Vangelisova biografija. Vangelis: biografija

Rodil se je 29. marca 1943

↓

Ali menite, da je mogoče komponirati glasbo brez poznavanja not? Izkazalo se je da. Poleg tega lahko hkrati, tako kot Vangelis, ustvarjate mojstrovine in ste slavni. In tukaj zasluga ni samo prvovrstna sodobna tehnologija, ampak najprej talent samega Vangelisa - enega največjih skladateljev našega časa, pravega "Mozarta 20. stoletja".

Njegovo polno ime zveni super in veličastno. V njem, kot v vsej grščini, zveni romantika starodavnih mitov - Evangelos Odyssey Papathanassiou (Evangelos Odyssey Papathanassiou).

Kot ustvarjalni psevdonim, angleško govoreči javnosti razumljivo, je izbral skrajšano različico prvega imena - Vangelis (Vangelis). Morda pa bi mu bilo veliko bolj primerno srednje ime Odisej. Odiseja muzikala XX stoletja, katerega vse življenje je minilo v nenehnem potepanju - po žanrih in državah.

Oglejmo si celotno Vangelisovo delo in se presenetimo - v katerih žanrih se ta skladatelj še ni preizkusil! Beat in rock and roll, pop balade in art rock, avantgarda in ambient, new age in elektronika – tako širok žanrski razpon skorajda nima nobenega drugega skladatelja našega stoletja. In v kateri koli, tudi najbolj nezahtevni pesmi, ki jo je sestavil Vangelis, boste našli edinstven odtis njegovega talenta: veličastno simfonijo in posebno, edinstveno čistost in preglednost zvoka. Njegove glasbene fraze bodisi padajo na poslušalca s silovitim slapom, bodisi padajo kot snežinke v kristalno čist zimski zrak ... In vsaka nota ima svoj poseben značaj.

Edinstvenost Vangelisa se kaže na številne druge načine. Za razliko od mnogih drugih skladateljev new age žanra, ki brez ustavljanja pečejo ploščo za ploščo kot pite, se Vangelis k lastnemu delu loteva zelo skrbno in natančno ter skrbno izbira glasbo, ki bo prinesla množičnemu poslušalcu. In hkrati se rodijo neverjetno lepe melodije - glasba za filme, predstave, balete in opere - ki jim po volji avtorja ni bilo usojeno ugledati luči sveta na plošči. Težko je verjeti, a tudi svojo najbolj znano zvočno podlago, glasbo za kultni film Ridleyja Scotta Blade Runner, je z velikim zadržkom izdal le osem let (!) po izidu na platna.

Hkrati pa Vangelis z resnično grško širino duše svojim prijateljem - izvajalcem grškega izvora velikodušno podarja pesmi. Imena mnogih od njih ne bodo povedala ničesar ne samo nam, ampak tudi Grkom samim, njihove plošče pa se prodajajo samo zato, ker vsebujejo skladbe, ki jih je ustvaril največji grški maestro ...

Rodil se je 29. marca 1943 leta. Odraščal je v Atenah, kjer je bil že od otroštva obkrožen z morjem in čudovitim ogromnim zimzelenim vrtom. Glasbeni talenti mladega Vangelisa so se pokazali pri štirih letih, njegova glasba pa je bila prvič slišana z odra le dve leti pozneje! Ko pa so starši fantu skušali dati poklicno glasbeno izobrazbo, se je izkazalo, da formalne izobrazbe sploh ni ubogal, saj je trmasto zavračal kakršna koli navodila. »Vedno sem čutil, da si ne smem izposojati znanja od drugih, saj so najpomembnejše moje izkušnje in razvoj,« razlaga Vangelis. Ob tem se je v prihodnosti rad spominjal svoje mame, ki je bila še posebej vztrajna pri tem, da bi fanta skušala pridobiti za klavir. "Bil sem skoraj privezan na stol pred inštrumentom, kot Mozart!"

Po končani šoli je Vangelis ujel "virus" Beatlemanije, ki je takrat neusmiljeno mučil svet, in skupaj z več tovariši organiziral skupino Formynx. Rezultat je logičen – prva prava rock skupina v Grčiji je na stadionih zbrala na tisoče ljubiteljev glasbe! V njenem repertoarju pa ni bil le rokenrol – mesto je bilo za priredbe grških melodij in pop numerov iz repertoarja Franka Sinatre.

Hitro naprej do 1968 leto. Fašistični udar "črnih polkovnikov" je Vangelisa našel v Parizu, kjer je s svojima prijateljema Demisom Roussosom in Lucasom Siderasom glodal granit znanosti znotraj zidov Sorbone. Odločitev, da se ne bodo vrnili v domovino, je bila sprejeta soglasno ... Toda trio, ki je ostal domoljub Grčije, se je odločil, da bo ime svoje domovine zapisal v zgodovino glasbe: tako novo skupino, imenovan »Children of Aphrodite« (»Afroditin otrok«). Vangelis je prevzel kompozicijo glasbe in spremljave klaviatur, za vokal je bil odgovoren njegov vokalni prijatelj Demis Roussos, skromni Lucas pa se je omejil na vlogo kitarista.

Na prvi pogled je bilo prihodnjo priljubljenost skupine težko napovedati. "Afroditini otroci" so se že od samega začetka usmerili v elitni art-rock, takrat priljubljen le med estetsko mladino. Vendar pa so sladke balade, ki so se izvajale z nenavadno visokim glasom Demisa Roussosa, in eksotična podoba skupine, ki se je pred javnostjo pogosto pojavljala v hitonih, opravila svoje. Njihov prvi album "Rain and Tears" ("Rain and Tears") jim je prinesel svetovno priljubljenost, v prihodnosti pa so vsi izdani singli tri leta dosledno uvrščeni na prvo mesto na evropskih lestvicah.

V 1971 Istega leta so ob povečanju svojih instrumentalnih zmogljivosti z vključitvijo kitarista in bobnarja Silver Coulourisa posneli elektronski oratorij "666 - Apocalypse of John" na dvojni album z jasnim vodstvom Vangelisa. Uglasbljena "Apocalypse" je postala ena prvih plošč, ki je odprla žanr elektronske glasbe. Uporabljeni instrumenti s tipkami so zagotavljali močan polifoničen zvok, dopolnjen z izvirnimi in raznolikimi vokalnimi učinki. Album do danes ostaja glavna plošča skupine, čeprav je bil takrat njegov videz sprejet s previdnostjo - nenavadno težak, eksperimentalen zvok je številne oboževalce odtujil od skupine.

Takoj po izidu albuma se prijatelji, povsem nepričakovano za svoje oboževalce, odločijo, da bodo skupino razpustili. Razlog za to niso bili prepiri ali finančni prepiri – člani Aphrodites Child pa so še danes v prijateljskih odnosih. In pomoč Vangelisa je bila v marsičem razlog za vzpon nove zvezde evropske pop glasbe Demisa Roussosa, ki je večkrat izvedel Vangelisove skladbe. Kar zadeva Lukasa Siderasa, se je po razpadu skupine odločil, da popolnoma zapusti glasbo in se zaposli kot šolski učitelj.

Vangelis je odšel na brezplačen let - brez centa denarja, a z morjem novih idej ... In kmalu, v 1970 leto se je prvič imel priložnost prijaviti na rekord. Prvi disk mladega skladatelja je bil zvočni posnetek filma Henryja Chapierja "Sex Power". Začetek solo kariere je bil zelo pikanten: film je bil posnet v žanru "lahke pornografije". Danes pa bi jo bolj cenili kot erotiko – lepo in dobro posneto. In hkrati okrašena z melodijami Vangelisa ...

V naslednjih dveh letih je Vangelis izdal še štiri plošče - raznolike, a enako komercialno propadle eksperimentalne albume. Te plošče se podpisuje z imenom Vangelis Papathanassiou in nato kategorično protestira proti njihovi izdaji na CD-ju. Samo album 1973 Earth je bil uradno izdan na CD-ju 1999 leto, vendar se je razširil le v Grčiji.

Slava mu je prišla leto kasneje, ko je Vangelis začel sodelovati s francoskim filmskim ustvarjalcem Fredericom Rossifom (Frederic Rossif). Zanj je Vangelis sestavil glasbo za film L "Apocalypse Des Animaux in za trilogijo filmov Contique Des Creatures, posvečenih delu Picassa, Georgesa Mathieua in Georgesa Breiga. Javnosti je bila še posebej všeč Apocalypse of the Animals, plošča v ki je v slogu "novega" Vangelisa - svetloba, harmonija, tiha nežnost ... Na tej plošči je posneta ena njegovih najbolj priljubljenih in romantičnih skladb, nežna " morsko dekle"- La Petite Fille De La Mer, ki danes ostaja nepogrešljiv atribut kolekcij, kot je Romantic Collection.

V 1974 Vangelis, zdaj globalna zvezda, se iz Pariza preseli v London, kjer resno razmišlja o možni zamenjavi za klaviaturista Ricka Wakemana v Yes. Po dveh tednih vaj pa je Vangelis odšel, češ da je njegov glasbeni koncept predaleč od koncepta skupine. V teh dveh tednih se je spoprijateljil z glavnim pevcem skupine "Yes" Jonom Andersonom (Jon Anderson), kar je zagotovilo njuno nadaljnje skupno delo, ki traja še danes.

V 1975 Vangelis je podpisal pogodbo z RCA in ustanovil svoj snemalni studio Nemo Studios, ki ga Vangelis kasneje imenuje svoj raziskovalni laboratorij. Prvi album, ki ga je Vangelis izdal pod založbo RCA, se je imenoval "Heaven and Hell" ("Heaven and Hell"). Technorock Vangelis, ki svoje ideje črpa iz klasične glasbe, je bil v albumu postrežen z briljantnostjo in odlično tehniko. Glasbenik je igral na vse inštrumente - od velikega klavirja do različnih tolkal, vokalist "Yes" Jon Anderson pa je napisal besede pesmi "So Long Ago So Clear" in v njej izvedel vokalni del.

Izjemna, izjemna glasba je Vangelisa takoj pripeljala na čelo priljubljenosti v ZDA in Evropi. Od tega trenutka dalje je kateri koli album, ki ga je izdal Vangelis, takoj postal priljubljen in je bil v ogromnih količinah prodan po vsem svetu. Samo kritiki so ostali zmedeni: vsak nov Vangelisov album pripada povsem novemu, nenavadnemu slogu! Posledično je bila dvomljiva oznaka "simfonist" prilepljena na trmastega Grka in na to so se pomirili in takoj pometli vse njegove poskuse ...

V poznih 70-ih - zgodnjih 80-ih je Vangelis posvetil veliko časa skupnih projektov. Skupaj z Jonom Andersonom posname štiri uspešne albume pod založbo "Jon And Vangelis" (po pravici povedano, na teh ploščah je več od Jona kot od Vangelisa), posname dva albuma "starih" grških hvalnic z Irene Papas (izšla šele l. Grčija), ki producira plošče Demisa Roussosa…

V 1981 Izšel je film Ognjene kočije (ognjene kočije) z glasbo Vangelisa. Za to glasbo je prejel oskarja in slavo. Žal je odmeven uspeh "Whariots Of Fire" pustil v senci več zanimivih kasnejših skladateljevih del. Še posebej mi je žal za čudovit album "Antarctica" ("Antarktika"). Ostra in veličastna tema Antarktike prežema celoten album. To je bila glasba za istoimenski film japonskega filmskega režiserja Karyoshija Kurahare. Mimogrede, Antarktika je postala najdonosnejši film, ki so ga kdaj posneli na Japonskem. Nezasluženo pozabljena je ostala tudi futuristična glasba za film ameriškega režiserja Ridleyja Scotta "Blade Runner", ki je do občinstva prišla veliko pozneje, in zvočni posnetek filma "Missing" ("Missing").

Vangelis se pri tem ni ustavil. Pritegnila ga je tudi glasba za gledališče in v 1983 V letu piše glasbo za grško tragedijo Elektra. To predstavo je uprizoril Michael Kakaanis, glavno vlogo pa je odigrala nam že poznana Irene Papas. Produkcija je potekala na prostem v grškem amfiteatru "Epidavros".

Leto pozneje je bil Vangelis tako navdihnjen s spremembo letnih časov, da je izdal album "Soil Festivities" ("Soil Holidays"). Hkrati pa ni pozabil na filmsko glasbo, saj je posnel zvočni posnetek za film "The Bounty".

Vangelis je tako vsestranski, da se postavlja samo vprašanje: v katerem žanru se mojster še ni preizkusil? Odgovor je očiten: to je seveda simfonična glasba. Toda tako nesrečen "nesporazum" je Vangelis popravil in to je storil kot vedno s talentom. V 1983 Leta je ustvaril glasbo za balet "R.B.Sque". Sledili so "Wayne Eagling", "Modern Prometheus" ("Modern Prometheus") in "The Beauty And The Beast" ("Lepota in zver"). Glasba za balet "Lepota in zver" je bila posebej napisana za skupino slovitega "The Royal Ballet Company".

V 1984 Vangelis nepričakovano sodeluje pri ustvarjanju skupnega albuma New Age s Suzanne Ciani.

Poleg teh del plodoviti Vangelis izda album akademske glasbe "Invisible Connections" ("Invisible Connections") in v 1985 leto - album simfonične in zborovske glasbe "Maska" ("Maska").

Moda na dobrodelne koncerte ni zaobšla niti Vangelisa. poletje 1987 V letu organizira dva koncerta v Grčiji v Atenah za fundacijo Save the Acropolis.

Istega leta se je zgodil še en pomemben dogodek v ustvarjalno življenje skladatelj. Vangelis se je lotil ustvarjanja serije albumov, od katerih naj bi bil vsak celostno delo, ki ga povezuje neka notranja vsebina. Pokriti so morali širok spekter glasbe. Prvi album te serije, "Direct" ("Direct"), se je pojavil v 1988 leto in postal pomemben dogodek v glasbenem življenju. Ta močan in energičen disk je eden najboljših med številnimi Vangelisovimi deli.

Leto pozneje je izšla zbirka "Teme" ("Teme"). Vključuje skladbe s prejšnjih Vangelisovih plošč. Več očarljivih, doslej neizdanih melodij je dalo "Temam" posebno lepoto.

V 1990 Naslednje leto je izšel naslednji album "The City" ("City"), napolnjen s specifičnimi mestnimi zvoki.

In tukaj, zadihajmo in zadržimo dih, se pripravimo na najbolj zanimivo. Bližalo se je leto 500. obletnice odkritja Amerike. Temu dogodku je svoj film posvetil slavni ameriški režiser Ridley Scott, ki se je po uspešni Thelmi in Louise odločil, da se obrneta v preteklost. Po sodelovanju z Vangelisom v Blade Runnerju Scottu ni preostalo drugega, kot da je častitljivemu eksperimentatorju ponudil, da napiše glasbo tudi za ta film. Kaj je naredil Vangelis.

In s kakšnim sijajem! Album je napolnjen s kombinacijami različnih zvokov (eksperimenti z zvoki so Vangelisova posebnost) in glasbenih stilov. Njegove skladbe pokrivajo različne smeri – od ljudskih napevov do simfoničnih delov. "Osvojitev raja" ("Osvajanje raja") - to je ime zvočnega posnetka filma " 1492 ". Če Krištof Kolumb ni našel raja, potem glasba Vangelisa prepričuje nasprotno. Skladatelj ustvarja svoj osebni raj. In poslušalec tega sploh ne bo opazil ali pa ga bo popolnoma ujelo. Oh, in težko se bo rešil iz teh skrivnostnih glasbenih goščav! Vangelisova mojstrovina hkrati ustreza zgodovinski dobi odkritja Amerike in je kljub temu sodobna.

Življenje ne miruje in to je konec 1994 končno izdal album "Blade Runner". Dolgih dvanajst let po izidu filma Blade Runner je slavna glasba zanj končno postala dostopna poslušalcem. Seveda je na albumu še več, ker je Vangelis dodal in nov material- teme, ki niso vključene v film.

"Blade Runner" se loči od Vangelisovih plošč. Album je presenetljivo jedrnat. Vangelis, ki se izogiba obsežnim, obsesivnim temam, svojo elektronsko zvočno pokrajino odlično integrira v film. Glasba poudarja temno, klavstrofobično prihodnost, ki jo prikazuje. Ugledni kritiki so se na ta album odzvali v odličnih tonih. Tudi po teh strogih in pomembnih sodnikih je Vangelis v svojem ustvarjanju za desetletje pričakoval transelektronsko kulturo! Mary Hopkin mu je pomagala s svojim brezbesednim vokalom v pesmi "Rachel" ("Rachel"). Toda čigava udeležba se je po vašem mnenju izkazala za najbolj izvirno? Seveda nam dobro znani Demis Roussos! V Tales Of The Future prepričljivo poje v izmišljenem jeziku.

V 1995 Skladatelj je nadaljeval serijo albumov, ki so se začeli z "Direct" in "City". Snema "Voices" ("Glasovi"). Album se začne z veličastno zvenečo skladbo z istim imenom in sprva se zdi, da je "Voices" le nadaljevanje senzacionalnega " 1492 ". To domnevo potrjujeta naslednji dve monumentalni skladbi "Odmevi" ("Odmev") in "Pridi k meni" ("Pridi k meni"), potem pa se izkaže, da sta bili le uvod. Vangelis ne more brez močnih, »junaških« tem! Sam album se v bistvu začne s skladbo "Ask The Mountains" ("Ask the mountains"), v kateri je očarljiv, nekaj posebej jasnega ženskega glasu združen s presenetljivo nežnim zvokom.

Absolutno nemogoče je zamenjati značilni zvok Vangelisa z nečim – tako junaštvo kot besedilo sta povsem posebna. Začenši z "Ask the Mountains" se potopite v skrivnost zvokov briljantnega skladatelja. Dober in strog, a poln optimizma "Messages" ("Messages") in spektakularna koda "Dream In An Open Place" ("Sanje na prostem"). Njegovo glasbo lahko opišemo kot brezmejno, daje občutek prostora.

Zanimivo je, da so po njegovi lastni izjavi njegovi najljubši inštrumenti, za katere Vangelis meni, da so precej ekspresivni, električni klavirji Fender 88, Yamaha CP 80 in sintetizator Yamaha CS-80. Očitno je nagnjenost k njihovi uporabi tisto, kar daje tisti čuden edinstven zvok, ki nam daje možnost, ne da bi vedeli, kaj se izvaja, že od prvih akordov domnevati, da imamo opravka ravno z Vangelisovo glasbo.

Jeseni 1998 je izšel Vangelisov novi album El Greco. Prvotna različica tega projekta je bila posneta v 1995 leto posebej za Narodno galerijo Grčije in posvečeno velikemu umetniku Domenikosu Theotokopoulosu (El Greco), zlasti njegovo sliko Sv. Peter. Umetnik je živel v poznem 16. - zgodnjem 17. stoletju. Rodil se je na otoku Kreta in večino svojega življenja preživel v Španiji. Album je izšel v 1995 leto v posebni oblikovani omejeni nakladi 3000 zgoščenk, od katerih ima vsaka svojega serijska številka. Seveda je skladatelj po izidu prejel ponudbo, da ponovno izda ta redki album in ga da na voljo milijonom oboževalcev.

Po dolgih pogajanjih Vangelis doda še tri izvirne komade obstoječega materiala jeseni 1998 je bil posodobljen "El Greco" izdan pri založbi EastWest Records, ki je izdala skoraj vse skladateljeve najnovejše izdaje. Monumentalizem, patos, liričnost, globalnost, veličina, simfonija, klasicizem, samozavestna mirna, včasih premišljena in vzvišena razpoloženja nas spremljajo skozi celotno glasbeno gradivo.

Zdi se, da je Vangelis že zdavnaj prestopil mejo, za katero je velik svet glasbe, za katerega ni pojma »čas«. To delo lahko varno štejemo za še en impresionistični triumf skladatelja. Za razliko od albumov "Voices" in "Oceanic" motivi vsebujejo elemente grške folklore, celovitost in konceptualna naravnanost del pa sta bolj izraziti. Lepota in veličina El Grecovih platen se nevsiljivo kaže v vsaki spremembi glasbenih pasaž, oblik in gibov. Občutek, da ima zveneča glasba neke specifične žive podobe, katerih nejasne sence se bodo kmalu pojavile v vaši sobi, vas ne zapusti ...

Vangelis-Odisej se je že nekaj let po 20 letih potepanja vrnil v svojo domovino - v popolni skladnosti s starodavnim svetom. In danes Grčija izkazuje spoštovanje svojemu pevcu - Vangelisu je zaupano ustvarjanje glasbe za najpomembnejše svečanosti - kot je odprtje olimpijskih iger v Atenah. Na odru se uspešno uprizarjajo njegovi baleti, ki pa žal ostajajo nedostopni večini njegovih občudovalcev izven Grčije.

Vangelis je bil do danes in je še vedno skrivnosten lik, ki ga javnost vidi le redko in v drobcih.

Vangelis(grško, angleško Vangelis, polno ime Evangelos Odysseas Papathanasiou, (grško; 29. marec 1943, Volos) - grški skladatelj, eden prvih izvajalcev elektronske glasbe.

Biografija

Glasbeni talenti mladega Vangelisa so se pokazali že pri 4 letih, njegova glasba pa je bila prvič slišana z odra, ko je bil star 6 let. Ko pa so starši fantu skušali dati poklicno glasbeno izobrazbo, se je izkazalo, da formalne izobrazbe sploh ni ubogal, saj je trmasto zavračal kakršna koli navodila. Ob tem se je v prihodnosti toplo spominjal svoje mame, ki je bila še posebej vztrajna pri tem, da bi fanta pridobil za klavir.

Fašistični udar "črnih polkovnikov" (1967) je Vangelisa našel v Parizu, kjer je s svojima prijateljema Demisom Roussosom in Lucasom Siderasom študiral na Sorboni, ravno med študentsko revolucijo leta 1968. Odločitev, da se ne bodo vrnili v domovino, je bila sprejeta soglasno ... Toda trojica preostalih grških patriotov se je odločila, da bo ime svoje domovine zapisala v zgodovino glasbe: tako se je rodila nova skupina, imenovana "Afroditin otrok". "(" Child of Aphrodite "). Vangelis je prevzel kompozicijo glasbe in spremljave klaviatur, njegov glasni prijatelj Demis Roussos je bil odgovoren za vokal, skromni Lucas pa se je omejil na vlogo bobnarja.

Njihov prvi singel "Rain and Tears" ("Rain and Tears") jim je prinesel svetovno priljubljenost, v prihodnosti pa so vsi izdani singli tri leta dosledno uvrščeni na prvo mesto na evropskih lestvicah.

Leta 1971 so z vključitvijo kitarista in bobnarja Silver Coulourisa povečali svoje instrumentalne zmogljivosti in posneli elektronski oratorij "666 - Apocalypse of John" na dvojni album z jasnim vodstvom Vangelisa. Po izidu tega albuma se prijatelji odločijo, da se razidejo.

Leta 1970 je imel prvič priložnost snemati na ploščo. Prvi disk mladega skladatelja je bil zvočni posnetek filma Henryja Chapierja "Sex Power". Film je bil posnet v žanru "lahke erotike".

Naslednji dve leti verjetno nista bili najboljši v skladateljevem življenju. Več plošč, izdanih v tem času, je bilo komercialno neuspešnih. Vendar kasneje v Vangelisovem življenju pride svetla črta, spozna in začne sodelovati s francoskim režiserjem Fredericom Rossifom (Frederic Rossif). Leta 1974 se je Vangelis, ki je že postal zvezdnik svetovnega razreda, iz Pariza preselil v London, kjer so o njegovi kandidaturi resno razmišljali kot o možni zamenjavi za klaviaturista Ricka Wakemana v skupini Yes. Po dveh tednih vaj pa je Vangelis odšel, češ da je njegov glasbeni koncept predaleč od koncepta skupine. V teh dveh tednih se je spoprijateljil z glavnim pevcem skupine Yes, Johnom Andersonom, kar je zagotovilo njuno nadaljnje skupno delo, ki traja še danes.

Leta 1975 je Vangelis podpisal pogodbo z RCA in ustanovil svoj snemalni studio Nemo Studios, ki ga Vangelis kasneje imenuje svoj raziskovalni laboratorij. Tu je začel snemati serijo elektronskih albumov, kot so Heaven and Hell (1975), Albedo 0.39 (1976), Spiral (1977), Beaubourg (1978) in China (1979). Deli iz nebes in pekla so bili pozneje uporabljeni kot glavna tema v televizijski seriji Cosmos Carla Sagana. V poznih 70-ih - zgodnjih 80-ih je Vangelis veliko časa posvetil skupnim projektom. Skupaj z Jonom Andersonom posname štiri uspešne albume pod založbo "Jon And Vangelis" (po pravici povedano, na teh ploščah je več od Jona kot od Vangelisa), posname dva albuma "starih" grških hvalnic z Irene Papas (izšla šele l. Grčija), ki proizvaja plošče Demis Roussos.

Britanski režiser Anthony Thomas je leta 1980 posnel film Death of a Princess, v katerem je uporabil pesem "Alpha". (Smrt princese)

Leta 1981 je izšel film "Chariots Of Fire" ("Ognjene kočije") z glasbo Vangelisa. Za to glasbo je bil nagrajen z nagradi oskarja in grammyja. Naslovna skladba albuma je postala edina grška pesem v zgodovini, ki je bila na vrhu ameriških nacionalnih lestvic. Leta 1982 je sestavil glasbo za film Blade Runner Režiser Ridley Scott Leta 1984 je Vangelis sodeloval pri albumu New Age s Susan Ciani.

V zgodnjih 60. letih je postal eden od ustanovnih članov skupine The Forminx. Ansambel je izvajal pesmi v duhu Beatlov in užival veliko popularnost v svoji domovini. Veliko skladb "The Forminx" je pripadalo Vangelisovemu peresu, vendar je skladal tudi glasbo za druge izvajalce. Leta 1967 je Papathanassiou organiziral lasten projekt "The Papathanassiou Set", ki se je razvil v slavno umetniško ekipo "Afroditin otrok".

"Children of Aphrodite" so imeli dober uspeh, vendar je bila ustvarjalna narava Vangelisa za skupino premajhna in že v zgodnjih 70-ih je glasbenik začel delati ob strani. Leta 1970 je napisal soundtrack za film "Sex Power", vendar je to delo ostalo neopaženo. Uspešnejši je bil drugi Vangelisov kinematografski poskus, ko je v sodelovanju s francoskim filmskim režiserjem Fredericom Rossifom delal na sliki "L" Apocalypse Des Animaux.

Vangelis Po propadu "Afroditinega" Child "Papathanassiou si je oddahnil in začel svojo "uradno" solo kariero. Resda so ga leta 1974 poskušali zaposliti v "Da", a po dveh tednih vaj je bil umetnik Med temi seansami se je Vangelisu uspelo spoprijateljiti z vokalistom Jonom Andersonom, nato pa sta izdala več skupnih plošč pod založbo "Jon and Vangelis". Sredi 70-ih se je Papatanassiou ustalil v Londonu, kjer je zgradil svoj studio "Nemo" in podpisal pogodbo z "RCA Records". Pri založbi je izvajalec izdal številne zanimive elektronske albume: "Heaven And Hell", "Albedo 0.39", "Spiral", "Beaubourg". Od poznih 70. let prejšnjega stoletja , je Vangelis začel tesno sodelovati z drugimi izvajalci - poleg prej omenjenega Andersona je glasbenik izdal zgoščenke z grško pevko Irene Papas in italijansko popularno vokalistko Milvo. Poleg tega je Papatanassioua na številnih albumih opazil njegov nekdanji kolega iz " Afroditin otrok" Demis Roussos.

Komercialni uspeh je Vangelis dosegel leta 1981, ko se je na platnih pojavil film z njegovo glasbo "Chariots Of Fire". Slika je prejela vrsto nagrad, ena od njih, "Akademska nagrada za izvirno glasbo", pa je pripadla avtorju zvočnega posnetka. Tematska pesem filma je bila izdana na singlu "Titles", ki se je (čeprav za kratek čas) uspel uvrstiti na vrh Billboardove lestvice.

Vangelis Pozneje je Vangelis nadaljeval z delom na zvočnih posnetkih, med katerimi sta bila najbolj znana "Blade Runner" in "The Bounty". Vendar pa delo v kinu glasbeniku ni prineslo le časti, ampak tudi nekaj težav. Tako je moral leta 1987 skozi sodni obračun zaradi obtožb o plagiatorstvu. Tožba, ki jo je proti Vangelisu vložil njegov rojak Stavros Logarides, je bila, da je bila naslovna tema iz "Kočije" kopija Stavrosovega "Mesta vijolic". Papatanassiou je moral svoje sintetizatorje vleči v sodno dvorano in z njimi braniti pravico do lastne ustvarjalnosti. V 80. in 90. letih so Vangelisovi solo albumi še naprej izhajali, vendar se glasbenik ni osredotočal na »elektronsko« in zvočne posnetke, temveč je odkrival nove žanre. Tako je na primer skupaj z Angležem Waynom Eaglingom delal na uprizoritvah baletov, kasneje pa je napisal repertoar za operno divo Montserrat Caballe.

Leta 2001 je Vangelis ob podpori Nase in grškega ministrstva za kulturo organiziral koncert v Zevsovem templju v Atenah, kjer je predstavil svojo zborovsko simfonijo "Mythodea". Tri leta pozneje se je glasbenik znova vrnil v kino in posnel zvočni posnetek za film Oliverja Stonea "Alexander".

Vangelis se je vrnil po 20 letih emigracije v Grčijo. Zaupano mu je bilo ustvarjanje glasbe za najpomembnejše svečanosti – kot je otvoritev olimpijske igre v Atenah. Na odru se uspešno uprizarjajo Vangelisovi baleti, ki ostajajo nedostopni večini njegovih občudovalcev izven Grčije.

Polno ime tega umetnika je Evangelos Odysseus Papatanassiou, v svetu glasbe pa je znan preprosto kot Vangelis. Vangelis, rojen 29. marca 1943, je začel skladati lastne skladbe že pri štirih letih in je, ko je opustil pouk klavirja, sam obvladal inštrument.

v živo z vokalistom Jonom Andersonom, nato pa sta izdala več skupnih plošč pod založbo "Jon and Vangelis". Sredi 70-ih se je Papathanassiou ustalil v Londonu, kjer je zgradil svoj studio "Nemo" in podpisal pogodbo z "RCA Records". Na tej založbi je umetnik izdal številne zanimive elektronske albume: "Heaven And Hell", "Albedo 0.39", "Spiral", "Beaubourg". Od poznih 70. let je Vangelis začel tesno sodelovati z drugimi izvajalci - poleg omenjenega Andersona je glasbenik izdal zgoščenke z grško pevko Irene Papas in italijansko popularno vokalistko Milvo. Poleg tega je Papathanassiou nastopil na številnih albumih svojega nekdanjega kolega iz Aphrodite's Child, Demisa Roussosa.

Vangelis Pozneje je Vangelis nadaljeval z delom na zvočnih posnetkih.

ami, od katerih je najbolj znan prejel "Blade Runner" in "The Bounty". Vendar pa delo v kinu glasbeniku ni prineslo le časti, ampak tudi nekaj težav. Tako je moral leta 1987 skozi sodni obračun zaradi obtožb o plagiatorstvu. Tožba, ki jo je proti Vangelisu vložil njegov rojak Stavros Logarides, je bila, da je bila naslovna tema iz "Kočije" kopija Stavrosovega "Mesta vijolic". Papatanassiou je moral svoje sintetizatorje vleči v sodno dvorano in z njimi braniti pravico do lastne ustvarjalnosti. V 80. in 90. letih so Vangelisovi solo albumi še naprej izhajali, vendar se glasbenik ni osredotočal na »elektronsko« in zvočne posnetke, temveč je odkrival nove žanre. Tako je na primer skupaj z Angležem Waynom Eaglingom delal na uprizoritvah baletov, kasneje pa je napisal repertoar za operno divo Montserrat Caballe.

Vangelis je grški skladatelj, najbolj znan po svojem delu v filmih, kot so Alexander, Blade Runner, Bitter Moon.

kratka biografija

Evangelos Odysseus Papatanassiou se je rodil 29. marca 1943 v Agriji v Grčiji. Vangelis je začel pisati glasbo pri štirih letih. Ko je bil star šest let, so ga starši poslali v glasbeno šolo, a tudi tam se ni nikoli naučil brati glasbe. Do danes je ostal glasbenik samouk, skladbe igra po posluhu. Vangelis je študiral tudi slikarstvo, še vedno se ukvarja z risanjem na Akademiji za likovno umetnost v Atenah.

V zgodnjih šestdesetih je bil eden od ustanovnih članov pop skupine The Forminx, ki je hitro postala priljubljena v Grčiji. Petčlanska skupina je zaigrala mešanico priredb tujih uspešnic in lastnih skladb, ki jih je večinoma napisal Vangelis, a je leta 1966 razpadla na vrhuncu priljubljenosti. In Vangelis je naslednji dve leti delal na pesmih za druge izvajalce.

Približno v času študentskih nemirov leta 1968 je Vangelis z Demisom Roussosom ustanovil rock skupino "Aphrodite" s Child ". Po neuspešnem poskusu selitve v Združeno kraljestvo sta našla hišo v Parizu, kjer sta posnela svoj prvi singel "Rain and Tears", ki je postal hit v večini Evrope, vendar so napetosti med člani skupine na koncu privedle do razpada skupine leta 1971.

Leta 1973 se je s snemanjem albuma "Earth" začela Vangelisova solo kariera. Po selitvi v London je Vangelis ustanovil svoj snemalni studio Nemo Studios. Na ta trenutek Glasbenik ima na zaslugi več kot petdeset studijskih albumov.

Vangelis je postal avtor glasbene spremljave za filme, kot so "Obraz meduze", "Moč seksa", "Divji praznik", "Ljubezen", "Slišiš lajanje psov?", "Zločin in strast", "Nežno ljubeča mati", "Ognjeni vozovi", "Pogrešani", "Antarktična zgodba", "Bounty", "Vampir v Benetkah", "Frančišek", "1492: Osvajanje raja", "Cavafy", " Reci, da ljubiš!", "Upam ...", "El Greco", "Dokazi", "Smeti".

Maja 2000 je Vangelis komponiral glasbo za zaključno slovesnost olimpijskih iger v Sydneyju.

O Vangelisovem osebnem življenju je malo znanega, prav tako redko daje uradne intervjuje novinarjem. Vendar je bil skladatelj poročen dvakrat, zdaj pa je v tretji resni zvezi v svojem življenju. Prav tako ni znano, kje Vangelis običajno prebiva, saj sam navaja, da raje vedno potuje, kot da ostane na enem mestu. Kot hobi Vangelis uživa v slikanju, s svojo prvo razstavo, ki je leta 2005 gostovala po Južni Ameriki.

Vangelisova biografija. Vangelis: biografija

Biografija

kratka biografija

Najnovejše

To je treba vedeti