Mākslinieks quinji. Maestro Arkhip Ivanovich kindji. Biogrāfijas mākslinieks Archa Ivanovich Quinji

Tas tiek apgalvots - arhīvos, trīs pases mākslinieka tiek glabāti: vienā no tiem tika norādīts, ka viņš ir dzimis 1841, otrajā - 1842. gadā, un trešajā - 1843. gadā.

Ne viss noteikti ir mākslinieka vārds. Viņš nāca no rusificētu grieķu ģimenes. Metriskajā laikā tika reģistrēts, ka viņš ir Ivan Emendji dēls. Bet zēns, iespējams, saņēma vectēva jewlira kuyumji uzvārdu, vēlāk tika ierakstīts nepareizā transkripcijā.

Tēvs Queenji bija shoemaker. 1845. gadā viņš nomira, drīz atstāja arhuka dzīvi. Agri bāreņi, zēns nevarēja saņemt izglītību. Iespējams, līdz desmit gadiem viņš apmeklēja sākotnējo Grieķijas skolu, un gadu vēlāk viņš ieradās līgumslēdzējam par baznīcas celtniecību, tad viņš kalpoja kā bagātīgu dīgtspēju. Tas bija šajā vecumā, ka viņa aizraušanās ar zīmējumu izpaužas. Viens no teoodosian izciļņiem ieteica Archup doties iemācīties Feodosia uz slaveno Marinistu Ivan Aivazovsky. Queenji devās uz Feodosia kājām, palika tur gandrīz visu vasaru, bet Lielais kapteinis nav novērtējis pusaudža talantu. Tāpēc pirmās mācības glezna hinji saņēma no radinieka Aivazovsky - Adolf Fesseller. Atgriežoties Mariupol, kindji sāka strādāt kā retušētājs vietējā fotogrāfā, un pēc tam devās uz Odesu, kur viņš domāja ar saviem brāļiem, lai atvērtu savu studiju, bet nevarēja savākt par šiem nepieciešamajiem līdzekļiem.

1860. gadu sākumā viņš ieradās Sanktpēterburgā, gaidīja iekļūt Mākslas akadēmijā, bet nekļūsim par Akadēmijas studentu. 1868. gadā, liekot priekšstatu par konkursu "Tatar ciemats ar Mēness Lighting uz dienvidu krastā Krimas", viņš saņēma nosaukumu brīvā mākslinieka un kļuva par visu Waller Academy.

1872. gadā, glezna "rudens rasolot", viņš saņēma klases mākslinieka nosaukumu.

1873. gadā Queenji ielika priekšstatu par "sniegu" sabiedrībā sabiedrībā, par kuru 1874. gadā Starptautiskajā izstādē Londonā saņēma bronzas medaļu. Tajā pašā gadā viņš izvirzīja savu attēlu Vīnē "View of sala Valaam", Sanktpēterburgā - Ladoga ezers.

1874. gadā, mobilo izstāžu partnerības izstādē, Queenji iepazīstināja ar "aizmirsto ciematu", 1875. gadā - glezna "Steppe" un "Chumbatsky trakts", 1876. gadā - "Ukrainas nakts", kas 1878. gadā kopā ar "skatu No sala Valaama "un" Chumatsky trakts "parādījās pasaules izstādē Parīzē.

1877. gadā QueenKi kļuva par mobilo izstāžu partnerības locekli. 1878. gadā mākslinieks ielika savas gleznas "mežu" un "vakarā Malorusia", 1879. gadā - "North", "Bērza Grove", "pēc pērkona negaiss". Tajā pašā gadā, QueenKi atstāja izstādi par partnerību.

1880. gadā viņš organizēja sabiedrībā, lai veicinātu mākslas izstādi par vienu no viņa glezniecības "nakts uz Dņepru", kas bija nepieredzēts panākums, un tajā pašā gadā tika izstādīti Parīzē.

1881. gadā, Kindji bija kā atsevišķi, "Berezova Grove", kas bija tikpat liels panākums, 1882. gadā - "Dnipro no rīta" ar "bērza birzs" un "naktī uz Dņepru". Pēc šīs izstādes līdz Kindji dzīves beigām ne vairāk jebkurā gleznās, bet pirms 1900. gadiem tas nav parādījis nevienu.

Nē, talantīgu mākslinieku vēsturē, kuri būtu dzīvojuši parasto, neizprotamu dzīvi, pilnīgu laimi un panākumus. Viss, jo talants vienmēr ir vienīgais, vienmēr pirms laika, vienmēr piedzīvo līdzīgi domājošiem cilvēkiem. Bet par vispārēju sarežģītu un traģisku fonu Queenži dzīve izskatās diezgan veiksmīga un laimīga. Bet tas ir tikai pēc pirmā acu uzmetiena.

Grieķijas-Shoemaker Dēls Quinji Archa agri palika pakārtoti. Grieķu ģimenes ir liels, tāpēc nākotnes mākslinieks spēja izvairīties no patvēruma. Viņš audzināja tēvocis mājā un nejutās vismaz kaut kas atņemts. Viņš nesaņēma sistemātisku izglītību, neskatoties uz to, ka viņa aizbildņi centās veikt, ka arhuks tika izglītots. Zēns bija ieinteresēts tikai vienā lietā pasaulē - glezniecība vai zīmējums. Viņa pavadoņi skolas dienestā atgādināja, ka nekas nevarētu saplēst archhar no viņa mīļajām klasēm. Kā pamatu tās mākslinieciskajai pieredzei, Young QueenJi izmantoja visu, kas atnāca tikai uz viņa acīm: žogi, sienas, smilšu pludmale, plakātu stendi. Pētījumā nebija laika.

Ģimene, kur tika audzināts archite Quinji, bija liels, bet pilnīgi slikts. Tāpēc nākotnes lielais meistars ir iemācījies strādāt no jaunajiem gadiem. Strādāja būvlaukumos, veikalos, maizes ceptuves. Tas ir maizes uz viņa aizraušanās ar zīmējumu un vērsa uzmanību uz īpašnieku, aizbildņa draugu. Pēc viņa padomu, arhuks tiek nosūtīts uz Krimu, Aivazovsky lūgt mācekļiem.

Es neredzēju īpašas izlidošanas jauniešos un augstprātīgā pusaudžā un piedāvāja viņam gleznot žogu un vispārīgu palīdzību mājas darbos. Bija tikai lielā marināra brālis, lai pētītu arhutu. Viņš deva dažas mācības jaunajam grieķijai. Trīs gadu uzturēšanās Aivazovska darbnīcā neizturēja bezjēdzīgi. QueenJi (maiņa uzvārds bija saistīta ar tās turku skaņu, kas nav vienkāršotu dzīvi mākslinieka Krievijā) iemācījās sajaukt krāsas un pat radīt savus toņus, kas izraisīja cieņu pat no lielā maģistra.

Pēc 17, arhite norādīja, ka bija pienācis laiks sākt neatkarīgu dzīvi. Viņš to darīja, apmetās darbnīcā, lai ... Fotogrāfs! Pieci gadi, QueenJi rūpīgi izspieda negatīvus no slavenā fotogrāfa. Lūgumi šajā sarežģītajā biznesā bija tik izcili, ka archcoat pastāvīgi ieteica domāt par savu fotogrāfu atvēršanu. Uzņēmējs no arhuka nedarbojās, bet ideja piedzima ...

1865. gadā, 24 gadu vecumā, hinji atstāj Sanktpēterburgu. Viņš cenšas ienākt mākslas akadēmijā. Neveiksmīgi. Nākamais mēģinājums arī izrādījās veltīgs. Trešo reizi, Queenji devās eksāmenos, notverot savu pirmo neatkarīgo attēlu ar viņu. Uzņemšanas komisija, rūpīgi pētīja audeklu (attēls netika saglabāts, tikai vārds ir "Tatar maiss Krimā"), tas nonāca pie secinājuma, ka autors varētu piešķirt nosaukumu "bezmaksas mākslinieks". Nosaukums deva iespējas, bet nesniedza ienākumus. Ir zināms, ka Quinji akadēmijā pieņemts tikai divus gadus vēlāk.

Akadēmija nebija beigusies. Tiklīdz Quinji prasme tika atzīta sabiedrībai un kritikai, tika uzskatīts, ka arhuks tika pabeigts. XIX gadsimta 70. gadi kļuva par mākslinieka darbu. Katrs jaunais darbs tika pieņemts ar ārkārtas apbrīnu. Kritika gāja prom no prieka, auditorija Valil vārpstas izstādē.

Šobrīd tas ir laimīga laulība par hinji par meitu bagātīgu tirgotāju, triumfējošs savienojums ar grupu "kustības", meklējot jaunus toņus un veidus no gaismas attēla. Tā bija spēja nodot gaismu gleznās Queenji piesaistīja un pārsteigts visvairāk. Mākslinieks bija pirmais, kas atbilstu mono-izstādei tumšajās zālēs, kas ir sasniegušas ar pārsteidzošu ietekmi, kas vērsta uz ray.

Sabiedrība gaidīja tikai šedevrus un nekas vairāk. Grūtā darba desmitgade ir izsmelusi mākslinieku. Viņa attēls "Dnipro no rīta" neradīja uztraukumu, kritika bija ļoti atdzist. Par Kindji, tas bija traģēdija. Mākslinieks pārtrauc ar "mobilo" un apstājas, pakļaujas gleznas. Vārti turpināja 20 gadus ...

Visu šo laiku, Queenji strādā smagi, vada klasi akadēmijā, bet neveic vienu darbu. Pētnieki joprojām ir zaudēti, uzminējot par iemesliem tik ilgi "klusums". Dažādas versijas tiek izvirzītas: no banāls radošās krīzes, uz spraiga meklē savu jauno veidu. Viena lieta ir zināma, šajā periodā mākslinieks rada aptuveni divsimt skices, kas šodien tiek pieņemta kā pilnīgs darbs un nevainojami paraugi Krievijas impresionisms.

20. gadsimta sākumā "klusums" tiek pārtraukta. Mācītājs pakļauj vairākus darbus uzreiz un ražo furoru. Pēdējie gadi dzīves Karbjē ir neparasti piesātināts. Viņš strādā akadēmijā, bieži ceļo uz nebrīvē, aktīvi nodarbojas ar labdarību.

Quinji čuksti izraisa apbrīnu. Viņš finansē jauno mākslinieku darba ceļojumus uz Eiropu, izveido stipendijas akadēmijas studentiem, izveido savu fondu. Tie bija atpazīstami, slava un labklājība.

Queenji nomira no plaušu iekaisuma, kas izdevās noķert karsto vasaru 1910. Krimā.

mākslinieks, ainavu glezniecības meistars

Archa Ivanovich kindji. (UKR. Archa іvanovich Kyjnzhі 15 (27) Janvāris (saskaņā ar citu versiju), Karasu (Carasevka) vieta, tagad Mariupol, - 11 (24) jūlijā, Sanktpēterburgā,) - Krievijas mākslinieks, ainavu glezniecības meistars.

Biogrāfija

QueenJi arkhip ir dzimis Mariupolā, slikta grieķu sapoir ģimenē. Agri zaudēja savus vecākus un dzīvoja lielā nabadzībā, Paide Gusey kalpoja darbuzņēmējam par baznīcas celtniecību, tad svētības slazds; Grieķu skolotājs mācījās grieķu skolā, tad apmeklēja pilsētas skolu kādu laiku.

No pirmajiem gadiem Quinji bija mīlošs gleznojums, krāsots uz jebkura piemērota materiāla - uz sienām, žogiem un papīra lūžņiem. Viņš strādāja par Retaucher no Fotogrāfiem Mariupol, Odesā un Sanktpēterburgā. Piecu gadu laikā no 1860. līdz 1865. gadam QueenJi Arkhipe strādāja kā Retouusome Isakovich foto studijā Taganrog. Queenji mēģināja atvērt savu studiju, bet neveiksmīgi. Viņš bija mācekļiem Aivazovska, tomēr nebija atļauts audeklam - tikai tauku krāsas. Pēc tam Ivanovičs atstāj Taganrog un atstāj Sanktpēterburgu. Visbeidzot, viņš rada lielu priekšstatu par Tatar Sacl Krimā, kas ir pakļauta akadēmiskajai izstādei pilsētā, kā rezultātā Kindji ar trešo mēģinājumu, ir aprīkots ar akadēmiju. Par gleznu "Rudens Rasputle" viņš 1872. gadā saņem klases mākslinieka nosaukumu. 1873. gadā Queenji eksponāti sabiedrībā, lai veicinātu mākslu attēlu "sniega", par kuru pilsētā starptautiskajā izstādē Londonā saņem bronzas medaļu. Tajā pašā pilsētā viņš ievieto savu attēlu Vīnē "Valaamas salas skats", Sanktpēterburgā - Ladoga ezerā. 1874. gadā, Mobilo mākslas izstāžu partnerības izstādē Queenji eksponē "aizmirsto ciematu", pilsētā - "Steppe" un "Chumbatsky trakts" pilsētā - slavenā "Ukrainas nakts".

Adreses Sanktpēterburgā

1897 - 11.07.1910 - House Eliseeva - Stock Line, 18, kvadrātmetri. vienpadsmit.

Izcili cilvēki par a.i. kindji

Gaismas ilūzija bija Viņa Dievs, un viņam nebija vienāds mākslinieks, lai sasniegtu šo glezniecības brīnumu

Jaudīgs QueenJi bija ne tikai liels mākslinieks, bet arī bija liels dzīves skolotājs. Viņa privātā dzīve bija neparasta, izolēta, un tikai viņa tuvākie studenti zināja viņa dvēseles dziļumu. Tieši pie pusdienlaikā, viņš nogrima pie sava mājas jumta, un tiklīdz vidēja lielgabala pērkonveida, tūkstošiem putnu pulcējās ap viņu. Viņš tos baroja no rokām, šie neskaitāmie draugi viņa: baložu, zvirbulis, velna, rūtiņa, bezdelīgas. Šķita, ka visi galvaspilsētas putni lidoja viņam un uz viņa pleciem, rokām un galvu. Viņš man teica: "Nāciet tuvāk, es viņiem pateiks, lai viņi nebaidās no jums." Neaizmirstams šī pelēkā un smaidoša cilvēka brilles, kas pārklāts ar putniem; Tas paliks viens no dārgākajām atmiņām ... viens no parastajiem priekiem Queenži bija palīdzēt nabadzīgajiem, lai viņi nezinātu, kur šī svētība nāca no. Unikāls bija viņa dzīve ...

- Nikolai Konstantinovich Roerich, students A. I. Kindji

Radošums Hinji

Atmiņa

A. I. Kindji nosaukums tika nosaukts par bērnu mākslas skolu Mariupol.

Saites

• Archa Ivanovich kindji. "Moonlight nakts uz Dņepru"
• Archa Ivanovich kindji. Biogrāfija, gleznas, pēcnācēji
• Kindji arkhip ivanovich. Biogrāfija un mākslinieka radošums artonline.ru
• Archa Queenji. Attēli un biogrāfija
• Kindji, Arkhip Ivanovičs Bibliotēkā "Mācītājs"

Arkhip Ivanovich kindji (dzimšanas Kuyumji; (15 (27) 1841. gada janvāris, citā versijā 1842, vieta Karasu (Carasevka), Mariupol County, Ekaterinoslav Province, Krievijas impērija - 11 (24) 1910. gada jūlijs, Sanktpēterburga , Krievijas impērija) - krievu mākslinieks Urum nolaišanās, ainavu glezniecības meistars.

Archite Quenji (tulkots no Turktic Urum uzvārds Kuyumji nozīmē "Zelta lietu meistars") dzimis Mariupolā (mūsdienu Donetskas reģionā Ukrainā) Karasu ceturksnī, nabadzīgā kurpes ģimenē. Metrikā tas bija uzvārds Emenddzhi - "Darba cilvēks". Zēns ātri zaudēja savus vecākus un audzināja tante un tēvocis tēva līnijā. Ar palīdzību radiniekiem, arhuks uzzināja no Grieķijas skolotāja Grieķijas gramatikas, tad pēc vietējām sesijām, apmeklēja pilsētas skolu kādu laiku. Saskaņā ar biedru memuāriem, viņš mācījās slikti, bet tad viņš bija mīl gleznot un krāsotas uz jebkura piemērota materiāla - uz sienām, žogiem un papīra lūžņiem.

Zēns dzīvoja lielā nabadzībā, tāpēc no agrīnās bērnības darbā uz darbu - Pace Gusen, kalpoja Līgumslēdzējam Chabanenko par Baznīcas celtniecību, kur viņam tika uzticēts saglabāt ķieģeļu uzskaiti, pēc tam kalpoja kā svētības virsnieks Amorretti. Tas bija pēdējais (saskaņā ar citu versiju, tā bija viņa pazīstamā, bull-tirgotā Durante), kad pamanīju arhuka zīmējumus un ieteica viņam doties uz Krimu uz slaveno gleznotāju Ivan Konstantinovich Aivazovsky. 1855. gada vasarā Queenji ieradās Feodosia un centās ieiet studentam māksliniekam, bet viņš tika piešķirts tikai krāsas pūlim un krāsot žogu. Little Help glezniecībā bija Archite Ivanovičs, tikai jauns radinieks Aivazovsky, kurš kopēja gleznas kapteinis un visvairāk svinēja no viņa. Pēc diviem mēnešiem uzturēšanās Feodosijā, arhuka atgriezās Mariupol, kur viņš sāka strādāt retouchear no vietējā fotogrāfa, bet pēc dažiem mēnešiem viņš devās uz Odesu, kur viņš atkal sāka retušēšanu. Trīs gadus vēlāk, 1860. gadā jauneklis devās uz Taganrog, kur līdz 1865. gadam strādāja par Retouusome foto studijā S. S. Isakovich (Petrovskaya iela, 82). Tajā pašā laikā viņš mēģināja atvērt savu foto studiju, bet neveiksmīgi.

1865. gadā Queenji nolēma iekļūt Mākslas akadēmijā un atstāja Sanktpēterburgu, tomēr pirmie divi mēģinājumi izrādījās neveiksmīgi. Visbeidzot, viņš radīja priekšstatu par "Tatar maiss Krimā", kas rakstīts Aivazovska acīmredzamā ietekmē, kas tika izveidota akadēmiskajā izstādē 1868. gadā. Rezultātā 15. septembrī Mākslas akadēmijas padome godināja brīvā mākslinieka nekavējoties. Tomēr tikai pēc tam, kad iet uz Akadēmisko padomi, viņam tika atļauts veikt eksāmenus par galvenajiem un īpašajiem priekšmetiem, lai iegūtu diplomu. 1870. gadā QueenJi saņēma ne klases mākslinieka nosaukumu, un ar trešo mēģinājumu kļuva par Imperial Mākslas akadēmijas izpildi. Tajā laikā viņš tikās ar māksliniekiem-mobilajiem, tostarp I. N. Kramskaya un I. E. Repin. Šai paziņai bija liela ietekme uz Hinji darbu, liekot reālistisku realitātes uztveri.

Kaislība par mobilo sakaru idejām vadīja Cuinji uz šādu darbu izveidi kā "rudens rasputle" (1872, Valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga), par kuru viņš saņēma klases mākslinieka nosaukumu "Aizmirsta ciemats" (1874) , State Tretyakov galerija, Maskava), "Chumbatsky Tract Mariupol" (1875, Valsts Tretjakova galerija, Maskava). Šajos attēlos dominēja sociāla ideja, vēlme izteikt savas civilās jūtas, tāpēc tās tika uzrakstītas tumšās drūmās krāsās. Tiesa, pēdējais attēls tika izšķirts starp tiem un citas kustības ainavas ar daudzveidīgāku krāsainu gammu un sarežģītiem krāsainiem risinājumiem, kas bija nedaudz mazinājuši smaguma sajūtu un garastāvokli un radījis simpātijas toni par attēlotajiem varoņiem. Visi šie darbi tika izstādīti mobilo partnerattiecību izstāžu ietvaros un bija ļoti veiksmīgi. Viņš runāja par Queenži un viņa darbiem, un viņš, ticot viņa spēkam, pārtrauca apmeklējot klases akadēmijā.

Tā ir daļa no Wikipedia raksta, ko izmanto CC-BY-SA licencē. Pilns raksta teksts šeit →

krievu mākslinieka Urum nolaišanās, ainavu glezniecības meistars

Archa Hinji

īsa biogrāfija

Archa Ivanovich kindji. (pēc Kuyumji piedzimšanas; (1841. gada 27. janvāris, saskaņā ar citu 1842. gada versiju, Karasu (Carasevka), Mariupolas apgabala, Ekaterinoslav Province, Krievijas impērija - 1910. gada 24. jūlijs, Sanktpēterburga, Krievijas impērija) - krievu valoda Mākslinieks Urums, ainavu glezniecības meistars.

Bērnu un jauniešu gadi

Archite Quenji (tulkots no Turktic Urum uzvārds Kuyumji nozīmē "Zelta lietu meistars") dzimis Mariupolā (mūsdienu Donetskas reģionā Ukrainā) Karasu ceturksnī, nabadzīgā kurpes ģimenē. Metrikā tas bija uzvārds Emenddzhi - "Darba cilvēks". Zēns ātri zaudēja savus vecākus un audzināja tante un tēvocis tēva līnijā. Ar palīdzību radiniekiem, arhuks uzzināja no Grieķijas skolotāja Grieķijas gramatikas, tad pēc vietējām sesijām, apmeklēja pilsētas skolu kādu laiku. Saskaņā ar biedru memuāriem, viņš mācījās slikti, bet tad viņš bija mīl gleznot un krāsotas uz jebkura piemērota materiāla - uz sienām, žogiem un papīra lūžņiem.

Zēns dzīvoja lielā nabadzībā, tāpēc no agrīnās bērnības darbā uz darbu - Pace Gusen, kalpoja Līgumslēdzējam Chabanenko par Baznīcas celtniecību, kur viņam tika uzticēts saglabāt ķieģeļu uzskaiti, pēc tam kalpoja kā svētības virsnieks Amorretti. Tas bija pēdējais (saskaņā ar citu versiju, tā bija viņa pazīstamā, bull-tirgotā Durante), kad pamanīju arhuka zīmējumus un ieteica viņam doties uz Krimu uz slaveno gleznotāju Ivan Konstantinovich Aivazovsky. 1855. gada vasarā Queenji ieradās Feodosia un centās ieiet studentam māksliniekam, bet viņš tika piešķirts tikai krāsas pūlim un krāsot žogu. Little Help glezniecībā bija Archite Ivanovičs, tikai jauns radinieks Aivazovsky, kurš kopēja gleznas kapteinis un visvairāk svinēja no viņa. Pēc diviem mēnešiem uzturēšanās Feodosijā, arhuka atgriezās Mariupol, kur viņš sāka strādāt retouchear no vietējā fotogrāfa, bet pēc dažiem mēnešiem viņš devās uz Odesu, kur viņš atkal sāka retušēšanu. Trīs gadus vēlāk, 1860. gadā jauneklis devās uz Taganrog, kur līdz 1865. gadam strādāja par Retouusome foto studijā S. S. Isakovich (Petrovskaya iela, 82). Tajā pašā laikā viņš mēģināja atvērt savu foto studiju, bet neveiksmīgi.

Pētījums Mākslas akadēmijā. Iepazīšanās ar mobilo tālruni

1865. gadā Queenji nolēma iekļūt Mākslas akadēmijā un atstāja Sanktpēterburgu, tomēr pirmie divi mēģinājumi izrādījās neveiksmīgi. Visbeidzot, viņš radīja priekšstatu par "Tatar maiss Krimā", kas rakstīts Aivazovska acīmredzamā ietekmē, kas tika izveidota akadēmiskajā izstādē 1868. gadā. Rezultātā 15. septembrī Mākslas akadēmijas padome godināja brīvā mākslinieka nekavējoties. Tomēr tikai pēc tam, kad iet uz Akadēmisko padomi, viņam tika atļauts veikt eksāmenus par galvenajiem un īpašajiem priekšmetiem, lai iegūtu diplomu. 1870. gadā QueenJi saņēma ne klases mākslinieka nosaukumu, un ar trešo mēģinājumu kļuva par Imperial Mākslas akadēmijas izpildi. Tajā laikā viņš tikās ar māksliniekiem-mobilajiem, tostarp I. N. Kramskaya un I. E. Repin. Šai paziņai bija liela ietekme uz Hinji darbu, liekot reālistisku realitātes uztveri.

Kaislība par mobilo sakaru idejām vadīja Cuinji uz šādu darbu izveidi kā "rudens rasputle" (1872, Valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga), par kuru viņš saņēma klases mākslinieka nosaukumu "Aizmirsta ciemats" (1874) , State Tretyakov galerija, Maskava), "Chumbatsky Tract Mariupol" (1875, Valsts Tretjakova galerija, Maskava). Šajos attēlos dominēja sociāla ideja, vēlme izteikt savas civilās jūtas, tāpēc tās tika uzrakstītas tumšās drūmās krāsās. Tiesa, pēdējais attēls tika izšķirts starp tiem un citas kustības ainavas ar daudzveidīgāku krāsainu gammu un sarežģītiem krāsainiem risinājumiem, kas bija nedaudz mazinājuši smaguma sajūtu un garastāvokli un radījis simpātijas toni par attēlotajiem varoņiem. Visi šie darbi tika izstādīti mobilo partnerattiecību izstāžu ietvaros un bija ļoti veiksmīgi. Viņš runāja par Queenži un viņa darbiem, un viņš, ticot viņa spēkam, pārtrauca apmeklējot klases akadēmijā.

Radošuma ziedēšana (1870. gadi)

Tomēr Kindji nebija visa pārdomātas reproducētas par galvu idejām. Kopš 1870. gada mākslinieks ir vairākkārt apmeklējis salu Valaam, mīļoto vietu Sanktpēterburgas ainavu spēlētāju, un 1873. gadā viņš izveidoja divas brīnišķīgas ainavas "uz salas Valaama" (Valsts Tretjakova galerija, Maskava) un Ladoga ezers (valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga), kurš kļuva par sava veida izrāvienu kustīgā ainavā un zināmā mērā no tā atkritumiem. Attēls "uz salas Valaam" tika piešķirts reālistisku pārraidi dabas un izmantot romantisku elementu - satraucošs apgaismojums, kondicionēts pērkona negaiss debesis un noslēpumains krēsla mirgo. Audekls tika izstādīts akadēmiskajā izstādē, tad Vīnē, un, galu galā, kļuva par pirmo priekšstatu par Queenji, ko es nopirku par manu kolekciju P. M. Tretjakova.

Glezna "Ladoga ezers" pievērsa uzmanību savām uzmanībām papildus elegantajam, gaišajam un smalki uzrakstītajam ainavam, akmeņainās grunts efektam, caurspīdīgu ūdeni. Skaļš skandāls tika savienots ar viņu, sadalīti pēc desmit gadiem: 1883. gadā parādījās attēls R. G. Sudkovsky "Dead County", kurā tika piemērota tāda pati uzņemšana. Queenji apsūdzēja Sudkovsky plaģiāts, strīdējās ar viņu, lai gan mākslinieki bija draugi pirms šīs lietas, un pieprasīja, ka presē, ka "Dead County" vienā rindā ar saviem labākajiem darbiem precizēja brīdi par viņa autortiesībām. Citi Petersburg mākslinieki tika ievilkti skandālā, no kuriem daži bija sānos Sudkovsky, citi - uz sāniem Queenji. Kramskaya un repin atklāti sauc par "mirušo nozveju" ar "tiešo aizņēmumu" no Queenji. Galu galā uzvara tika atstāta Queenji.

Papildus šo darbu panākumiem 1873. gadā tika atzīmēta māksliniekam izstāde sabiedrībā, kas veicina citas gleznas "sniega" mākslu, par kuru 1874. gadā Starptautiskajā izstādē Londonā saņēma bronzas medaļu.

1875. gadā mākslinieks apmeklēja Franciju, kur viņš bija iesaistīts kāzu stumbra secībā ar cilindru. No Francijas mākslinieks devās uz Mariupol, kur viņš bija precējies ar bagātīgu Mariupol Merchant Faith Leontyevny Kethergi-Shapovalova meitu, kuru viņš mīlēja citu jauno cilvēku. Pēc kāzām jaunlaulātie devās uz Valaam. Tajā pašā gadā, pēc izstādes par partnerības mobilo mākslas izstādes, hinji ielika attēlu "Steppe", un 1876. gadā - "Ukrainas nakts" (Valsts Tretjakova galerija, Maskava), kas izraisīja universālu apbrīnu starp sabiedrību, neparastu , gandrīz dekoratīvi attēlota ainava. Šis darbs sāka tā saukto "romantisko periodu" mākslinieka darbā, kuru iezīmēja aktīvā radošā meklēšana Queenji. Galvenie izteiksmīgie līdzekļi bija telpas dziļums, izmantojot objektus saplacinot, un jauno vizuālo līdzekļu meklēšana ar laiku izraisīja oriģinālu dekoratīvo sistēmu. Turklāt mākslinieks iepazīstināja ar spilgtu krāsu glezniecībā, pamatojoties uz papildu krāsu sistēmu, kas kļuva par galveno skaistuma sasniegšanas līdzekli. Krievijas mākslai kļuva par inovāciju - iepriekš netika piemēroti iepriekš līdzīgi līdzekļi.

1875. gadā QueenJi piedalījās kustību kopumā, bet pēc nākamā gada gleznotājs atteicās no kustības idejas viņa gleznās. Galvenais viņam bija vēlme ne interpretēt dzīvi, piemēram, mobilo tālruni, bet baudīt to, tās skaistules, kā arī zināmā mērā "pārheeting dzīve atbilstoši viņu idejām par skaisto." Bieži tas noveda pie fakta, ka laikabiedri ar visu mākslinieka talantu apbrīnu, bija grūti sniegt pareizu viņa darba novērtējumu.

1878. gadā mākslinieka darbi tika prezentēti Pasaules izstādē Parīzē pāriem, kas izraisīja vispārēju apbrīnu gan sabiedrībai, gan kritiķiem. Viss savā darbā atzīmēja ārvalstu ietekmes trūkumu. Slavenais kritiķis un aizstāvis impresionism Emil Durasti sauc par Queenji "Visvairāk interesanti starp jaunajiem krievu gleznotājiem, kuriem ir vairāk nekā citi, ir sajūta sākotnējo pilsonību." Tajā pašā gadā mākslinieks sāka strādāt pie attēla "Vakars Ukrainā", kurā viņš strādāja 23 gadus.

1879. gadā, QueenJi iepazīstināja sabiedrībai savdabīgu triloģiju ainavas "North", "Bērza Grove" un "pēc lietus" (All - Valsts Tretjakova galerija, Maskava). Ainavas parādīja mākslinieka impresionisma dziļo pētījumu. Un, lai gan viņa darbā nav pielietojusi klasiskās impresionistiskās metodes, gaismas gaisa vidēja pārraides nodošana dažādos veidos (krāsu dinamisko un neregulāru uztriepju atdalīšana, netraucēšana un vieglums debesu attēlā un smalka kombinācija Dažādas krāsas) bija acīmredzama.

1879. gada 21. martā A. I. Kindji un M. K. Klodts tika ievēlēts par kustības partnerības revīzijas komisiju, bet gada beigās Queenji beidzot lauza ar filmu. Plīsuma iemesls bija anonīms raksts vienā no laikrakstiem, kur kritiķis strauji atbildēja par Kindji darbu un kopumā par filmu partnerību. Jo īpaši, Queenji tika apsūdzēts par monotoniju, ļaunprātīgu īpašu apgaismojumu, iesniedzot attēlus un cenšas panākt pārmērīgu ietekmi. Pēc kāda laika tika zināms kritiķis - viņi bija Klodt. Kindji pieprasīja izslēgt Klodtu no komentāriem, bet saprata, ka tas nebūtu izslēgts (Klodt bija mākslas akadēmijas profesors), viņš pats paziņoja par izeju no partnerības sastāva, neskatoties uz to, ka viņš tika pārliecināts palikt. Daudzi pētnieki (jo īpaši, V. S. Mannin), balstoties uz atmiņām I. N. Kramsky par šo lietu, pieņemsim, ka stāsts ar Klodt kļuva par kindji tikai iemeslu, lai izietu no partnerības. Plīsums pati par ilgu laiku tika savīti: Queenji ne tikai pārliecinoši devās uz savu ceļu, bet arī pilnībā saprata tās popularitātes pakāpi un savu vietu krievu un Eiropas glezniecībā. Mobilā partnerība bija viņam daudzos veidos, kā ierobežot savu talantu ar stingru sistēmu, tāpēc plaisa ar viņu bija laika jautājums. Tomēr pēc dzīves beigām mākslinieks atbalstīja draudzīgas attiecības ar daudzām filmām, bieži sastopama viņu sanāksmēs, un 1882. gadā bērēs VG Perova teica, ka viņi teica nelielu, bet spilgtu, spēcīgu un sirsnīgu runu, kas Bija klāt, saskaņā ar M. Testimony V. Nesterov, klausījās godbijīgs.

Viena no sekām, kas saistīta ar cuunchi no partnerības tika organizēta ar viņu oktobrī - 1880. gada novembrī sabiedrībā, kas veicina mākslas izstādi par vienu attēlu "Moonlit night uz Dņepru" (1880, Valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga). Mākslinieks ļoti rūpīgi tuvojās izstādes organizēšanai: Lai pilnībā nodotu attēlā attēloto skaistumu un ietekmi, viņš drapēja loga zālē un izgaismoja attēlu ar elektriskās gaismas staru. Darbam bija bezprecedenta panākumi un radīja reālu uztraukumu starp sabiedrību: tas tika pārsteigts par jaunām, iespaidīgām krāsu rākumiem, lai sasniegtu, ko mākslinieks veica eksperimentus ar krāsainiem pigmentiem un intensīvi piemērotu bitumenu. Pēc tam izrādījās, ka asfalta krāsas ir trausla un gaismas un gaisa sadalīšanās un tumšāka ietekme. Šī funkcija spēlēja tās lomu attēla likteni. Viņa sapņoja par daudzu kolekcionāru iegādi, bet Queenji to pārdeva lielisku Prince Konstantīnu, kurš strādāja ar viņu pasaules braucienā. Daudzi atturēja Grand hercogu no šāda lēmuma, bet tas palika nepieklājīgs, un kā rezultātā, ar darbības jūras gaisu, sastāvs krāsu mainījās, kas noveda pie tumsa ainavu. Tomēr attēla skaistums, dziļums un jauda joprojām jūt auditoriju. Šajā attēlā filozofiskās ainavas elementi jau ir skaidri izpaudījuši, kas iezīmēja pāreju no kindji radošuma uz būtiski atšķirīgu līmeni, kur galvenā vēlme nebija realitātes iemiesojums uz audekla un pārdomas par to un tādējādi "saprotēt galīgo nozīmi lietām. "

Yasure gadi

1881. gadā, Queenji organizēja vienu attēlu 1881. gadā - "Bērza Grove" (1879, Valsts Tretjakova galerija, Maskava), kas bija tāds pats panākums, un 1882. gadā viņš iesniedza sabiedrībai jaunu attēlu "Dnipro no rīta" ( 1881, Valsts Tretjakova galerija, Maskava). Tomēr šo darbu pieņēma publiskais pārsteidzoši skeptisks un pat ar dažiem atdzist. Tajā pašā gadā Kuenji izstāde organizēja Solodovnikovskas pāreju Kuznetskas tiltā - "Bērzs Grove" un "Moonlight Night Dņepru", pēc kura "nokrita klusums" divdesmit gadus, saglabājot savā darbnīcā un neviens parāda viņa darbojas. Līdz beigām, iemesli, kāpēc mākslinieks, kas ir godības virsotnē, nolēma, ka tam ir līdzīgs pikaps, bet, acīmredzot, viņš vienkārši noguris no hype, kas pavada katru izstādi: galu galā ar entuziasmu novērtējumu un viedokļiem Viņam bija dzirdēt un dažādas apsūdzības par viņu adresi - līdz vēlmēm lētām sekām un slēptās gleznu apgaismojuma izmantošanu, lai dotu viņiem noslēpumainu skatu. Sabiedrība un kritiķi uzskatīja, ka QueenJi bija izsmelts pats, bet tas nebija gadījums: gleznotājs turpināja strādāt nenogurstoši dažādos stilos, vienlaikus meklējot jaunus pigmentus un zemes bāzes krāsām, lai tie būtu izturīgi pret gaisa iedarbību vidi un saglabāt savu sākotnējo spilgtumu. Šo gadu laikā tie tika izveidoti aptuveni pieci simti skices un pilntiesīgu gleznainu darbu, no kuriem daudzi bija vienoti mākslinieki, piemērojot impresionistu tematisko sēriju, un aptuveni trīs simti grafisko darbu.

1886. gadā mākslinieks iegādājās zemes gabalu par 30 tūkstošiem rubļu Krimā 245 Tentene netālu no ciemata Cycenez un pirmo reizi dzīvoja tur ar savu sievu tika noslēgts uz abuaru. Laika gaitā, tur bija neliels īpašums Sarah Cycenez šajā jomā, kur hinji bieži nāca saviem studentiem veikt vasaras praksi pie plenuel.

1888. gadā Kaukāzā apmeklēja mākslinieka-Mobile mākslinieka N. A. Yaroshenko uzaicinājumu apmeklēja Kaukāzu, kur viņi piedzīvoja retāko kalnrūpniecības parādību - šķelto spoku (to palielināto skaitļu pārdomas par rožaino mākoni). Pēc atgriešanās Sanktpēterburgā, gleznotājs radīja vairākas skaistas kalnu ainavas, kurās viņa romantisms beidzot apvienoja ar filozofisko ainavu. Gleznu galvenā iezīme bija Kaukāza ideja kā simbols dažu ideālu un nesasniedzamu valsti. Daži pētnieki uzskata, ka šīs audekli un kaukāza tēlu iedvesmoja N. K. Roerich, lai izveidotu Himalaju ainavas.

1901.gadā, Queenji pārkāpēja vārtiem un parādīja saviem mācekļiem, un tad daži draugi četri attēli - pabeigtais "vakarā Ukrainā" (Valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga), "Christika dārza dārzā" (1901, Vorontsovsky Palace- Muzejs, Alupka), trešā versija "Bērzs Grove" (1901, Nacionālā mākslas muzeja Baltkrievijas Republikas, Minskas) un jau labi pazīstams Dnipro no rīta. Tāpat kā iepriekš, audekls LED skatītāji iepriecina, un par mākslinieku atkal runāja. Tajā pašā gadā tika izvietota pēdējā gleznotāju darbu publiskā izstāde, pēc kura neviens nav redzējis jaunos attēlus viņa nāvei. Šoreiz eyewitnesses no izstādes mēģināja izskaidrot šādu bailes no mākslinieka pirms skeptiskās attieksmes dažu apmeklētāju uz izstādīto darbu, bet šis skaidrojums ir apmierināts maz.

Pēdējos dzīves gados. Mākslinieka nāve

Mogila A. I. Kindji pie Tihvin kapsētas Aleksandra Ņevska Laurel (Sanktpēterburga)

Dzīves pēdējā desmitgadē tika atzīmēts Kindji, izveidojot tādus šedevrus kā "Rainbow" (1900-1905, Valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga), skices un etudes, uz kuru viņš sāka rakstīt XIX gs. Beigās, " Red Sunset "(1905-1908, Metropolitan muzejs, Ņujorka) un" nakts "(1905-1908, Valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga). Pēdējā attēlā tika pieslēgtas mākslinieka par bērnības un atkarības atmiņas par debesu kontemplāciju, un izpildes veids bija spiests atcerēties labāko veidu Kindji.

No 1894. līdz 1897. gadam Quinji bija Augstākās mākslas skolas ainavas darbnīcas profesors Mākslas akadēmijā.

1910. gada vasarā ir Krimā, Queenji ieguva plaušu iekaisumu. Ar ārstu atļauju sieva pārvadāja mākslinieku Sanktpēterburgā, bet, pretēji cerībām uz atveseļošanos, slimība progresējusies - skartās Quewji sirds sirds. Archite Ivanovich kindji 11 (24) 1910. gada jūlijā Sanktpēterburgā un tika apglabāts Smolensk pareizticīgo kapos. Mākslinieka bronzas krūšutēls un kapa piemineklis ir uzstādīts uz kapa - granīta portāls ar mozaīkas paneli, kas attēlo mītisko dzīvi uz zariem, kuru čūskas ligzda. Paneļa malas bija ierāmētas ar kokgriezumiem seno vikingu stilā. Izveidojot kapa pieminekli, A. V. Schusev (Project), V. A. Beklemishevs (Krūtis) un N. K. Roerich (paneļu skice), Mosaic tika pieņemts darbā V. A. Frolov. 1952. gadā putekļi un kapakmeņi tika atlikti ar Aleksandra Ņevska Lavras Cemeteriem.

Visu tās kapitālu mākslinieks apmeklēja Kindji biedrību, pamatojoties uz viņa iniciatīvu kopā ar K. Ya. Kryzitsky 1908. gada novembrī atbalstīt māksliniekus. Ikgadējā pensija 2 500 rubļu apmērā tika iecelts par savu sievu. Jo gribā, mākslinieka radinieki tika minēti arī tajā laikā, daļa no naudas tika ziedots baznīcai, kurā viņš tika kristīts, par dibināšanu skolā viņa vārda.

Vera Leontievna Quinji nomira desmit gadus Petrogradā 1920. gadā no bada.

Labdarība

Kad atzīšana un godība ieradās QueenJi, un viņa gleznas sāka iegūt daudz naudas, mākslinieks nopirka Sanktpēterburgā Vasilyevsky salā, atjaunota, remontēta un līdz viņa dzīves beigām izmantoja viņu ar peļņu, garām dzīvokļiem ( Adrese - 10. līnija, d. № 39, māja tika uzcelta 1876.-1877. Tajā pašā laikā, viņš pats dzīvoja kopā ar savu sievu ļoti pieticīgi, lielākā daļa no maksas par gleznām un peļņu no savas mājas, atmest labdarību. Tātad, 1904. gadā, Queenji celta uz Dāvanu par Mākslas akadēmijas 100 000 rubļu par 24 ikgadēju balvu izsniegšanu, un 1909. gadā upurēja mākslinieku biedrību nosaukts pēc A. I. Kindji 150 000 rubļu un viņu īpašumu Krimā. Tajā pašā 1909. gadā viņš ziedoja Imperial biedrībai 11 700 rubļu mākslā par piemaksu par ainavu glezniecību.

Pēc Taganrog biedrības pieprasījuma vietējā reģiona pētījumā un vietējā antikvariātā, Kindji biedrība pēc nāves Ivanoviča arkas nāk kā dāvana Taganrog muzejs Master "Rainbow" un "Waves". Šodien taganrog mākslas muzeja kolekcijā papildus šiem darbiem tiek glabāti vēl divi darbi - "jūra naktī" un "aizmirstais ciems". 1914. gadā šīs sabiedrības pārstāvji atverot Ekaterinoslav mākslas galeriju (tagad Dņepropetrovskas mākslas muzejs) iepazīstināja ar vairākiem mākslinieku etudes, kas pieder 1880-1900 gadiem un nezināms plašai sabiedrībai. Katrs no šiem etudes laika gaitā ir lielo lupatu pamats: pirms pērkona negaiss "notika glezna" ciemats "," kalni "- attēls" Sniega virsotnes. Kaukāzs "(1890-1895, Valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga) un" mākonis pār Stepet "pārvērtās par" Cloud "(1898-1908, Valsts Krievijas muzejs, Sanktpēterburga).

Adreses Sanktpēterburgā

• 1870-1880 - Mansion N. P. Robelinki - Vasilyevsky sala, Mazā Avenue, Nr. 16, Dzīvoklis Nr. 4 (ar semināru). Šeit Quinji rakstīja "Mēness naktī Dņeprā" un "Bērza Grove". 1877. gada rudenī I. E. Repin, kas kādu laiku ieradās no Maskavas uz galvaspilsētu, viņš apstājās šajā dzīvoklī un dažas dienas rakstīja A. I. Quinji portretu.
• 1897 - 07/11/1910 - Rentable House of tirgotājiem Eliseev - Vasilyevsky Island, Birzheva Lane, Mājas Nr.1, Dzīvoklis Nr.11 (Mājā plānā ir nepareiza četrstūris, tās citas adreses: Stock Line, Nr. 18; Volkhovska josla, d. Nr. 2; krastmala Makarova, Nr. 10). Šajā Parlamentā ir muzejs A. I. kindji.

Paziņojumi par A. I. Kindji

No pasaules ilūzija bija viņa Dievs, un nebija mākslinieka vienāds ar viņu, lai sasniegtu šo brīnumu glezniecības.