Skolas enciklopēdija. Senās krievu vizuālās mākslas izcilie darbi. Andrei Rublev ir lielākais senās Krievijas senās krievu mākslas mākslinieks. Kijevas māksla RUS

Feodālo sociālo un ekonomisko attiecību papildus un stiprināšanā un to izcelsme saistīta ar X - XII gadsimtu māksliniecisko kultūru, tika izveidota feodālo sociālo un ekonomisko attiecību un to izcelsme, kas saistīta ar X - XII gadsimtu, tika izveidota feodālo sociālo un ekonomisko attiecību papildināšanā un stiprināšanā un to izcelsmei, kas saistīta ar X - XII gadsimtu māksliniecisko kultūru. Ilgi pirms Kijevas valsts veidošanās, slāvi radīja sākotnējo māksliniecisko kultūru.

Christian verbācija uzskata, ka tempļi ir vieta, lai uzņemtu personas uzņemšanu dievišķā. Tāpēc arhitektūra ir kļuvusi par vadošo mākslas veidu. Veidojot Iconostasis, kas veikta kā nekavējoties dibināta arhitektūras struktūra, jo oficiālais mērķis Iconostasis ir siena - šķērslis, kas atdala altāru no pārējās istabas.

Sienas plakne kā viens no galvenajiem attēla elementiem, kas ietekmē ikonas gleznotāja un kancelejas mākslas pārstāvniecību uz akmens.

Būt gleznainam darbam, ikona ir strauji atšķirīga no šāda veida radoša izteiksme, kā. Dogmatiskajā baznīcā ikonas attēlojums ir saprotams kā savienojuma saikne starp ticīgajiem un Dievu.

Kijevas RUS māksla sasniedza augstāko ziedu beigās X - XI gadsimta pirmajā pusē. XI gadsimtā tika izveidots pirmais Krievijas vizuālās mākslas pieminekļi - tie ir Sofijas katedrāles mozaīkas un freskas.

Sofijas katedrāle tika likts 1037. gadā, un tika uzcelta kā Kijevas RUS vadītājs. Galvenajā kupolā uz apzeltītu fonu, Kristus tika pārstāvēta - Visvarenais, stingri cīnījās uz zemes. Zemāk tika likts uz to pašu zeltītu fonu debesu aizbildņiem - archangels. Saskaņā ar tiem un vienkāršos starp cilindra kupola logiem - apustuļiem, Kristus mācekļiem. Zemāk, uz līmeņiem, atbalstot kupolu - četri evaņģēlisti, kas bija Kristus biogrāfi.


Tempļa kupolā ir Kristus - Visvarenais un Archangels attēls

Mozaīkas un gleznas tika uzaicinātas ar Bizantijas meistariem. Visi zemes gabali bija reliģiski. Freskas atjauno medību ainas, boggles spēli, prinču jautrību. Kijevas mākslas skola ir vienīgā un nosakot senās krievu mākslas attīstību.


Mozaīkas Sofija Kijeva

Bet XII gadsimtā saistībā ar Krievijas sadrumstalotību atsevišķām pamatprincipiem, izraisīja vietējo mākslas skolu rašanos. Lielākais no viņiem bija Novgorod un Vladimiro - Suzdal.


Mātes mātes ikona Vladimirs (fragments).

Novgorodas māksla.

Novgorodas māksla XII - XIV gadsimtos saņēma ievērojamu uzplaukumu. Parasti ir zināms Novgorodas kā Starptautiskās tirdzniecības centra viduslaikos. Noteikta Novgorodas sabiedriskās dzīves demokrātija uzlika iespiedumu par savu kultūru.

Ikona "Saglabāts Non-Manual." XII gadsimtā, Novgorod. Pašlaik ikona atrodas Tretjakova galerijā

George katedrāles murals ar veco Ladog, uzcelta XII gadsimta 60. gados, Accales (1199), tad vēlāk - pieņēmumi par Volotovaja laukā (1363) ), Glābējs Iļina (1378) un daudzas citas baznīcas, kā arī ICHIST - tas viss tika izteikts ar iezīmes Novgorodas skolā.

Svēto izskatu vienkāršība, Novgorodas skolas kontrasts drosmīgs garša ir taisnība no Kijevas skolas, kas galvenokārt izmanto tonālo garšu.

Novgoroda Fresco glezna sasniedza savu ziedu otrajā pusē XIV gadsimtā. Šajā laikā ieradās no Bizantijas un savienoja viņa radošo likteni ar Faofāna grieķu Novgorodu (1350 - 1410 gadu dzīves).

Akūtu sociālās realitātes problēmu iekļūšana Novgorodas reliģiskajā glezniecībā ir noteicis tās nozīmi Krievijas mākslinieciskās kultūras turpmākai attīstībai.

Vladimiro - Suzdal skola.

Tikai Vladimiro-Suzdal Zemes māksla varētu runāt par Novgorodas mākslas skolas konkurenci. Viņa augstākie sasniegumi attiecas uz XII-XIII gadsimtu otro pusi.

Vladimira ikona no Dieva mātes, celta 1130 no Bizantija.

Labākie pieminekļi ietver Baznīcu par iekļūšana Nerli (1165), Dmitrievsky katedrāle Vladimirā un St George katedrāle Yuryev - Polijas, kas celta 1230-1234. Dekoratīva skulptūra bija ļoti svarīga.


Vladimiro - Suzdal meistari dāsni pārklāti ar skulpturālu apdari ārējo sienu jautrības. Viena no populārākajām rakstzīmēm bija vienotā senās ebreju valsts veidotājs Bībeles King Dāvids. Atbrīvojumu attēlus raksturoja plaknes raksturs. Akmens griezēji attēloja Dāvidu, kas spēlē pie Harpu un visu esošo, tostarp dzīvnieku un putnu burvīgo mākslu.


Vladimiras baznīcu reljefs arī novietoja veco antikvariātu leģendu rakstzīmes. Ir iespējams redzēt Centaur - pusaudžu - pubertātes un griffin - dzīvnieks ar ķermeni lauvu un spārniem no ērgļa. Šādu motīvu klātbūtne parādīja, cik tālu senā ietekme izplatījās Krievijā, un par to, kas ir bagātākā augsne senā krievu mākslinieciskā kultūra.


Pēc Mongolijas iekarošanas sākās Ziemeļaustrumu zemes savienība Maskavā. Šāds prognozēts valdnieku, un, pirmkārt, Ivans Kalita, veicināja Maskavas presāriju uz lielāko politisko centru. Tā bija Maskava, kas vēlāk kļuva par svarīgāko Krievijas kultūras centru.

Vecā krievu māksla Vecā krievu māksla

Krievijas mākslas vēstures viduslaiku periods, kas turpinājās no Kijevas Valsts Kijevas stāvokļa uz Petrovsky reformām (9-17 gadsimtiem). Tas radās kā rezultātā apvienošanās tradīciju austrumu-slāvu mākslas un bizantiešu kristiešu kultūru, kuras mantojums tika aktīvi noraizējies pēc kristības Krievijas (988).

Senās krievu mākslas vēsture ir ierasts, lai dalītu divos posmos: Kijevas RUS māksla (9 - SER 13.gs.) un Maskavas valsts veidošanās laika māksla (14-17 gadsimtiem). Mākslinieciskajā kultūrā Kievan Rus, savukārt, izšķir periodus: pre-Christian saistīts ar veidošanās spēku Rurikovich (9 - Kon. 10. gadsimtā); Ieeja sfērā Bizantijas kristīgās kultūras - no kristībām Krievijas (988) līdz beigām princis Vladimirs Monomakh (1125); Mākslas attīstība Feodālās sadrumstalotības perioda principos, ko pārtrauc Batjas iebrukums 1237. gadā (12. gadsimtā).


No iepriekš kristiešu perioda, dekoratīvās un lietišķās mākslas darbs, kas apliecina augsto mākslas amatniecības attīstības līmeni (turku ragu ar sudraba ieliktņiem dzīvnieku stilā no melnā kapa Černigovā, 10 gadsimtā). Būt pagāniem, senie slāvi pielūdza dabas elementus. Mitoloģiskie attēli - elementu iemiesojums (saules, zirgu, putnu, ziedu uc) attēli) tiek saglabāti līdz pat šai dienai tautas radošumā. Slāvi sakārtoti Kapic (svētnīcu), kur tika uzcelti elki (akmens vai koka pārkāpumi) no kara dieviem: Perun, zirgs, Streboga, Cammarla, Mokoshi un citi. Kapiekhi varētu būt ovāla forma (Kijeva, apm. 980 ) vai vairāku kulonu, kas saistīts ar saules simboliem (kūka, netālu no Novgorodas).


RUS kristība pastiprināja Krievijas saikni ar kristīgās pasaules valstīm, un galvenokārt ar Bizantiju; Bagātināts krievu mākslu ar jauniem attēliem un tehniskajām metodēm. Ierašanās RUS daudzu Bizantiešu meistaru veicināja strauju attīstību arhitektūras (īpaši tempļa arhitektūru), ikona, Grāmatu miniatūras. Koka kristiešu tempļi tika uzcelti jau 989. gadā; Pirmā lielākā Kijevas akmens baznīca kļuva par tiesu Tenty baznīcu (990-996), ko uzcēla arhitektiem no Bizantijas (nav izdzīvojis). Izcils šā perioda arhitektūras piemineklis ir Sv. Sofijas katedrāle (Dieva gudrība) Kijevā (uzlikts 1037. gadā divstāvu galerijas un papildināta ar 13 kupoliem. Veltījums Katedrālei St Sophia uzsvēra nepārtrauktību ar pareizticīgo pasaules centru - Sv. Sofijas templis Konstantinopoli. Kā būvmateriāls, tāpat kā bizantiešu ēkās, tika izmantotas plintas un plakanās apglabātās ķieģeļus gandrīz kvadrātveida formā. Kijevas templis tika dekorēts mozaika un freskas (1040s), ko veic bizantiešu meistari un viņu krievu mācekļi. Svinīgais un majestātiskais mozaīka tēls mūsu dāma Oranges (Lūgšana) centrālajā Apsid saņēma nosaukumu "Unbreakable Wall". Sākumā. 12 V. Lai aizstātu Sofijas Kievskajas gleznaino apdares stingro svinību, sarežģītākus un kontemplatīvus attēlus (mozaīkas un freskas Mikhailovsky putekļu klosteris Kijevā, apm. 1113) nāk. Vladimira Monomakh valdē Vladimirs Dieva māte tika nodota Krievijai - izcils bizantiešu ikonas glezniecības piemineklis, kas kļuva par modeli krievu meistariem. Darbā pieņemšanas periodā pilsēta tika uzaudzēta līdz kristīgajai kultūrai. 11-12 gadsimtu pagrieziena tempļi. Kijevā, Chernigov, Pereyaslavl un citas pilsētas kļūst mazākas, to arhitektūras formas ir gludākas, un iekšējā telpa ir stingrāka un paredzēta. Lielākais mākslas dzīves centrs bija Novgoroda, kur 12. gadsimtā. Demokrātiskā valdība ir parādījusies (faktiskā vara piederēja nevis princim, un izkraušanas, boars un tirgotājiem, Tautas Eve). Novgorod mākslinieciskā kultūra, kas atspoguļo plašu iedzīvotāju slāņu gaumi, tika izšķirts ar lielāku vienkāršību, stingrām lakoniskām formām arhitektūrā (Sv. Sofijas katedrāle, 1045-50; Nikolsky katedrāle Yaroslavl komplektā, 1113; Georgievsky katedrāle Yuryev klosteris, 1119 ), pilna asins attēli, krāsu kontrasts gamma monumentālā glezniecības un ikonas glezna. Lasītprasme izplatījās visur, roku rakstīto grāmatu dekorēšanas māksla (Ostromirovo evaņģēlijs, kas izveidots Novgorod Postener Ostromira, 1056-57) un māksliniecisko amatniecība.


Sākumā. 12 V. Inside vienotajā Kijevas tradīcijās, priekšnoteikumi vietējo mākslas skolu attīstībai. Kultūras centra loma pārcēlās no vājinātās Kijevas uz Vladimir-Suzdal Rus. Vladimirs arhitekti tika uzcelti ar baltiem nosaukumu tempļiem. Saskaņā ar Prince Andrei Bogolyubsky uzcēla pieņēmuma katedrāli Vladimirā (1189), Jaunavas aizbildinājuma baznīcu Noviy (1165), lieliski akmens princely kori Bogolyubovā (1158-65). Interjeri tika dekorēti ar freskām un ikonām zelta algu, šūšanas (izšūti audos), dārgakmeņiem. Vladimir-Suzdal arhitektūras atšķirīga iezīme kļuva par cirsts skulpturālu dekorācija. Dmitrievsky katedrāles sienas Vladimirā (1194-97), St. George katedrāle Yuryev-Polsky (1230-34) bija pilnībā pārklāti ar gumijas reljefiem, kas radīja iespaidu par rakstu auduma, pounded uz akmens masīviem no ēkas. Novgorodā otrajā stāvā. 12 V. Neliela viena acu kubiskā templis ar zemu pusi apideīdi Un kāpnes sienas biezumā ieejai korim (Glābēja baznīca Nerette, 1198). Novgoroda glezna 12 V. Atšķiras ar pastiprinātu emocionalitāti, dažreiz drāmas (Frescoes no St George Church Old Ladoga, apm. 1165; izbaudīt Pestītāju Narece, 1199, uc). Gandrīz visas saglabātās ikonas 12 - pirmajā stāvā. 13 V. ("Salīdzinot delicious ar krusta godināšanu", "Zlagy Vlassee eņģelis"; abi - con. 12. gadsimtā; "pieņēmums", sākums. 13. gadsimtā utt.) Nāc no Novgorodas (citu ikonas. Principi tiek zaudēti ).


1237-38 Gandrīz visas Krievijas pilsētas tika sagrauta Horde Batya, iedzīvotāji tika iznīcināti, tempļi tika nodedzināti, vērtības tika iznīcinātas, meistari veica būt svešzemju. Šis liktenis tika novērsts tikai Novgorod un Pleskava, kurš kļuva par centriem, kur notiek pārdzīvojušie radošie spēki. Con. 14. gadsimtā Novgorodā viņš strādāja vienu no lielākajiem laikmeta meistariem, atstājot bizantiju Faofan grieķu valoda. To radītie attēli tiek iekļūst traģiskā garīgumā (Freschatsery no glābšanas Ilyin ielā, 1378). Feofānas grieķu radošums ietekmēja Novgorodas un Maskavas meistarus.


14. gadsimtā Maskava, kur ir sazinājušies ar Aleksandra Ņevska pēcnācējiem, kļūst par Krievijas zemju savākšanas centru. Liela metropoles Pētera (1308-26), kas pārcēlās uz Maskavu no Vladimira, kurš nomināli pat uzskatīja par Krievijas galvaspilsētu, viņa dzīvesvietu uz Maskavu. Pētera ieķīlāja un pabeidza Prince Ivan Kalita Pieņēmuma katedrāle Maskavas kremlis (1475-79) bija viena no pirmajām akmens ēkām, kas turpināja tradīcijas Vladimir-Suzdal White arhitektūras (nav saglabāta). Aktīva konstrukcija tika veikta Tarropolitan Alexia (1354-78) laikā Dmitrijas Donskoy un viņa dēla Vasily Dmitrievich (Kremļa baltās sienas, 1367-68; katedrāle klostera, 1365). Jaunavas dzimšanas baznīca Kremlī (1393), pieņēmuma katedrāle "uz pilsētu" Zvenigorod (Apm. 1400) - neliels viena acu kubikmetru tempļi, kas apzīmēti ar proporciju žēlastību un cēlu ierobežošanu. Andronikova klostera katedrāle Maskavā (pirmā trešdaļa no 15. gadsimta) tiek nolemts kā piramīdas tilpums, kas tiek uzsvērts, saspringts rindas kokoshnikovs. Augstākā zieds sasniedz 15 V. Glezniecība Andreja darbā Rublev. 1405. gadā Maskavas ikonas gleznotājs dekorēja Maskavas Kremļa Blagoveshchensky katedrāli kopā ar Feofan Grieķiju. Atšķirībā no bizantiešu meistara dusmas un traģiskā māksla Andrei Rublev darbam iekļuva klusā lūgšanu kontemplācija un maiga, gaiša skumja. Savās ikonās un frescās, pasaules ragveida (debesu) un pasaules Dolia (Earth) pirmo reizi tika celta bez sāpīga garīgā vienotība. Ikona "Trīsvienība" (1420s), ideja par harmoniju un vienotību tika veikta pilnā spēkā, tik svarīgi laikmetā Kulikovska kaujas. Feofānas grieķu apļa gleznotāji tika radīti bagātīgi ilustrēti ar liturģiskām rokraksta grāmatām (Evaņģēlijs Khitrovo; daži miniatūras, iespējams, bija izpildījuši Andrejs rublis vai tuvu viņam meistariem). Andrei Rubleva darbam bija milzīga ietekme uz Maskavas gleznošanu ne tikai 15., bet arī turpmākajos gadsimtos.


1480. gadā Ivan III valdē bija galīgais atbrīvojums no Tatar-Mongolijas jūga. Maskava kļuva par spēcīgas valsts galvaspilsētu. Redzams iemiesojums jaunās lomas Maskavas kā lieliska Eiropas Power bija lieliska ansamblis ēku katedrāles kvadrātveida, sienas un torņi Maskavas Kremļa, kas radīts pēc 15-16 gadsimtu. Krievu un itāļu arhitekti. Metropoles vidē ir izveidota sarežģīta un apgaismota māksla DionīzeAr ikonas pieņēmuma katedrāles no Maskavas Kremļa un radot grandiozas frescoans jomā baltā ezera (Ferrapontov klosteris sienas gleznojumi, 1502). Viņš piedzīvo dekorētu dekoratīvo un lietišķo mākslu. Prince un Boyar ģimeņu pārstāvji pasūtīja meistarus izšūti granulas, cirsts un dārgakmeņi, kas kļuva par vērtīgu ieguldījumu klosteros un tempļos.


16. gadsimtā Muskovā ir būvētas telšu baznīcas (Debesbraukšanas baznīca Kolomja, 1532). Izcils laikmeta piemineklis bija Vasily svētlaimīgā templis Maskavā (1555-61). Par Iconopy 16 V. Piesātinātā pārdalīšana Krāsains gamma, daļu no daļām, detalizēts stāsts ("kaujinieku baznīca", 1550s, kas veltīts Krievijas militārā uzvarai Kazaņā). Grace un luksusa garša ir atspoguļota daudzos dekoratīvās un lietišķās mākslas darbos grāmatu dekorēšanā. In 1564, Ivan Fedorov publicēja pirmo krievu drukāto grāmatu "apustulis".


17. gadsimtā Mākslas ražošanas koncentrācija Maskavas valstī kļūst Armijaskur strādāja labākie krievu un ārvalstu meistari, no kuriem slavenākais S. F. Ushakovs. 17 gadsimta kultūrā Par laicīgo sākumu pastiprinājās, bija interese par zinātniskajām zināšanām pasaulē. Šis gadsimts ir kļuvis par pārejas laikmetu jaunā laika mākslā. Atšķiras savdabīga seno tradīciju sakausējums un jaunas tendences parsuna - pirmie portretu attēli (karaļa un zvanu ģimenes locekļi), kas izveidota ikonas glezniecības tehnikā. 18. gadsimtā, kad laicīgās tendences bija pilnīgi izplatītas krievu kultūrā, tradīcijas un attēli vecās krievu mākslas joprojām saglabāti plašās Krievijas provincēs.

(Avots: "Art. Mūsdienu ilustrēta enciklopēdija." Ed. Prof. Gorkina A.P.; M.: Rosman; 2007. gads)

Skatieties, kas ir "vecā krievu māksla" citās vārdnīcās:

    Veco Krievijas valsts veidojumu māksla 9 13 gadsimtā. Vecā krievu māksla ir radījusi izcilu baznīcu un Balkānu valstu mākslas pieredzi, kas veicina Bizantija un Balkānu valstu mākslas pieredzi, vecā krievu māksla ir radījusi izcilus baznīcas pieminekļus un laicīgus ... ... ... Liels enciklopēdisks vārdnīca

    IX - XIII gadsimtu seno Krievijas valsts veidojumu māksla. Fucking tradīcijas Austrumu slāvu kultūras un modernu pieredzi mākslas Bizantija un Balkānu valstīs, vecā krievu māksla ir radījusi izcilus pieminekļus baznīcas un laicīgo ... Kultūras studiju enciklopēdija

    IX XIII gadsimtu seno Krievijas valsts veidojumu māksla. Fucking tradīcijas Austrumu slāvu kultūru un pieredzi mākslas Bizantija un Balkānu valstīs, vecā krievu māksla ir radījusi izcilus pieminekļus baznīcas un laicīgās arhitektūras ... enciklopēdiskā vārdnīca

    Viduslaiku māksla, kas attīstījās senajās Krievijas valsts veidojumos par 9-13 gadsimtiem. (Skatiet Kievan RUS), kā arī Krievijas (Lielā krievu) valsts ietvaros kopš tās pievienošanas (14. gadsimtā) un līdz 18 V. (cm. ... ... ... ... Lielā padomju enciklopēdija

    Pirmie mākslas pieminekļi, kas atrodami Krievijas figūriņu cilvēku un dzīvnieku teritorijā no māla, koka un ragiem, dažādiem gravēšanas paraugiem uz kauliem un akmenim, atgriežas augšējā Paleolyte. Mezolīta un neolīta laikmetā (līdz 6 tūkstošiem BC. E.) ... ... Krievu vēsture

    Austrumeiropas valsts, kas parādījās IX gadsimta pēdējā ceturksnī. Kā rezultātā asociācijas saskaņā ar dinastijas dinastijas dinastijas no diviem galvenajiem centriem austrumu slāvu Novgorodas un Kijevas, kā arī zemes, kas atrodas pa ceļu "no Varyag ... ... ... enciklopēdiskā vārdnīca

    Saint John Maskavas vecais krievu sejas šūšanas ("gleznošanas adata") Dekoratīvās lietišķās mākslas veids, kas ir kopīgs senās Krievijas laikmetā. Viņa gabala attēli ... Wikipedia

    Saturs 1 Krievijas kultūras vēsture 1.1 Senais RUS 1.2 Krievijas kultūra XIII XVII gadsimtiem ilgi ... Wikipedia

    Krievijas mākslas vēsture atspoguļo valsts vētraino vēsturi un tās ģeogrāfisko pozīciju starp Austrumiem un rietumiem. Ir pastāvīgi diskusijas par tās būtību: vai tas ir savdabīgs Rietumeiropas tradīciju vai ... ... ... Enciklopēdijas krāsa

    Tēlotājmāksla un Bībele. - Svētā attēli. Raksti aizņem vienu no centrālajām vietām I.I. Šo tautu Kristus izplatījās starp iemesliem. Verta. Bībeles stāsts. Ainas glezniecībā (mašīna un siena), mozaīkas, * ikonas glezna, plastmasas, vitrāžas un grāmatu ilustrācija (sk. Art. ... ... Biblioloģija

- Viens no izcilākajiem fenomeniem tautas mākslas. Veco Krievijas mākslinieku radītie darbi tika pareizi saņemti mūsu laika pasaulē.

Senā krievu glezna piesaista krāsu spilgtumu, pārsteidzošu attēla izpausmi, kompozīciju skaidrību. Plānas garšas un izpratne par krāsu, dziļumu, ierobežošanu un muižniecība jūtas, pacietības un mīlestības attieksmes pret radošo darbu izpausmē bija raksturīgi seniem krievu māksliniekiem.

Krievijas meistari ir apguvuši glezniecības un pieņemšanas tehniku, kas nāca no gadsimtu dziļumiem no Bizantijas, no kurienes, ar kristiešu ticības ieviešanu, svēto un viņu tēla veidiem ieradās pie mums.

Runājot par feodālismu, vecie krievu mākslinieki izdevās izveidot šedevrus glezniecības, arhitektūras un skulptūru jomā, kā arī citu piederumu, baznīcas svečturi, ikonas utt. Vecās krievu mākslas pirmais ziedonis ir Xi-XII gadsimtā - Kijevas valsts laikmets.

Paplašināšana un pilnība, ar kuru agrākais no vēsturiskās glezniecības un Sophia katedrāles glezna Kijevā, katedrāle Mikhailovsky klosteris, ikonas, rotaslietas preces), runā par pastāvēšanu tajā laikā lielo mākslinieku, tiek veikti.

Mūsu glezniecības sākotnējais periods ir ļoti sarežģīts, attēli ikonās ir liegta šī primitīva rakstura, kas ir raksturīgs iesācēju mākslai.

Kijevā, tas rada savu ikonu apgleznoto skolu ar mākslinieka Alimpiame šajā nodaļā. Kijeva - Lielās valsts galvaspilsēta - piesaista māksliniekus no citām valstīm viņam. Šeit tiek izvirzīti mākslas objekti. Tātad, saskaņā ar hronikām, no Bizantija XII gadsimta sākumā uz Vyshgorod, netālu no Kijevas, tad Vladimirs Mother Dieva tika celta, rakstīts Konstantinopolā vēlu Xi - XII gadsimta sākumā.

Pēc sadalīšanas Kijevas valsts uz atsevišķiem principiem Krievijas pilsētās, daudzas vietējās glezniecības skolu veidojas, saņemot skaidri izteiktu, dziļi populārs: Novgorod, Pleskava, Rostova, Tverskaja, vēlāk - Maskava.

Pēc tam, kad ir iebrukums tatāriem, sarežģītos un sarežģītos gadus ilgu garo dominēšanu, Krievijas iedzīvotāji lēnām iet ar spēkiem. Glezniecībā tiek saglabāti attēla stingrība un monumentalitāte. XIII gadsimtā darbi tiek iegūti ārkārtīgi skarbi saturu.

No vidū XIV gadsimtā ir liels skaits mākslinieku, kas strādā patstāvīgi šajā jomā, dažreiz attālos stūros seno Krieviju (Ziemeļu ikona). Tas ir laiks, kad Krievijas ikona saņēma sākotnējo nacionālo tautas stilu. Viena no vadošajām glezniecības skolām bija Novgoroda.

Novgorod glezna ir atšķirīga ar speciālu dekoratīvo vērtību un krāsu, lakonisms, vienkāršību, ekstrēmu izteiksmi siluetu, drosmīgu un skarbu raksturu attēla. Krāsains gamma tika uzcelta galvenokārt spilgtās, kontrastējošās krāsās: sarkans cynicar, prazelene (zaļš), dzeltens, visi toņos, melnā un baltā, zelta.

Maskavas glezna ir saņēmusi savu attīstību XIV - XV gadsimta sākumā. Šajā laikā ir visai izcilu meistaru pleidam: Andrei Rublev, Feofan grieķu (Byzlantica pēc izcelsmes), Prokhor ar pilsētu, Danielu melnā un citiem. Par glezniecības darbiem, ko rada Feofan Grieķijas, dziļi psihologisms raksturo, bieži dramatisko tēlu (freskas Glābēja baznīcas Ilyin Novgorodā). Andrei Rublev krāsoja katedrāles Maskavas Kremlī un Vladimiras pilsētā. Viņam izdevās ieguldīt tādus lielu saturu un filozofisku dziļumu, izpildīt tos ar šādu prasmi, kas sāka uzskatīt par labāko mākslinieku Krievijā.

Maskavas glezna ievērojami gāja izcilu meistara Andrejs Rublei. Viņš tika imitēts, studējis viņa darbus. Maskavas glezniecības atšķirīgās iezīmes XV gadsimtā bija šāda attēla maigums un trūkums, izcila silueta, dziedātāju līniju izpausme, ritmiskā konstrukcija, sarežģītāka un plānāka nekā agrāk, krāsains gamma. XV gadsimta otrajā pusē Maskavā, kas vieno daudzu pamatprincipu, kļūst par spēcīgu valsti. Moskovsky Tsar Ivan III atsaucas uz "lielo valsts uzraudzību visu Krieviju". Maskavas glezna saņem vadošo lomu, un citas skolas pakāpeniski apvienojas ar viņu, bet Maskavā ilgu gadu laikā "Novgorod ikonas", "Suzdal burti", "Pleskavas meistari" un mēģināt iegūt šos darbus Maskavā. Krievu ikona šajā laikmetā (15. gadsimta beigās) raksturo īpašs skaistums. Glezniecība spīd ar plānām spilgtas un maigas krāsas toņiem. Attēls kļūst laicīgāks, elegants un elegants.

Glezniecībā, parādās stāstījums; Mākslinieki ieskauj galveno attēlu zīmogu ikonā vai mazos attēlus ar Svētā dzīvības tēlu vai "Live", kurā reālā izrādās sajaukti ar "brīnumiem".

Tas ir XV otrās puses mākslinieka mūža ilgums - XVI gadsimta sākums - Dionīze. Maskavā šajā laikā - vērienīga konstrukcija. Lieli, nesen atsākti katedrāli ir dekorēti ar glezniecību. Tāpat kā Andrei Rublev, Dionysius krāsotas katedrāles Maskavā Kremlī, bet viņš strādāja kopā ar saviem dēliem Vladimiru un Feodosius.

XVI beigās - XVII gadsimta sākumā Stroganova mākslinieki darbosies (Stroganova komersanti - laika patroni, kas tos pasūtīja ikonas), kuri centās vislielāko miniaturāciju un rūpīgu darbu apdari, lielas krāsas meistarus Izveidotie produkti ir smalki un izsmalcināti pēc krāsas. Attiecībā uz XVII gadsimtā tas ir raksturīgs, no vienas puses, neierobežots vēlme reālisms, pētījums par dzīves nodošanu, no otras puses, prasība saglabāt stingrus noteikumus un Rakstus vecajā, vēl bizantiešu tradīcijas. Turot galvenokārt vēstules ikonas iezīmes, Krievijas XVII gadsimta krievu mākslinieki sāka attēlot lielu skaitu detaļu no dzīves, to apkārtni: tie ir viņu gleznās. Informācija par arhitektūru, pilsētu veidiem un tempļiem, kalnu attēliem Kalni, ielejas, upes, ezeri, ziedi, visu veidu dzīvnieki utt. To cilvēku ķermeņi sāka rakstīt apjomu, seja ir vieglāka un reāla. Vadošie mākslinieki XVII gadsimtā bija Simon Ushakov, Joseph Vladimirovs, Nikita Pavloviec - tā sauktās "Royal isogramts". Viņi stingri veicināja reālistisku metožu ieviešanu vizuālajā mākslā.

XVII gadsimta beigās ir patiešām pabeigta vecās krievu glezniecības vēsture. XVIII gadsimtā to aizstāj ar reālu attēlu.

Pāreja uz reālistiskām formām Krievijas mākslu pakāpeniski tika izdarīta. Vecā krievu glezna, atdzimis, sašušies. Zaudēt savas iezīmes, tas ir zemāks par jaunu, reālistisku mākslu.

Tehnika ikonas ir savdabīgas. Tā ir tā sauktā "koka gleznošana". Ikona krāso pašas padomes saviem darbiem, griežot tos galvenokārt no kaļķa un priedes koka. Krāsas, ko viņi berzēja uz siera olu dzeltenuma, pievienojot medu, lai saglabātu tos. Pirms lietošanas valde ir saglabāta vairākus gadus, līdz tas vispār žāvēja. Lielu ikonu dēļi bija savienoti ar savākties, brīvi pazuda rievās uz apgrozījuma, kad plāksnes tika paplašinātas vai dubļu pārejas laikā no viena mitruma uz otru. Uz kuģa ielīmēts audekls ", kurā tika uzlikts biezs Levkasa-Alebastra vai ģipsis ar līmi. Viņš izlīdzināja gandrīz spoguļa virsmu, un tad krāsa tika uzlikta, vispirms - visas tumšās krāsas, tad visi šķiltavas un vieglāks , uz baltu. Eļļas krāsas, kas pazīstamas Eiropā XVI gadsimtā, Krievijas ikonas gleznotāji neizmantoja, viņi sāka rakstīt uz kandzes ne agrāk nekā XVII gadsimta beigām.

Senā glezna nonāca ASV saskaņā ar ierakstiem, kas deponēti par to daudzus gadus pēc tās pastāvēšanas. Kad gleznot tumšu, viņa bija "sapratusi", bieži vien atkal pārraksta vēlreiz. Restaurācijas darbnīcās, kas pastāv Maskavā un citās Padomju Savienības pilsētās, pieredzējuši restauratori noņem jaunāko ierakstu slāņus un stiprina seno glezniecību. Bez šādas "izpaušanas" senā krievu ikona parādīsies tumsā un netīrā, bieži vien pilnīgi izkropļota. Garos gados līdz XIX beigām - sākumā XX gadsimtā, gleznošanas cienītājiem nebija izņēmuma skaistuma koncepcijas un dažreiz seno ikonu krāsas spilgtums. Tikai tagad, kad atjaunošanas gadījums Padomju Savienībā saņēma lielu attīstību, mēs varam iegūt pareizu priekšstatu par vecās krievu glezniecības izcilu māksliniecisko vērtību.

Ieviešana

Krievijas vēstures procesa oriģinalitāte un tā atspoguļošana vietējā mākslinieciskajā kultūrā. Senās krievu mākslas izcelsme. Pagan pārliecība par austrumu slāvu, Baltijas un Thro-Somijas tautu. Kijeva "Pantheon" princis Vladimirs. Seno attēlu ikonogrāfija un semantika. Bizantiešu kultūra un bizantiešu estētika Krievijas iedzīvotāju garīgo vērtību sistēmā. Krievu pareizticība un tās funkcijas. Dvelverie kā īpaša Krievijas sabiedrības reliģiskās dzīves fenomens. Mūsdienu mākslinieciskā prakse un reliģiskās mākslas atdzimšanas problēma.

Senās krievu mākslas pētījuma vēsture.

Pētījums par iekšzemes viduslaiku arhitektūras un restaurācijas jautājumiem. Koka arhitektūras pieminekļu saglabāšanas problēma. Vecās krievu mākslas pirmie pētnieki. Xix otrajā pusē - divdesmitā gadsimta otrajā pusē. XIX gs. Vēsturiskie atjaunojumi. Kijevas un Vladimira tempļos. Zinātnisko atjaunošanas ikonu pamatu attīstība.

Mākslas akadēmijas loma vecās krievu mākslas darbos. Pedagoģiskā un zinātniskā darbība V.A.Prohorov. Pirmās seno krievu ikonu izstādes. Apstiprinājums iekšzemes mākslinieciskajā sistēmā formālās stilistiskās metodes. Senās krievu mākslas studēšana pēc 1917. gada baznīcas īpašuma nacionalizācija. Valsts atjaunošanas darbnīcu izveide. Zinātniskās ekspedīcijas, lai savāktu senos darbus. Vēsturiskās un stilistiskās metodes izstrāde viduslaiku mākslinieciskās mantojuma izpētei. Lielākais vecās krievu mākslas muzeju kolekcijas. Arhitektūras un krāsošanas pieminekļi, kas iznīcināti 1930. gados un Otrā pasaules kara laikā. Stiprināt interesi par vietējo vēsturi pēckara periodā. Atjaunotnovgorodas tempļi. Arheologu, restauratoru un mākslas vēsturnieku darbība 1950 - 1990. gados. Senās krievu mākslinieciskās kultūras studiju centri. Zinātniskās metodes un mērķi studēt viduslaiku krievu mākslu pašreizējā posmā. Senās Krievijas mākslas periods un tās saikne ar Krievijas sabiedrības ekonomisko un politisko attīstību.

Senās Krievijas valsts māksla (XII gadsimtu IX-sākuma beigas).

Viena valsts veidošanās ar kapitālu Kijevā. Feodālo attiecību attīstība, saikņu stiprināšana ar bizantiju un Bulgāriju. Vienotas valsts reliģijas ieviešana - kristietība. Bizantiešu un vietējo pagānu tradīciju mijiedarbības raksturs. Rakstīšanas izplatīšana. Hronikas sākums. Bizantijas un Bulgārijas grāmatas Krievijā. Tulkošanas literatūras žanri. Monumentālās vēsturisma stils literatūrā un mākslā. Krievijas baznīcas vēlme uz juridisko un ideoloģisko autonomiju. Pirmās krievu svētie un to kanonizācijas nozīme.

Arhitektūra.

Prince Vladimiru būvniecība Kijevā. Civilās un baznīcas ēkas no akmens un koka. Baznīca un viņas izskatu rekonstrukcijas problēma. Krosveida kupola tapļa veidošanas principi. Kristīgā templis simboli. Kijevas paplašināšana un stiprināšana zem Yaroslav. Aizsardzības struktūru konstruktīvas iezīmes. Būvniecības tehnikas bizantiešu arhitekti. Sofijas katedrāles kompresijas un konstruktīvais risinājums. Sofijas gudrības tēla attīstība krievu filozofijā un ikonogrāfijā. Šāda arheoloģija uz tempļiem teritorijā Yaroslavlov pilsētas. Statement ideju apstiprināšana un lielā hercoga autoritatīva stiprināšana ar arhitektūras līdzekļiem pilsētās, kas pakļautas Kijevai. Sofijas katedrāļu būvniecība Novgorodā un Polockā. Apmācības katedrāles apjoms un telpiskās iezīmes Černigovā.

Jaunas iezīmes Kijevas arhitektūrā Xi-sākuma XII gadsimtu beigām. Feodālo īpašumu un klosteru veidošana. Kijevas-Pechersk klosteris un tās vieta krievu vēsturē. Pečerskas klostera katedrāle kā katedrāles templis paraugs. Katedrāle Mikhailovsko Golder klosteris. Kijevas tempļu skulpturālais dekors.

Dienvidu pastiprinājuma arheoloģijas arheoloģijas arhitektūra. Pereyaslav tempļu īpatnības. Archangel Mihaila katedrāle.

XII gadsimta 1. ceturkšņa konstrukcija. Novgorodā. Novgorodas un Kijevas tempļu tipoloģiskā tuvums. Arctic Pēteris. Opozīcija uz Sofijas baznīcas ēku nikolo-dvorchensky katedrāles arhitektūras relikvijām. St George un Ziemassvētku katedrāļu plastmasas izpausme. Novgorodas arhitektūras oriģinalitāte. Būvmateriāli Novgorodas arhitekti. Senās Krievijas kulta arhitektūras tipoloģiskās iezīmes - XII sākumā gadsimtā.

Monumentālā glezniecība.

Kristīgā templis un Bizantijas monumentālās mākslas X - XI gadsimtu dekorēšana. Baznīcas glezniecības fragmenti. Kijevas Sofijas mozaīkas un freskas. Attēlu izkārtojuma sistēma uz templis sienām un arkas. Sofijas katedrāles Spitition sastāva kompozīcijas. Sekulārie motīvi gleznainajā apvalkā kāpņu torņi. Monumentāla glezna pieņēmuma katedrāle Kijevas-Pechersk klosteris saskaņā ar rakstiskiem avotiem. Mikhailovska crown klostera katedrāles mozaīka. Senā glezna baznīcā glābšanas Berestovā.

Problēma iepazīšanās dome glezna un gleznošana Martiryan paritātes paritātes Sophia katedrāles Novgorodā. "Darbs uz kaltuves" no Nikolo-Dvorchensky katedrāles un tās savienojumu ar briesmīgas tiesas tēmu. Antonijas klostera katedrāles freskas. Sv. Džordža katedrāles sākotnējās glezniecības fragmenti. Senās krievu monumentālās glezniecības Xii gadsimtu simtistiskā neviendabība.

Ikonogrāfija.

Attēla teorija Bizantijā un vecajā krievu estētikā. Simboli ikonas. Canon loma pareizticīgo austrumu mākslā. Leģenda par "Non-manuālo attēlu" un tās vietu doktrīnā ikonas. Konstantinople Icon "Mūsu Lady Vladimirskaya" un tās nozīme krievu kultūrai. Kiev ikonogrāfija par rakstiskiem avotiem. Ikona "Mūsu dāma Great Panagia" (Yaroslavl Oranta) un tā tuvums mozaīkām attēliem. Iepazīšanās attēla problēma.

Rokraksta grāmata.

Miniatūras "Ostromirova no evaņģēlija", "Svētā Svyatoslav" un "Mstislavova evaņģēlijs". Komunikācija grāmatu miniatūrās ar Kijevas Juvelierizstrādājumu mākslu.

Veco Krievijas pamatprincipu māksla (XII - 1. trešdaļa XIII gadsimtu)

Ekonomiskā, politiskā un kultūras situācija Krievijas zemēs mājsaimniecībā. Sasmalcinot vienu veco krievu valsti neatkarīgām pamatīpašībām. Pieaugošās pilsētas. Jaunas episkopijas organizēšana. Vietējo hroniku izstrāde. Veidojot vēsturiskos stāstus un vārdus ". Arhitektūras skolu veidošanos. Monumentālās vēsturiskās stila transformācija.

Arhitektūra.

Tilpums un telpiskais risinājums un daba mūra sienām Kijevas baznīcā Berestovā. Vērtība, kas saistīta ar upes tropu pārklājuma izsekošanas sākotnējo izskatu.

Chernigov kulta ēkas. Jaunas iezīmes katedrāles un klostera būvniecībā. Pārslēdzieties uz tukšu ieklāšanu. Borisoglsky katedrāles konstruktīvās un mākslas iezīmes un Hello klostera katedrāle. Chernihiv tempļu tipoloģiskās attiecības ar XII gadsimta vidū tempļiem. Kijeva, Vladimirs Volynsky, Smolenska, Rjazāns. Šāda arheoloģija par Arhitektūras tēlu Chernihiv paziņojuma katedrāles. Tās apjoma un telpiskā šķīduma atspoguļojums Samazinātā Vladimira pieņēmuma katedrāles vsevolodā.

PRIDNEPROVSK arhitektūras skolas pievienošana. Ziemeļrietumu krievu principu arhitektūra. Borisa un Gleb baznīca Grodno. Savior-Eprosynev klostera katedrāle Polocka un apstiprinājums arhitektūras projektēšanas jauniem kompozītmateriāliem principiem. Stiprinājuma un dizaina iezīmes Smolenskas Archangel Mihaila. Kanonijas šķērsošanas ķēdes apstrādes procesa pabeigšana Pyatnitsky baznīcas sastāvā Černigovā. Pyatnitsky temples kosmosa telpiskās struktūras oriģinalitāte.

Krievu zemju arhitektūras pieminekļi. Galīcijas arhitektūras skolas oriģinalitāte. Galīcijas arhitektūras komunikācija ar Polijas un Ungārijas arhitektūru. Galīcijas tempļu skulpturālais dekors. Pieņemšanas katedrāle Galich saskaņā ar arheoloģiju. Romāņu motīvi arhitektūras izskatu Panteleimona baznīcā. Prince Danielu būvniecība kalnā. John Zlatoust Khlis baznīcas mākslas apdare. Galisiešu meistaru līdzdalība Vladimir-Suzdal Principition tempļu būvniecībā.

Vladimir-Suzdal RUS arhitektūra. Jurijs Dolgoruky serf un kulta celtniecība. Funkcijas, izcili katedrāli Kidekshā un Pereslavl Zalessky ar tempļiem Rietumu Krievu zemēs. Vladimira pacēlums uz Klyazma ar Andreju Bogolyubsky. Aicinot Andrejs Eiropas meistarus. Pieņēmuma katedrāles būvniecība un Bogolyubovo piepilsētas rezidence. Sākotnējais izskats baznīcas Pokrov uz Nerli. Andreev tempļu skulpturālā dekoru ikonogrāfiskās programmas. Pieņēmuma katedrāles pārkārtošana ar vsevolod III. Romaneska arhitektūras tradīcijas izpausme Dmitrievsky katedrāles fasāžu dizainā. Monīcijas arhitektūra Vladimir-Suzdal Principality. Katedrāles no Ziemassvētkiem un klosteru princesei. Būvniecības iekārtu iezīmes. Vsevolod dēlu būvniecība. Rostova-Yaroslavļa un Suzdal-Nizhny Novgorod apļa pieminekļu raksturojums. Ziemassvētku katedrāles sākotnējais izskats Suzdalā un St. George katedrāle Yuryev poļu valodā. Rekonstrukcijas rekonstrukcijas skulpturālā dekoru uz fasādēm Sv. Džordža katedrāles. Jautājumi Vladimir-Suzdal grafikas ikonogrāfija un semantika. Skulpturālo attēlu savienojums ar vietējo iedzīvotāju pagānu uzskatiem. Akmens būvniecības apturēšana Zaleskoy Zemē pēc 1237. gada.

Arhitektūra Novgorodas zemes. Izmaiņas sociālajā struktūrā Novgorodas XII gadsimta pirmajā pusē. Palielinot Boyar un arhibīskapa lomu. Pilsētas reliģiskā un politiskā centra piekrišanas pārveidošana. Monumentālās būvniecības atkarība no sociālās kārtības un celtniecības materiāliem. Baznīcas struktūru tipoloģiskās un mākslinieciskās iezīmes. Boyar-Merchant tempļi Novgorod. Ēdieni arcales, Pētera un Pāvila uz kino slaidu. Izkraušanas arhitektūras ietekme uz princely būvniecību. Glābēja tilpuma telpiskā struktūra Neretrijā. Jauno arhitektūras ideju izpausme klostera konstrukcijā. Mozoan klostera katedrāles kompozīta iezīmes Pleskavā un Old Ladogā klimata baznīcā. Ekoladozhsky St George katedrāles arhitektūras tēla elastības un spēka elastība. Pirmā torņa kompozīcijas Novgoroda reliģiskajā arhitektūrā. Piektdiena Paraskeva baznīca ar tirdzniecību kā jaunu arhitektūras domāšanas un Novgorodas arhitektūras domāšanu un kontaktiem ar Zdneprijas pilsētām. Pyatnitsky temples kompozīta struktūras atspoguļojums persiešu skites ārpuses risināšanā. Trīs asmeņu pārklājuma vērtība Novgorodas kulta arhitektūras turpmākai attīstībai.

Monumentālā glezniecība.

Informācija par grieķu meistaru mākslas darbiem Bogolyubovā. Sākotnējās glezniecības fragmenti Vladimira pieņēmuma katedrālē. Pieredzes katedrāles gleznainā dekorēšanas atjaunošana ar vsevolod III. Fresco kompozīcijas Dmitrievsky katedrāles. Briesmīga tiesa galvenajā glezniecības sistēmā. Monumentālā glezniecība Dyaconnik no Ziemassvētku katedrāles Suzdal. Comninovska perioda bizantiešu monumentālās gleznas stilistiskās iezīmes.

Sienu gleznas Novgorodas Republikas tempļos. Lineārās grafikas pārsvars sākās Mozoan klostera katedrāles sienās Pleskovā. Mozoan ansambļa komunikācija ar Balkānu Iconogrāfisko tradīciju. Centrālās aspida apdare. Dramatiska darba skaņa. Principi ievietošanas attēlus interjerā baznīcas Džordžs vecajā Ladogā. Ikonogrāfijas inovācijas. Stila funkcijas. Dekrēts no baznīcas apdare gandrīz. Sastāvs "Ascension" un tās vieta glezniecības sistēmā. "Lineārā" stila izpausme Accales pasludināšanas baznīcas sienās. Arkazh temples altāra daļas gleznaino kompozīciju ikonogrāfiskās iezīmes.

Atvērumu atvēršana Glābēja-evphrosiny klostera katedrāle Polockā. Monumentāla glezna Smolensk, ņemot vērā arheoloģisko aptauju. Kirillovas baznīcas freskas Kijevā.

Vecās krievu gleznainās ansambļi XII gadsimta otrajā pusē. Saistībā ar attīstību Bizantijas monumentālās mākslas.

Ikonogrāfija.

Studiju un atjaunošanas vēsture XII-XIII gadsimtā. Iepazīšanās jautājumi no deponģijas perioda pieminekļiem. Iekšzemes mākslas mākslinieciskā par skolu problēmu un Krievijas ikonas glezniecības nacionālo oriģinalitāti. Bizantiešu ikonu loma un vieta vecajā krievu mākslinieciskajā kultūrā. Ikonas, kuru izcelsme ir vidēja krievu zemēs. Ikonas, kas vēsturiski saistītas ar Novgorod un Pleskavu. Militārā tēma Greco-Krievijas ikonas ielejot XII-XIII gadsimtu.

Dienvidu un rietumu vārtu katedrāles par Virgin Suzdal katedrāles. Zelta cauruļu tehnoloģijas iezīmes. Zemes gabali un stilistika vara zīmolu.

Rokraksta grāmata.

Tautas kultūras ietekme uz mājas evaņģēlija miniatūrās. Teratoloģisks Stils Novgorod Manuscripts.

Mongol-tatāra jūga un Krievijas zemes apvienošanās sākuma māksla (XV gadsimta otrā no XIII - 1. puse).

Krievu prinču politika Goldenopa Iga apstākļos. Rietumu Krievijas zemes pāreja Lietuvas un Polijas pakļautībā. Jaunu politisko un kultūras centru RUS kartes izskats. Tveras un Maskavas principētāju augstums. Tirdzniecības un amatniecības stādījumu pieaugums. Grāmatu kultūras atdzimšana. Metropoles departamenta nodošana no Kijevas uz Vladimiru un no Vladimiras uz Maskavu. Atjaunotas saiknes ar Bizantiju un Balkānu valstīm. Uzvara Kulikova laukā un Maskavas vadošo lomu Krievijas zemju asociācijā. Lielās Krievijas nācijas veidošanās sākums.

Arhitektūra.

Rakstiskie avoti par kulta celtniecību Tverā XII - XV gadsimtu beigās. Tver arhitektūru saskaņā ar arheoloģiju. Ziņas agrīnās Maskavas tempļi. Maskava Kremlis pie Ivan Kalita. Jaunas iezīmes Maskavas arhitektūrā no 20. gadsimta 1. pusgadā. Zvenigorod tempļu apjoms un telpiskais un mākslinieciskais risinājums. Trīsvienības Trīsvienības Trīsvienības katedrāles kompozīta sistēma Sergius klosteris un Andronikov klostera spišskas katedrāle. Maskavas pieminekļu dekors.

Jaunās pilsētas kultūras novgroļu elementu attīstība. Komersantu un izkraušanas cilvēku līdzdalība tempļa būvniecībā. Nikola baznīca Lipne un tā saikne ar iepriekšējā perioda ēkām. XII gadsimta otrajā pusē atgriezties pie kompozīta un konstruktīviem lēmumiem par XII gadsimta 2. pusgadu. Glābēja baznīcas interpretācijā Kovalevā. Izmantojot trīs blade pārklājumu baznīcā gara ķermeņa laukā. Novgorodas kulta arhitektūras tipoloģija 2. puse XIV - XV gadsimta sākumā. Kompozīcija, dizaina iezīmes, dekoratīvs dizains baznīcu Fyodor Stratilate, Glābējs Iļina ielā, Pēteris un Pāvils Tanzheviki. ARCHBISHOPA EVFIMIA būvniecība. Rearnangement no dominal pagalmā. Eviefimyeva kamera un tā vieta Novgorodas arhitektūrā. Novgorodas arhitektūra Republikas sacensību laikā ar Maskavas Firstisti.

Pleskavas politiskās un ekonomiskās neatkarības iegāde. Sociālā struktūra Pleskov. Publicēto iedzīvotāju loma pilsētas izskata veidošanā. Street tempļu konstruktīvās kompozīta iezīmes: Vasilijs uz kalna, kazas un demyan ar adaptāciju, Džordžs ar savstarpēju. Trīsvienības katedrāles pārkārtošana. XII gadsimta arhitektūras ideju atspoguļošana. Snetogorskas klostera katedrāles sastāvā. Pleskavas pieminekļu plastmasas izpausme. Pieņēmuma Baznīcas apjoms un telpiskais lēmums Mellovā. Tīģes tīģeļa veida izplatīšana. Dažādi Pleskavas zvani. Cietoksnes konstrukcija. IZBor cietoksnes.

Monumentālā glezniecība.

Bizantijas un Balkānu meistaru monumentālās gleznas Novgorodā un tās apkārtnē. Baznīcas baznīca pieņēmums par Volotta laukā. Tempļa aspeļa apdares raksturs. Iepazīšanās jautājumi ansamblis. Stilistiskas gleznas. Emocionālo un izteiksmīgu un gleznainu tendenču veidošanās XIV mākslā. Gloves baznīcas freskās Kovalevā. Kovalevsky gleznas atdzimšanas vēsture. Kovalevskaya stenopiisma programma, ņemot vērā dienvidu slāvu ikonogrāfisko tradīciju. Krāsu sistēmas piemineklis. Glābēja pārvērtības baznīcu monumentālā glezniecība Iļina ielā. Epiphany informācija par māksliniecisko aktivitāšu Feofānas grieķu. Ikonogrāfijas programmas rekonstrukcijas problēma un krāsošanas sākotnējais nodoms. Attiecības starp feofāna estētiku ar ideoloģiskiem iestatījumiem ishashas. Gaismas loma un vieta mākslinieka darbā. Fjodora pratilāta perforistiskās un stilistiskās iezīmes. Jaunas mākslas valodas apstiprināšana baznīcas glezniecībā kapos. Balkānu mākslas ietekmes iezīmes The Hallopy baznīcas Archangel Mihails no Skovorodsky klostera. Dažādi stili un manieres Novgorodas monumentālā glezniecība 2. puse no XIV - XV sākuma gadsimtā. Mašīnas gleznas ietekme uz freskām baznīcās Sergius Radonezh un Simeon Dieva bungas.

Monumentāla glezna Pleskava. Gleznas programma un Snetogorskas klostera Ziemassvētku katedrāles fresku stils. Sākotnējā garšas krāsošana. Dovmontovas pilsētas gleznainā dekorēšanas fragmenti. Funkcijas, apvienojot Pleskavas freskas ar Novgorodas pieminekļiem. Sienas glezna pieņēmums Mellovā. Tempļa altāra daļas dekorēšanas iezīmes. Krāsošanas stila un krāsu ansambļu krāsa.

Hronikas dati par Grieķijas isogrāfu mākslas darbiem XIII - XV gadsimtā. Tverā un Maskavā. Bizantiešu un krievu isogramu kopīga darbība Maskavas Kremļa tempļos. Daniela freskas un Andrejs Rublevs Vladimira pieņēmuma katedrāle. Stilististiskais tuvums pieņēmuma glezna uz Konstantinopoles mākslas paleologiem. Briesmīgas tiesas sastāvs kā paraugs augsta ideoloģiska un humānisma satura Daniela un Andrei Rublev. Informācija par neticamiem mākslinieku monumentālajiem darbiem.

Ikonogrāfija.

Reģionālo ikonas krāsoto skolu veidošanās un attīstība.

Ikonogrāfijas skolas Novgorodas veidošana un attīstība. Novgorodas attēlu mākslinieciskā konstrukcija un stilistika. Novgorod Redfound ikonas. Attēli no visvairāk revered svēto Novgorod zemes vietējā ikonogrāfisko tradīciju. Reflection in Novgorod ikonas vēsturisko notikumu un tēlu īstu rakstzīmju. Anti-Moskovskaya Novgorodas mākslas orientācija un tā izpausme Easel krāsojumā. Novgorod Izon ikonas "Pokrova dāma". Novgorodas provinces ikonoloģija ir "ziemeļu burti".

Pleskavas ikonogrāfija saistībā ar jauniem atjaunotāju atklājumiem. Vietējo iezīmju un "Novgorodismu" attiecība Pleskavas ikonas glezna. Pleskavas izcelsme sastāvā "nolaišanās uz elli". Pleskavas meistaru mīļākie krāsu kombinācijas. Pleskavas kultūras demokrātiskā rakstura un tās pārdomas vietējā ikonogrāfijā.

Stilistiskās pazīmes un Tver Iconopy mākslinieciskās tradīcijas. Tveru isogrāfu krāsu palete. Attēlu izpausme un apjoms Boriss un Gleb ikonas, "Arhangel Mihails". Tveruma ikonu arhaisks - 20. gadsimta 1. puse. Royal vārtu ikonas attēlu modelēšanas raksturu un veidus no nektārijas klostera veidiem. Maskavas un Novgorodas mākslas ietekmes vietējās mākslinieciskās tradīcijas apspiešana Tver Firstistes cīņā par neatkarību. Deesus zoda no Asamblejas A.I. Anisimova (GTG), "pieņēmums" no Minskas (GEG), "Ignatius gangrskis ar Life" (GTG) kā raksturīgākie pieminekļi no Tveras skolas Iconopy.

Rostov-Suzdal Iconopy pētījuma problēmas. Rostov-Jaroslavļa un Suzdal-Nizhny Novgorod izcelsmes ikonas atšķirīgas iezīmes. Rostova gleznotāju tehnikas burti. Krāsu stāsts Rostov pieminekļu. Stilistikas ikonas no Pokrovsky klostera Suzdal. Ikona "Pokrova dāma" kā klasisks Suzdal Iconopy paraugs. Rostov-Suzdal mākslas tradīcijas ietekme uz vizuālās valodas veidošanos Maskavas skolas ikonogrāfijas.

Stilistiska neviendabīgums Maskavas ikonas XIV. Mākslas darbi, kas veikti Maskavā ar Feofan Grieķijas un viņa loka māksliniekiem. Deesus un svētku rindu Kremļa paziņojuma katedrāles. Vasilievsky zoda un problēmas rekonstrukcijas Iconostasis no Vladimiras katedrāle. Andrei Rublev estētiskie skatījumi. Rublov radošuma komunikācija ar Domonogolijas perioda māksliniecisko mantojumu. "Vladimirs rezerves" kā paraugs, kas pārdomāts mākslinieks Bizantijas tradīcijas. Lyrinku-saskaņojot tendences mākslas Rublev un Maskavas ikonas gleznotājiem no 20. gadsimta 1. pusgada. Krāsu šķīduma ikonas "Zvenigorodsky rangs". Ideju pārdomas par fizisko un morālo ideālu personai "Pestītāja" attēlā.

Ikona "Trīsvienība" un tās vieta Krievijas mākslas vēsturē. Darba ikonogrāfijas un gleznainās iezīmes. Mākslas tēla interpretācijas iespējas. Rublev brigādes darbība Trīsvienības Vigiyevo klosterī. Rubulācijas tradīcijas Maskavas mākslinieku darbos no 20. gadsimta 1. pusgadā. Rublov radošuma vēsturiskā nozīme. Informācija par mākslinieka dioniriju glushitsky un viņa ikonas. Ikona ar Kirill Belozersky attēlu.

Rokraksta grāmata.

Ekrānsaudzētāji un iniciāļi "evaņģēlijs kaķiem". Sastāvs un krāsa ir miniatūra "Evaņģēlijs Khitrovo". Miniatūras "Evaņģēlija Khitrovo" ietekme uz Krievijas manuskriptu XV dizaina raksturu. Miniatūras "Evaņģēlijs Morozova". Novgorodas teratoloģiskā rotājuma semantika.

Krievijas nacionālās valsts izglītības epocha māksla (XVI gadsimtu 2. punkts - 1. trešais trešdaļa).

Krievijas zemju savienības pabeigšana ap Maskavu. Krievijas valsts starptautiskās vērtības pieaugums pēc Konstantinopoles krišanas. Politisko un kultūras saikņu paplašināšana ar Rietumeiropu. Tiesas ceremonijas un vēstniecības rituāla pievienošana. "Hronogrāfa" izveide un Krievijas vēstures un Krievijas politisko un reliģisko skaitļu notikumu noņemšana.

Gaida pasaules beigas un stiprina eschatoloģisko noskaņojumu. Bībeles pirmā pilnīga tulkojuma īstenošana. Sadalījums ķecerīgo mācībām. Monags, klosteri un "radīto lietu" kulta noliegšana ir ikonas. Strīdi ap Trīsvienības dogmu. Jāzepa Volotsska un Nīlas padomju literārā darbība. Laicīgas mākslinieciskās literatūras attīstība.

Arhitektūra.

Reliģiskās būvniecības veids Maskavā 20. gadsimta vidū. Kremļa pārkārtošana no Ivan III. Pieņemšanas katedrāles būvniecība un Aristoteles Phioorewanti darbība. Atdzimušie motīvi jaunu, Marco Ruffo un Pietro Antonio Solari al Alage būvniecībā. Būvniecības iekārtu uzlabošana. Maskavas baznīcu konstruktīvās kompozīta iezīmes ar bacherhip arku. Pīlāri "Ivan Lielais" un tās loma Maskavas Kremļa silueta veidošanā. Darbs Maskavas Pleskavas konstrukcijā Artel. Posad un klostera būvniecība zemēs, kas pakļautas Maskavas Prince (Novgorod, Pleskov, Yaroslavl). Koka arhitektūra XV - XVI gadsimtā. Biedru un telšu tempļu tipoloģiskās un dizaina iezīmes. Cietoksnis un kulta konstrukcija Vasilijā III. Itāļu arhitektūras paneļu celtniecība. Ķīnas pilsētas sienas un torņi. Komunikācija arhitektūras izskatu Debesbraukšanas baznīcu Kolomenskijā ar telts kompozīcijām koka arhitektūru. Kolomnas temples iekšējās telpas organizācijas būtība.

Monumentālā glezniecība.

Informācija par mākslu darbu Pactyevsky Borovsky un Josepho-Volokolam klosteros. Fresku glezniecības fragmenti Maskavas Kremļa pieņēmuma katedrāle un to saikne ar Serbijas mākslu. Dionīsa darbs ar dēliem Ferapontova klostera Ziemassvētku katedrālē. Ikonogrāfijas inovācijas. Skaidras cikla vērtība glezniecības programmā. "Kora" veidošanas principi daudzfeighigure kompozīcijas. Krāsas nozīme attēla ansambļa sistēmā. Dionosijas un tās sekotāju estētiskās iekārtas. Krāsošana Feodosia Maskavas Blagoveshchensky katedrālē. Tempļa glezniecības programma. Stilistiskas iezīmes Annunciācijas stenopiism. Dati no rakstveida avotiem par Monumental-illorial darbiem Maskavas pieņēmuma katedrālē. Glezniecības tematiskā sastāvs XVII gadsimta avotos. Simboliskā liturģiskā žanra attīstība un altāra sastāva "Lielā pieteikšanās" nozīme. "Briesmīgās tiesas" vieta templī.

Dionisievsky stila iezīmju klātbūtne klostera katedrāles Mozhota (Ziemassvētku katedrāle no izdevniecības klosteris) un Yaroslavl (Glābējs-Preobrazhensky klostera katedrāle).

Ikonogrāfija.

Žanru problēma senajā krievu ikonas glezniecībā. Žanra veidošanās process XV - XVI gadsimtu sākumā. Vingrošanas vingrošanas vingrošanas vērtība. Kompozītu sistēmas ikonas par dziedāju tēmām: "Tu esi laimīgs par jums", "slavēt Dieva Māti", "ir cienīgs." Viņa skolas mākslas Dionīsa un kapteiņa orientācija. Dzīves ikonas Dionīss un to kompozītu funkcijas. Krāsu būvniecība Dionisievsky attēlus. Ikonu sadalījums ar krievu svēto un bhaktu tēlu. Kirillo-Belozersky klostera katedrāles mākslinieciskais risinājums un Ferapontova klostera Ziemassvētku katedrāle. Zhiyny un simbolisko dogmatisko žanru mākslinieku mākslinieku izstrāde. Svinīgs-ceremonisks darbu raksturs. Eschatoloģiskā žanra attīstība. Jaunas ikonas ikonas, kas attēlo briesmīgu tiesu. Vietējās skolas ikonas gleznas 20. gadsimta 1. pusgadā.

Rokraksta grāmata.

Pakāpeniska nomaiņa par māksliniecisko praksi par pergamenta papīra. Balkānu stils krievu manuskriptu rāznogos - XVI sākuma gadsimtā. Krāsu bagātības miniatūra "Tretjakova evaņģēlijs", ko veic Feodosius.

Krievijas centralizētās valsts māksla (XVI otrā puse - 20. gadsimta 1. puse).

Stiprināt Krievijas centralizēto stāvokli un pagriežot to daudznacionālā stāvoklī. Krievijas autokrātijas oficiālās ideoloģijas veidošanās. Teoriju "Maskava - trešais Roma" un "Maskava - otrais Jeruzaleme". Kāzu Ivan IV uz valstību. Patriarhāta apstiprinājums. Kultūras centralizācija un regulēšana. Vietējo stilistisko funkciju dzēšana. Baznīcas un Chieti lielo raktuvju radīšana. Vēlme pēc viendabīguma jomā baznīcas dzīves. Krievu bhaktu aktīva kanonizācija. Polijas un Zviedrijas iejaukšanās laikā pieaugošā valsts pašapziņa. Krievijas kultūras konservatīvais raksturs pēckara gadu desmitiem. XVI gadsimta mākslas estētisko pamatu atjaunošana. 20. gadsimta 1. pusgadā mākslinieciskā praksē.

Arhitektūra.

Ivana briesmīgā kulta uzbūves memoriālais raksturs. Tabulas līdzīga sastāva attīstība telpiskajā risinājumā Baznīcai par Džona priekšgala vadītāja pieņemšanu Ciematā Dyakovo. Ietekme uz ideoloģisko un māksliniecisko interpretāciju attēla templis formas SERF arhitektūru. Baznīca par savstarpējo aizdari kā piemineklis Krievijas uzvarai Kazan Khanate. Tempļa sastāva oriģinalitāte, tā sākotnējais izskats un izmaiņas nākamajā gadsimtā. Gaismas loma baznīcas iekšpusē ideoloģiskajā skaņā.

Tīklas arhitektūras formu attīstība XVI beigās - XVII sākumā gadsimtiem ilgi. Kompozītmateriāli un stilistiskās iezīmes baznīcas struktūru uzceltas Boris Godunov meistari. (Tempļi Borisov pilsētā, Vjazeņos, Donas klosterī, Khoroshev ciematā). 20. gadsimta otrajā pusē esošā un pilsētas katedrāle. Akmens lietu rīkojuma izveide. Rīkojuma loma akmens konstrukcijas paplašināšanā un racionalizācijā. Fjodora Kony Maskavas Arch Republikas darbība. Tempļu pieminekļi, kas veltīti Maskavas atbrīvošanai no Polijas-Lietuvas iebrucējiem. 20. gadsimta 1. pusgada kulta konstrukcija. Volgas reģiona pilsētās.

Monumentālā glezniecība.

Mākslas darbi Maskavas Kremlī pēc ugunsgrēka 1547. Arkhangelskas katedrāles glezniecības programma. Vērtība "ticības simbols" glezniecības sistēmā. Grand Jeep un Royal Pedigree tēla principi. Simboliska alegoriska žanra veidošanās zelta un graudu kameru glezniecībā. Sviyazhsk uzņemšanas katedrāles freskas. Vecās Derības laukumi glezniecības sistēmā. Kompozīcijas "lieliska ieeja" un simboliskā-liturģiskā žanra turpmākā attīstība. Gleznaino ansambļu mākslas iezīmes, kas radītas Boris Godunova valdīšanas laikā. Novodevichy klostera Smolensky katedrāles sieviešu katedras freskas. Maskavas isogramts darbs pāri Preobrazhensky Trīsvienības katedrālēm Vjazēžos un Solvychodskā katedrāle. Tematiskais sastāvs un glezniecības stils. Monumentālās glezniecības atsākšana Maskavas Kremļa vidū 20. gadsimta vidū atsākšana un Arhangeļska katedrālēs. Jaunās dinastijas pārstāvju vēlme saglabāt iepriekšējo gleznu parauglaukumu tematisko sastāvu tempļos. Pakāpe uz mākslas formām un stilu pirms kara laika templis gleznošanu no 1. pusgada 20. gadsimtā. Suzdal, Vladimirs, Yaroslavl, Kirillo-Belozersky klosteris. Nikola Yaroslavl baznīcas sienas ceru kā pirmais XVII gadsimta sienas glezniecības piemērs., Veica pēc pieprasījuma un komersanta ģimenes līdzekļiem. Kopīgas aktivitātes Maskavas, Yaroslavl un Nizhny Novgorod ikonas gleznotāju templī. Nikola baznīcas glezniecības programma cer cerība.

Ikonogrāfija.

Jaunu veidu didaktikas un ikonogrāfisko shēmu izskats ikonogrāfijā. Rietumeiropas gravēšanas ietekme uz senās krievu ikonas glezniecības ikonogrāfiskajiem bāzēm. Kompozītmateriāli un ikonogrāfiskie inovācijas Pleskavas meistaru ikonas: "Četras brīvdienas", "Kunga kaislība" un "atjaunināšana augšāmcelšanās baznīcu". Izvēles katedrāles risinājumi ielejot. DECA gadījumā ir templis. Polemiskā orientācija ikonas, kas ilustrē defillu morāles stāstus. Ikona "Baznīca ir kaujīga kā simboliskā vēsturiskā žanra paraugs." Godunovskoye "un" Stroganovsky "virzieni Krievijas Iconopisis no 18. gadsimta beigām - 19. gadsimtā 1. trešdaļa. Darbības vadošo meistaru" Stroganovsky virziens "

Mākslas dizaina grāmata.

Vēsturisko notikumu tēla principi "Big Chronicle Arch" miniatūrās. Novovizantine stils dizains roku rakstītu grāmatu. Izdrukātās grāmatas māksla un gravēšana. Apustulis 1564 un Ivan Fedorova darbības. Sejas dzīves miniatūras Sergius Radonezhsky.

Krievijas varas māksla pēc pievienošanās Krievijas Rietumu teritoriju (2 puse no 20. gadsimta)

Krievijas valsts robežu paplašināšana. Pievienošanās Krievijai Ukrainas un Baltkrievijas zemēs. Savienojumu attīstība ar Rietumeiropas valstīm. Pievienojot visu Krievijas tirgu. Tirdzniecības sistēmas pozīciju nostiprināšana. Reformu un sadalīšanas baznīca. Polijas, Ukrainas un Baltkrievijas ietekmju stiprināšana kultūras dzīves jomā. Renesanses un baroka iezīmes krievu literatūrā un mākslā. Krievijas prozas žanru sistēmu komplikācija. Literatūras atbrīvošana no viduslaiku etiķetes un rituāla savienojuma. Teātra parādīšanās. Krievijas baroka oriģinalitāte. Izdevējdarbība aktivitātes Maskavas drukas tiesā. Latatas un gekerofilu polemika. Atvēršana Maskavas slāvu-greco-latīņu akadēmijā. Pretrunīgs raksturs Krievijas kultūras laikmetā pārejas no viduslaikiem līdz jaunam laikam.

Arhitektūra.

Koka baznīcas arhitektūra. Pils Kolomenskā. Celtniecības darbi Maskavas Kremlī. Paziņojums par šobrīd plānošanas struktūru Terry Palace ar koka žēl. Monumentalitātes vājināšanās akmens kulta ēkās. Izkraušanas baznīcas arhitektūras laicīgais raksturs. Jauni veidošanas principi. Maskavas tempļu konstruktīvās iezīmes. Baznīcas baznīcu arhitektūras risinājums Putkach un Trīsvienība Nicnics. Būvdarbu patriarhs Nikon. Jaunā Jeruzalemes būvniecības vēsturiskā un politiskā nozīme. Arhitektūras ansamblis no novojaerusalem augšāmcelšanās klosteris. Valodas dekoru loma augšāmcelšanās katedrāles iekšpusē. Rostovas metropoles mājas arhitektūra. Tirdzniecības tempļi Yaroslavl. Dedzināšana Yaroslavl arhitektūras skolu. Funkcijas, tuvinot Yaroslavl baznīcām ar dzesētāja ēkām XVI gadsimtā.

Pravieša Iļņas baznīcas telpiskais lēmums. Korovnyatskas arhitektūras ansambļu veidošanās vēsture un Tolchkovskaya Slobod un Nikolo-Mokrinsky pagasts. Yaroslavl zvanu veidi. Civilā inženierija Pleskava: pasūtījumu kameras, tabulas palātas. Jaunu arhitektūras ideju īstenošana XVII gadsimta metropoles arhitektūrā. "Maskavas baroka un tās stilistiskās iezīmes. Āķu jedas kompozīcijas attīstība Yazvostov darbos. Rietumeiropas figurālo līdzekļu izmantošana zīmes baznīcas arhitektūras lēmumā Dubrovitsijā. Radīt monumentālās sabiedriskās ēkas noslēpumus.

Monumentālā glezniecība.

Rietumeiropas ilustrētie Bībeles un to nozīme krievu mākslā. Trīsvienības baznīcas tematiskie numuri un ikonogrāfiskie iezīmes Nicnics. Mākslas darbi Rostovā Lieliski. Rostova pieņēmuma katedrāles glezna un Glābēja Metropolitan baznīca uz Seine. Radošais veids, kā Kostromas Isaes Guri Nikitina un Savina spēki. "Apustuļu akti" Ipatieva klostera trīsvienības katedrāles krāsošanas sistēmā. StenoSlavl mākslinieku Stenoplavl, Rostova, Trinity-Sergiev Monastery, Vologda, Romanovo-Borisoglebsksk (Tutaev). Dmitrija Grigorieva-Plekhanov loma "pīlāra" monumentālā stila attīstībā krievu glezniecībā no 20. gadsimta otrajā pusē. Pasūtījums ir sakārtojums sastāvu un fresco ciklu uz arkas un sienām katedrāles tempļu, krāsotas ar Yaroslavl Artel. Monumentalisma mongumentālisms un stāstījumu nostiprināšana 1690. gadu sienā krāsā. Jāņa baznīcas sienas Jaroslavlā kā pārejas piemineklis. Dekorēšanas altāra telpu raksturs.

Ikonogrāfija.

Icon-Painted darbnīca no armijas un tās lomu attīstībā Krievijas ikonas glezna. Darbs pie Ikonas Kremļa padomēm. Pieņēmuma katedrāles jaunās Iconostasis sastāvs. Augstas krievu ikonostāzes attīstības vēsture. Cīņa XVII gadsimta otrajā pusē. Progresīvās un konservatīvās tendences. Radošums Simon Ushakov. Estētiskais skats uz S. Shushakov un I.Vladimirovu. Krievijas valsts ikona "un tā ideoloģiskā un politiskā nozīme. Ikonogrāfijas jautājumi baznīcas katedrālē 1666-1667. Yaroslavl skola ikonas ielejot un tās raksturīgās pazīmes. Spiridonov Holmogorz sēklu dzīvības ikonas. Dzīves stāsta raksturs Fjodora Zubova "Iļja pravietes tuksnesī" ikonas "un" John Forerunner ir tuksneses eņģelis. " Darbības ārvalstu mākslinieku Maskavā. Apstiprinājums jauno žanru mākslā un laicīgos reālos motīvos. Parsunge žanra veidošanās. Ikona "Sergius Radonezh" ar dzīvi un tēlu "stāsts par Mamaevas zēnu" kā paraugu attīstībai dzīvē un veidošanos vēsturisko žanru. Rietumeiropas mākslas tradīcijas atspoguļojums Maskavas ikonas gleznotāja Karp Zolotarev. Baroka pazīmes mākslas apdarē no baznīcas iekļūšana filmās.

Mākslas dizaina grāmata.

XVI - XVII gadsimtu "titulāro" un portretu apdare. Procentu tēmas sejas rokrakstā "Sirsnīga" medikamenti ". Sīktēli "Intelligent" (1678) un "Siya" evaņģēlijiem.

www.icon-favor.ru.


Konstatēja kļūdu? Iezīmējiet to un nospiediet Ctrl + Enter.

Ka galvenie zīmējumi attēloja svēto un Bībeles zemes gabalu sejas. Šī apstiprinājuma senās krievu glezniecības darbu nosaukumi: "Ustyuga pasludināšana", "Dievmātes Oranta", "Kristus Ziemassvētki". Šis virziens pastāvēja vairākus gadsimtus.

Gleznains laikmets

Vecās krievu glezniecības vēsture ir nosacīti sadalīta divos lielākajos periodos. Pirmais turpinājās no IX vidus uz XIII gadsimtu. To sauc par Kievan Rus mākslu.

Otrais periods ir saistīts ar Maskavas valsts veidošanos. Tās attīstības laikā (no XIII uz XVII gadsimtiem), tika uzrakstīts neticams daudz vērtīgāko mākslas darbu. Lieli periodi, savukārt, ir sadalīti mazākos posmos, kas ir saistīti ar noteiktiem vēsturiskiem notikumiem, kas ir samazinājuši izdrukas uz attēliem un zemes gabalu līnijām. Vecās krievu glezniecības darbu nosaukumi, kas tika izveidoti pirmskristā periodā, nav zināmi.

Pagan ticība eleces gariem, pielūdziet tos, atstāja mums ekskursijas ragu mantojumu, iepriecināja ar plānu sudrabu, dažādiem saules attēliem, putniem, krāsām - viss, ko cilvēki ticēja. Kijevā tiek saglabātas galvas ar elkiem, iepazīšanās no 980 gada. Attēli vecās krievu glezniecības bija saistītas ar Perrun, Horsa, Mankos un citiem pagānu dieviem.

Bizantija loma Krievijas mākslinieciskajā attīstībā

Bizantiešu filiāles attīstības vēsture sākās ar RUS Prince Vladimiras kristībām. Tika uzaicināti daudzi meistari, kuri uzcēla šo amatnieku tempļus un konsultācijas un vietējo amatnieku ikonistari. Visnozīmīgākā baznīca bija koka. Viņa, diemžēl, netika saglabāta.

XIII gadsimta sākumā Batiya valdīja gandrīz visu pārdzīvojušajā Pleskavas un Novgorod turpināja veikt amatniekus. Viens no tiem bija slavenais bizantija dzimtā. Viņš strādāja sevi un mācīja mācekļus, no kuriem viens bija Andrei Rublev. Senās krievu glezniecības ikonas gleznotāja darbu vārdi - "paziņojums", "nolaišanās uz elli" un daudzi citi - ir plaši pazīstami pat tiem, kas nav ieinteresēti mākslas dziļi.

Ikona Rubliblevs

Andrejs Rubleva ikonas un freskas kļuva par modeli visu pārējo paaudžu imitēšanai. Visi no tiem ir pārvarēti ar kontemplāciju un pazemību, siltumu un mīlestību pret Kristu. Tas ir raksturīgs viņa darbiem no Feofan Grieķijas darbiem, kuri apmācīja Rublev. Bizantijas meistars rakstīja pārliecinoši un traģiski, viņš strādāja. Andrei Rublei iegulda daļu no savas dvēseles katrā stāstā. Vecā krievu krāsošanas ikona gleznotājs neatstāj vienaldzīgus vai nu cienītājus, ne viņu aizstājējus.

Līdz XV gadsimta beigām, kad Krievija atbrīvojās no Iga Tatar-Mongol, Maskava sāka uzplaukt un pārvērsties šajā centrā - spēcīgākās valsts galvaspilsētā. Arhitektūra bija pilnā sparā. Maskava Kremlis bija neatpazīstams. Izrādījās liels arhitektūras ansamblis, dekorēts ar katedrāles laukumu. Tempļi tika dekorēti ar milzīgu skaitu ikonas un freskas ārkārtas skaistumu.

Visa pasaule

Tajā brīdī, princely un bohars sākās atkal, tad princely un boyars sāka pasūtīt meistarus unikālo cirsts priekšmetus, tases, trauki, no kuriem lielākā daļa tika prezentēti klosteros un tempļos.

Senās Krievijas šūšana ir plaši pazīstama. Ievērojama daļa no tā ir atspoguļota amatniekiem izšūti granulas "Kirill Belozersky", pārgājienu ikonostāzes, "mūsu dāma nemainīga" un citi. Visi no tiem ir prezentēti Krievijas muzejā un veido ievērojamu daļu no Krievijas valsts mākslinieciskās īpašuma.

XVII gadsimts ir slavens ar mākslas splash in arhitektūru. Svarīgākais mantojums ir labāko meistaru radītā armija. Tajā pašā laikā tika atzīmēta ar portreta radošuma sākumu Krievijā. Cariskā indivīdi tika attēloti ikonogrāfisko burtu tehnikā. Vecās krievu glezniecības darbu vārdi Parsunn radošumā ir plaši pazīstami, piemēram, "ķīniešu krusts" Bogdan Saltanova.

1917. gada notikumi izraisīja ateisma dominēšanu. Daudzi senās krievu glezniecības un arhitektūras pieminekļi tika zaudēti uz visiem laikiem, kas noveda pie neiespējamības pētīt Lielo pareizticīgo laikmetu. Tomēr pēc daudziem gadiem interese par viņa vēsturi pārņēma un tagad, viņa virsotnē, ikonas atkal ieņem savas likumīgās vietas krievu tempļos.