" və ya kəşfçinin adından sonra Francois vazasının adı verilir. Yunan mifologiyasının ensiklopediyasıdır. Altı görüntü kəmərində Kalydoniya ovu, Patroklusun şərəfinə oynanan oyunlar, Aşilin Troilusu qovması, piqmentlərin durnalarla döyüşü və digər mövzular əksini tapmışdır.

Yunan sənətkarlarının yaratdığı François vaza, Etrusk abidəsi türbəsində tapılmışdır. Etruriyada, Yunan mifi özü üçün münbit bir yer tapdı. Sənətçinin kim olmasından asılı olmayaraq - bir yunan mühaciri və ya yerli bir Etruscan, eyni mifin Etruriyada və Yunanıstanda öz təfsiri, Yunan adlarının müvafiq Etrusk adları ilə ötürülməsində deyil, xüsusi bir şəkildə fərqlənir. obrazların dövriyyədə olması lazım olan mühit, bütövlükdə cəmiyyətin və onun ayrı-ayrı təbəqələrinin - aristokratiyanın, sadə insanların, eləcə də müəyyən qəhrəmanlara yerli asılılıqların nəzərə alınması.

V-IV əsrlərdə. E.ə. Eramızdan əvvəl, Yunaniyada fərqli bədii sənətkarlıq növləri mövcud olduqda, mif yunan həyatına geniş nüfuz edir. Gəmilərin divarlarında təsvir olunan tanrılar və qəhrəmanlar Yunan ziyafətlərinin və sevimli kottab oyununun iştirakçısı olurlar. Yemək və içki ilə yanaşı görmə, xəyal və ruh zənginləşdirildi. Yunan tanrılarını və qəhrəmanlarını "görmə ilə" tanıdı və onun üçün yeni real görünüşlərinə alışdı.

Eyni zamanda, ictimai yerlərdə sərgilənən Yunan miflərinin süjetlərində Polygnotus, Parrasius, Apelles və bir çox digər sənətkarların monumental rəsmləri çəkilmişdir. Bu əsərlərin heç biri günümüzə çatmamışdır. Ancaq Pausaniasın "Hellaların təsviri" əsərindəki və Filostratın "Şəkillər" kitabındakı ətraflı təsvirləri bizə gəldi və bu, sənətkarların bacarıq və tərzlərini deyil, miflərin müxtəlif versiyalarını da təsəvvür etməyə imkan verdi. Monumental rəsm mifoloji mövzuların vaza üzərindəki təsvirlərini təsir etdi.

Yeni bir polis dövrünün yaradılması bir tanrı üçün yaşayış yeri və miniatürdə bir yer olaraq düşünülmüş bir məbəd idi. Əvvəlcə taxta olan sütunlar, bir çox tanrıça və nymph, kurets, koribant kimi tanrılar tərəfindən görüldü. Tanrıların heykəlləri uzun müddət sütunlu bir forma saxladı. Damın həddindən artıq kütüklərindən meydana gələn üçbucaq, pediment, müəyyən mifoloji fikir və motivləri sənət vasitəsi ilə ifadə etmək üçün istifadə olunmağa başladı. Kerkyra'daki Artemis Məbədinin ön hissəsində daha kiçik panterlarla əhatə olunmuş bir Gorgon təsvir edilmişdir. Dəhşətli görünüşü ilə ölümü və bütün pislikləri tanrıların məskənindən qorxutmaq üçün hazırlanmışdır. Arxaik məbədlərin pedimentləri və metopları yunan miflərinin epizodlarının təsvirləri ilə bəzədilmişdir - Dioscuri tərəfindən bir öküz qaçırılması, gigantomati, Herakl və Teseusun istismarları və s. Məbədin özündə heykəl şəkilləri üçün yer ayrılmışdır. onlarda yaşayan tanrılar. 5-ci əsrin ikinci yarısında. E.ə. e. mərmərdən, qızıldan və fil sümüyündən hazırlanmış möhtəşəm daşlar meydana gəldi, Zevs, Athena və digər olimpiya tanrılarının möhtəşəm bir görünüşü meydana gətirdi, Homerin əsərləri ilə inananlara təsir gücü ilə müqayisə edildi.

Yunan mifologiyasının şəkil fondu nəhəngdir. Bunlar qurban kimi xidmət edən ibadət heykəlləri və heykəlciklər, frizlərdə və məbədlərin, gəmilərin, cənazə stellərinin, mozaikaların, fresklərin, güzgülərin, oyulmuş daşların (qiymətli daşların), sikkələrin və bir çox bədii sənətkarlığın predmetləri olan frizlərdə əks olunan mifoloji səhnələrdir. Antik dünyanın çoxəsrlik tarixi boyunca mifologiya tanrılara inandıqlarından və inanmadıqlarından, cəmiyyətin ibtidai və inkişaf etmiş olmasından asılı olmayaraq bədii fikirlər, mövzular, obrazlar verdi.

Əlbətdə ki, mifoloji mövzularda əsərlər yaradan rəssamlar, heykəltəraşlar, oymaçılar klassik mifoloji mətnlərdən təsirlənmişlər. Ancaq antik "istehlak malları" obyektləri yaratmadıqları halda, kilsələr, saraylar, ictimai binalar, varlı müştərilər üçün çalışdıqları təqdirdə, miflərə öz şərhlərini verdilər. Mifoloji mövzularda ədəbi əsərlərlə rəqabət edən böyük əsərlər yaratdılar.

Bu, mifləri öyrənmək üçün sənət mənbəyi kimi istifadə edərkən bir sıra çətin problemlər yaradır. Mifoloji mövzulardakı bədii əsərlər və miflərin ədəbi ekspozisiyaları arasındakı uyğunsuzluğun sənətkarın xəyal gücü, tapşırıqlarına yanaşma sərbəstliyi, məlumatlı olmaması və ya mifin bir versiyasının istifadəsi ilə izah edildiyini söyləmək çox çətindir. Bizə enməyib. Hər iki halda da müasir sənətşünaslıq bu suallara cavab verməlidir. Bu cavablar da tədqiqatçıların bu və ya digər məktəbə mənsubluğundan, təlimlərindən asılıdır.

5. Sənətə dair traktatlar nisbət estetikası getdikcə daha mürəkkəb formalar alırdı; biz, xüsusən də rəsmdə tapırıq. Atos rahiblərinin Bizans mətnlərindən Cennino Cennini (15-ci əsr) risaləsinə qədər vizual sənətlərə dair bütün traktatlar