Biografi Ray Charles. Ray Charles: Biografi, lagu-lagu terbaik, fakta menarik, mendengarkan tahun-tahun terakhir kehidupan Ray Charles

www.raycharles.com.

Ray Charles. (nama lengkap Ray Charles Robinson, eng. Ray Charles Robinson.; 23 September ( 19300923 ) - 10 Juni) - American Blind Musician, penulis lebih dari 70 album studio, salah satu pemain musik paling terkenal di Jiwa, Jazz dan Rhythm End-Blues. Dia dianugerahi 17 hadiah "Grammy", masuk ke aula kemuliaan Rock and Roll, Jazz, Country dan Blues, ke Hall of Fame Negara Bagian Georgia, catatannya termasuk dalam perpustakaan Kongres AS.

Biografi

Masa kanak-kanak dan remaja

Ray Charles lahir di kota kecil Albany, di Georgia, ayah - Bailey Robinson, ibu - Areta Robinson. Keluarga Ray sangat miskin - karena dia sendiri berkata, "Bahkan di antara orang kulit hitam lainnya ... Kami berada di langkah bawah tangga, memandang sisanya. Tidak ada di bawah kita hanyalah Bumi. " Keluarga Ray pindah ke desa kecil Greenville, di Florida Selatan, ketika dia hanya beberapa bulan. Ayah tidak memainkan peran penting dalam kehidupan Ray, dan setelah beberapa waktu setelah kelahirannya, ia juga melemparkan keluarga mereka, meninggalkan Ray dan adiknya George pada perawatan Archer dan ibu mertuanya - Mary Jay. Robinson (Mary Jay Robinson). Ketika Ray berusia lima tahun, saudaranya George, yang untuk tahun yang lebih muda, mulai tenggelam di Lohani, berdiri di jalan. Ray, yang menyaksikan kasus ini, mencoba membantunya, tetapi tidak bisa melakukan apa-apa, karena saudara itu terlalu berat baginya. George tenggelam, dan Ray, mungkin dari guncangan yang ditransfer, secara bertahap mulai membutakan pada usia tujuh tahun.

Ketika Ray sendiri berpendapat, alasan kebutaannya tetap tidak diketahui, tetapi ada bukti bahwa ini adalah konsekuensi dari glaukoma. Ada desas-desus bahwa di tahun 80-an, sudah menjadi terkenal, Ray mengajukan pengumuman anonim tentang pencarian donor, siap untuk mengorbankan satu mata musisi. Namun, dokter menganggap operasi ini tidak berarti dan berisiko, dan itu tidak terjadi.

Untuk pertama kalinya, bakat musik Ray mulai memanifestasikan dirinya pada usia 3 - ini dipromosikan oleh pemilik apotek terdekat, bermain di piano. Dia pergi ke sekolah untuk tuli dan buta di Saint-Okoustin, Florida. Di sana Ray yang dipelajari untuk Alphabet Braille dan permainan pada beberapa alat musik - piano, organ, saxophone, trombone dan klarinet. Sekolah menunjukkan bakat musik Ray - dia bernyanyi dalam tugas Baptist. Pada tahun 1945, sang ibu meninggal, dan setelah dua tahun - Ayah.

Mulai Karier Musik.

Setelah lulus dari sekolah, Ray berpartisipasi dalam banyak proyek musik, terutama dalam gaya jazz dan negara. Dalam karyanya, ia menjerit inspirasi dari jazzmen terkenal - hitungan Basy, Art Taytum dan Arti Shaw. Kelompok pertama di mana ia mengambil bagian aktif disebut "The Florida Playboys". Pada tahun 1947, sinar tujuh belas tahun, yang membuat 600 dolar, pergi ke Seattle. Di sana, bersama dengan gitaris gosseperti, McGee mendirikan Macson Trio Group (kadang-kadang juga disebut Maxim). Segera ia mulai mendaftar, pertama di bawah label Records SwingTime. Tiga catatan pertama adalah "Guitar Blues", "Walkin" dan Talkin "dan" Wonderin "dan Wonderin". Dia berkolaborasi dengan R & B terkenal oleh pemain Lowell Fuleson dan kelompoknya, menemani mereka di piano. Hit pertamanya - "Blues Pengakuan" (). Lagu populer berikutnya adalah "Baby, biarkan aku memegang tanganmu" (). Setelah itu, ia beralih ke Label Atlantic Records (), karena ia mengerti bahwa catatan SwingTime tidak akan pernah memberikan kebebasan kreatif yang diinginkan. Namanya segera dikurangi menjadi Ray Charles untuk menghindari kebingungan dengan Boxer Ray Robinson (Ray "Gula" Robinson). Pada tanggal 31 Juli 1951, ia menikahi Eilen Williams, tetapi setelah setahun pernikahan mereka runtuh. Perlu dicatat bahwa dari 12 anak-anak Ray hanya 3 lahir dalam pernikahan. Pada tahun 1955, Ray menikah dengan kedua kalinya, sekarang pada Delling Beatrice Robinson (Weedard Howard). Pernikahan ini berlangsung hingga 1977.

Di studio "Atlantic", di bawah kepemimpinan siap pakai terkenal Ahmed Ertegun dan Jerry Veksler, Ray mulai secara aktif mencari "miliknya", suara unik. Pada tahun 1953, Ray merilis single populer "main-main". Pada tahun yang sama, ia mengatur dan menemani gitar bluesman yang dikenal piano (gitar Slim), komposisi "hal-hal yang biasa saya lakukan", yang mereka rekam, dijual hingga lebih dari satu juta edisi. Single "seharusnya aku" juga sama, yang sudah seluruhnya dimiliki oleh Ray. Bagian atas karirnya yang berikutnya mencapai tahun 1955, ketika lajang "Aku punya seorang wanita" keluar. Single ini naik ke tempat pertama dalam grafik R & B. Single inilah kebanyakan spesialis dianggap sebagai catatan pertama dalam gaya jiwa. Pada saat ini, Repertoar Rai terdiri dari setengah dari negara bagian dengan teks sekuler, setengah dari balada blues. Karya Ray berkontribusi pada peningkatan popularitas R & B dan Injil di antara audiens yang luas, menarik pendengar baru - tidak hanya hitam, tetapi juga putih. Ray adalah salah satu musisi pertama yang mempopulerkan musik "hitam" secara tradisional dan membuat musik ini benar-benar umum di antara massa luas.

Fitur utama dari pekerjaan periode awal periode awal terdengar di piring "Ray Charles secara langsung". Album ini merekam stasiun radio WOAK pada tahun 1956, tidak seperti biasa, di studio, dan dalam eksekusi yang hidup, di depan pendengar Negro. Album ini pertama kali termasuk, mungkin lagu sinyal terbanyak yang ditulis langsung oleh Raem - "Apa yang saya katakan". Diyakini bahwa Ray menumpuknya dengan benar selama salah satu pertunjukan untuk mengisi waktu yang diperlukan berdasarkan kontrak. Lagu itu langsung menjadi superhit dan berdampak besar pada pengembangan batu dan gulungan. Misalnya, Paul McCartney mengaku bahwa "apa yang saya katakan" menjadi salah satu impuls terbesar dalam hidup.

Setelah beberapa saat, selama Festival Newport, Ray memenangkan popularitas luas. Ada juga album yang direkam "Ray Charles at Newport", yang termasuk hit seperti "Apa yang saya katakan" dan "waktu malam".

Ray secara bertahap mulai melampaui campuran blues dan Injil, mulai merekam lagu-lagu dengan partisipasi orkestra besar, musisi jazz (Milt Jackson), dan mencatat lagu pertamanya dalam gaya negara "saya bergerak" (dengan Partisipasi Hank Snow). Ray Grammy Award pertama menerima pada tahun 1959 untuk lagu Blues klasik "Biarkan Good Times Roll". Vokal yang sangat ekspresif, kuat dan energik telah menaklukkan kedua spesialis dan pendengar biasa.

Tahun Dewasa (1960-1980)

Kemudian Ray pindah ke ABC Records, menyimpulkan kontrak transendental untuk saat-saat itu, menjadi salah satu musisi berbayar tertinggi pada waktu itu. Segera ia pindah ke Bukit Beverly, di mana ia menjadi pemilik rumah terbesar di distrik. Di tempat yang sama, Beverly Hills, Los Angeles, seorang musisi dan hidup sampai mati. Pada ABC Ray menerima kebebasan kreatif yang hebat, dan mulai memperluas pendekatannya pada musik, tetapi tidak berpartisipasi dalam proyek eksperimental, dan mulai merekam lagu-lagu bergaya pop, mendekati arus utama. Big Bends mulai digunakan untuk pengaturan, string orkestra, pada nyanyian - paduan suara besar. Catatan semacam itu sangat kontras dengan suara ruang Atlantik. Ray juga mulai secara berkala mencatat apa yang disebut "standar pop dan jazz", seperti "menangis", "atas pelangi", "menangis aku sungai", "makin" whoopy "dan lainnya. Repertoar Charles hanya bergetar volume dan keanekaragamannya. Pada saat itu, hits-nya dilepaskan sebagai "lepas hatiku", "Kamu adalah sinar matahari". "Tekan Jack Jalan", salah satu lagu paling terkenal yang ditulis oleh Percy Maifeland, beberapa minggu menduduki Garis pertama R & B dan grafik pop pada saat yang sama, dan juga membawanya ke pemain oleh Grammy Award. Pada saat yang sama, "kartu nama" Ray, "Georgia di pikiranku", simbol dari Periode ABC diterbitkan. Dalam hal asli yang didedikasikan untuk gadis Hoga Karmike bernama Georgia, lagu ini (April 24 1979) diumumkan oleh Hymn of Georgia, dan Ray Charles melakukannya di negara bagian Majelis Legislatif Negara. Pada tahun 1962 ia mengejutkannya , sekarang lebih luas, audiens, penerbitan album terkenal "suara modern di negara dan musik barat", di mana hit seperti itu dimasukkan sebagai "Aku tidak bisa berhenti mencintaimu" dan "Kamu tidak kenal aku". Ray albumnya masuk ke sirkulasi musik country, yang pada waktu itu tidak terbayangkan untuk musisi hitam. Ray semua nyawanya menentang rasisme dan pemisahan rasial - jadi, dia bahkan membatalkan konser di Augusta, Georgia, memprotes pemisahan rasial - selama konsernya diasumsikan bahwa penonton hitam dan putih harus duduk secara terpisah. Beberapa sumber keliru menunjukkan bahwa selama 20 tahun ia dilarang bertindak di Georgia, bahkan tidak ada larangan seperti itu tidak pergi ke sana. Pada hari yang sama setelah pembunuhan J. F. Kennedy Ray merilis single "rusak" (diturunkan) - jadi Ray mengingat akhir dari kebijakan anti-rasistiknya. Dia juga secara aktif mendukung dan membiayai kegiatan Martin Luther King.

Kematian

Kesehatan sinar dirusak oleh operasi di pinggul, dari mana ia tidak dapat pulih untuk waktu yang lama - terlepas dari penyakit, ia terus bekerja pada album "Genius Loves Company". Ray meninggal 73 tahun, di rumahnya di Beverly Hills, California. Alasan kematiannya adalah penyakit yang panjang dan parah, tampaknya kanker hati, mulai memanifestasikan dirinya pada tahun 2002. Menurut ingatan David Ritz, Ray tidak bisa lagi berjalan dan hampir tidak berbicara, tetapi setiap hari datang ke studionya sendiri. "RPM" dan melakukan pekerjaannya. "Aku tidak akan hidup selamanya," kata Ray Charles saat wawancara. - "Pikiran untuk mengerti ini, aku sudah cukup. Intinya bukan berapa lama saya akan hidup, pertanyaannya hanya - betapa indahnya hidup saya. " Ray dimakamkan di Pemakaman Taman Inglwood, di Inglewood, California.

Dua bulan setelah kematiannya, album terakhirnya dirilis, "Genius Loves Company". Album ini mencakup lagu-lagu yang dilakukan oleh Ray bersama dengan musisi lain. Di antara mereka adalah nama-nama seperti BI BI King, Van Morrison, James Taylor, Michael McDonald, Elton John, Bonnie Ratt, Nora Jones dan Johnny Matis. Album ini menerima 8 penghargaan bergengsi "Grammy". Lima dari mereka diberikan kepada Ray sendiri - "Album Vokal Pop Terbaik", "Album of the Year", "Rekam tahun", "Kerjasama Pop Terbaik" (Lagu "Di sini pergi lagi" Duet dengan Jones Nora) dan " Mosurns-kinerja terbaik ". Stevy Wonder, BI BI King dan Willie Nelson tiba di upacara Memorial Gereja. Setelah Misa, peti mati ditemukan sehingga ribuan penggemar bisa mengucapkan selamat tinggal pada suara-suara lagu "Over the Rainbow", dipilih untuk mereka sendiri. Pada musim gugur 2004, konser besar memori Ray Charles diadakan di aula 20.000 di Los Angeles. Banyak musisi terkenal memberikan upeti kepada penyanyi, memenuhi tanda-tanda lagunya. Konser berakhir dengan demonstrasi di layar besar merekam kinerja Ray itu sendiri dengan lagu "Amerika yang indah", yang ditimbulkan oleh para penonton. Pada tahun 2005, album anumerta lain dari musisi, "Genius & Friends", di mana yang sebelumnya tidak menghasilkan duet dengan pop modern dan Soul-Zees (Chris Isaak, Mary J. Blige, Ruben Studdard, George Michael, Legenda John dan lainnya ). Semua musisi secara pribadi dipilih oleh Tuan Charles.

Album anumerta ketiga dirilis pada tahun 2006 dan disebut "Ray Sings, Basie Swings", yang merupakan iringan yang dicatat diundang khusus ke studio orkestra legendaris yang dinamai setelah Kaount Basy, dikenakan pada ray vokal yang direnovasi dengan hati-hati menggunakan komputer menggunakan komputer. teknologi. Album ini mencakup hits kursi utama dan beberapa versi CAUV baru. "Ini acara yang bagus. Ketika teknologi abad ke-21 dan jiwa abadi berkerendur bersama, hasilnya adalah pada abad ini, "kata album Quincy Jones, seorang teman dekat dan seorang teman Ray Charles. Dan David Ritz, penulis biografi Ray Charles, menyebut karya ini "mungkin catatan paling penting dari Ray untuk sepanjang masa." Menariknya, pada kenyataannya, Charles dan Bassi tidak pernah bermain bersama, meskipun pernah tampil di satu ruangan saja.

Pada bulan September 2010, Concord Records, di mana Ray telah dicatat dalam beberapa tahun terakhir dan yang secara aktif terlibat dalam "promosi" warisan kaya musisi, secara resmi mengumumkan rilis album baru Ray Charles. Disk baru disebut "jenius jarang: master yang belum ditemukan" dan terdiri dari 10 trek baru yang secara fundamental yang belum pernah diproduksi sebelumnya. Pada dasarnya, ini adalah catatan demo dari tahun 70-an dan 80-an, karena satu alasan atau satu lagi reassembly dan rak. Seperti halnya dengan "Ray Sings, Basie Swings" dan "Genius & Friends", vokal Charles dengan hati-hati dibersihkan dari kebisingan latar belakang, dipulihkan dan ditumpangkan pada iringan yang baru dicatat dari musisi yang diundang khusus di studio. Album ini keluar pada 26 Oktober 2010.

Pilih

Ray Charles adalah pemilik salah satu suara paling dikenal dalam musik dunia. "Ray Charles adalah pemilik suara paling unik dalam musik pop. Dia melakukan hal-hal improvisasi ini, seperti guncangan ringan atau cerobong asap. ... (Ray) mengambil jeritan, menangis, menggeram, erangan, dan membuat musik dari mereka "(Billy Joel). Tetapi kata-kata Musikologist Henry Pleasants (Henry Pleasants):

Film biografis "Ray"

Sinar film biografis, yang keluar di layar segera setelah kematiannya - 19 Oktober 2004 dihentikan tentang kehidupan Ray Charles. Direktur film - Taylor Hekford. Charles sendiri memainkan Jamie Fox. Anggaran film berjumlah 40 juta dolar. Taylor Hacford berpartisipasi dalam penciptaan film serta produser dan penulis skenario. Film ini menampilkan periode dari 1966. Jamie Fox menerima penghargaan Oscar dalam nominasi "aktor terbaik" untuk peran ini. Film ini didasarkan pada otobiografi Ray, yang diterbitkan pada tahun 1978 dan disebut Brother Ray (salah satu nama panggilan Ray).

Penghargaan

Selama salah satu penghargaannya, Ray digambarkan sebagai "salah satu penyanyi generasi-nya yang paling disegani ... Pioneer, yang merupakan penghalang antara gaya sekuler dan spiritual, antara musik putih dan hitam." Dia sendiri berkata sederhana - "Musik itu di dunia untuk waktu yang sangat lama, dan akan mengejarku. Saya baru saja mencoba meninggalkan tanda saya, membuat sesuatu yang baik dalam musik. " Pada Agustus 2005, Kongres AS berganti nama dengan kantor pos Stasiun Adams Barat di Los Angeles di Stasiun Ray Charles. Pada tahun 1976, ia menjadi salah satu musisi pertama yang jatuh ke Hall of Giorgia Glory. Pada tahun 1981, ia memenangkan bintangnya sendiri di Hollywood Walk of Fame. Pada tahun 1986, ia jatuh ke Hall of Glory Rock and Roll, dianugerahi Order Prancis Seni dan Sastra, dan pada 2004 ia masuk ke Hall of Glory Jazz. Untuk karirnya, Ray Won 17 Grammy Awards (5 anumerta), tidak menghitung premi untuk berkontribusi pada pengembangan musik, yang ia hormati pada tahun 1987. Daftar lengkap "Grammy" diterima oleh Ray:

  • 1959 - eksekusi R & B terbaik untuk "Biarkan saat-saat yang baik bergulir".
  • 1960 - kinerja vokal terbaik (satu entri atau jalur, pria) - untuk "Georgia di pikiran saya".
  • 1960 - Eksekusi terbaik Pop Musician (Solo) - untuk "Georgia di pikiranku".
  • 1960 - album vokal terbaik (pria, eksekusi vokal) - untuk "jenius Ray Charles".
  • 1961 - Rekor R & B terbaik - untuk jack jalan.
  • 1962 - Rekor R & B terbaik - untuk "Aku tidak bisa berhenti mencintaimu".
  • 1963 - Rekor R & B terbaik - untuk "rusak".
  • 1966 - Rekor R & B terbaik - untuk waktu menangis.
  • 1966 - R & B-eksekusi terbaik (solo, vokal) - untuk waktu menangis.
  • 1975 - R & B-eksekusi terbaik (vokal, pria) - untuk hidup untuk kota.
  • 1990 - R & B-eksekusi terbaik (duet atau grup, vokal) - untuk "Aku akan baik untukmu" (dengan Chaca Khan).
  • 1993 - Pelaksanaan R & B terbaik (vokal, pria) - untuk "lagu untuk Anda".
  • 2004 - Rekaman tahun ini - "Di sini kita pergi lagi" (dengan Norah Jones)
  • 2004 - Album Tahun Ini - Genius Loves Company
  • 2004 - kolaborasi pop terbaik - "Di sini kita pergi lagi" (dengan Norah Jones)
  • 2004 - Album Pop Terbaik Tahun Ini - Genius Loves Company
  • 2004 - entri terbaik dalam genre Injil - "Surga bantu kami semua" (dengan Gladys Knight)

Ray Charles adalah satu-satunya artis yang menerima Grammy selama lima dekade berturut-turut.

Discography.

Discography of the Ray Charles:

  • 1956 The Great Ray Charles (Atlantic)
  • 1956 jenius setelah jam (badak)
  • 1957 Ray Charles (Atlantik)
  • 1958 Ray Charles di Newport (Atlantic)
  • 1958 Ya, memang !! (Atlantik)
  • 1958 Soul Brothers (Atlantic)
  • 1959 Apa yang saya katakan (Atlantic)
  • 1959 Ray Charles (Xtra)
  • 1959 Ray Charles yang luar biasa (Hollywood)
  • 1959 Ray Charles (Hollywood)
  • 1959 Genius Ray Charles (Atlantic)
  • 1960 Ray Charles secara langsung (Atlantik)
  • 1960 Genius + Soul \u003d Jazz (DCC)
  • 1960 Basin Street Blues (ABC)
  • 1960 Ray Charles Sextet (Atlantic)
  • 1961 didedikasikan untuk Anda (ABC / Paramount)
  • 1961 Ray Charles & Betty Carter (ABC / Paramount)
  • 1961 Genius menyanyikan The Blues (Atlantic)
  • 1961 Lakukan twist dengan Ray Charles! (Atlantik)
  • 1961 Suara Modern di Negara & Musik Barat (Rhino)
  • Pertemuan Jiwa 1961 (Atlantik)
  • 1962 hit the road jack (hmv)
  • 1962 Ray asli Charles London
  • 1962 suara modern di Country & Western, Vol. 2 (badak)
  • 1963 bahan dalam resep untuk jiwa (ABC)
  • 1963 Saya tidak bisa berhenti mencintaimu (hmv)
  • 1964 Air Mata Manis & Asam (Rhino)
  • 1964 tersenyum dengan saya (ABC / Paramount)
  • 1964 Balada Ray Charles (HMV)
  • Tahun 1965 tinggal di konser (ABC)
  • 1965 Country & Western Meets Rhythm & Blues (ABC / Paramount)
  • 1965 Ballad Style of Ray Charles (HMV)
  • Gaya Swinging 1965 (HMV)
  • 1965 Bayi di luar dingin (HMV)
  • 1965 ambil rantai ini (HMV)
  • 1965 Ray Charles bernyanyi (HMV)
  • 1965 Cincinnati Kid (MGM)
  • 1966 Waktu Menangis (ABC / Paramount)
  • Moods 1966 Ray (ABC / Paramount)
  • 1966 rusak (hmv)
  • 1967 seorang pria & jiwanya (ABC / Paramount)
  • 1967 Ray Charles mengundang Anda untuk mendengarkan (ABC)
  • 1968 ingatan seorang pria paruh baya (Atlantik)
  • 1969 Aku semua milikmu-sayang! (ABC / Tangerine)
  • 1969 MELAKUKANNYA (ABC / TANGERINE)
  • 196? Le Grand (Atlantik)
  • 1970 jenis jazz saya (Tangerine)
  • 1970 Cinta Gaya Negara (ABC / Tangerine)
  • 1970 Ray Charles (Everest)
  • 1971 Aksi Vulkanik Jiwa Saya (ABC / Tangerine)
  • 1972 Pesan dari orang-orang (ABC / Tangerine)
  • 1972 melalui mata cinta (ABC / Tangerine)
  • 1972 menyajikan Raelettes (Tangerine)
  • 1972 Ray asli Charles Boulevard
  • 1973 Ray Charles Live (Atlantic)
  • 1973 Jazz Nomor II (Tangerine)
  • 1973 Genius dalam konser L.A. (Bluesway)
  • 1974 datang langsung dengan saya (crossover)
  • 1975 Renaissance (Crossover)
  • 1975 jenis jazz saya, Vol. 3 (crossover)
  • 1975 Dunia Ray Charles, Vol. 2 (DECCA)
  • Tahun 1975 tinggal di Jepang (crossover)
  • 1975 Ray Charles (di muka)
  • 1976 Porgy & Bess (RCA Victor)
  • 1977 Sesuai dengan Hidup (Atlantik)
  • 1978 Cinta & Peace (ATCO)
  • 1978 blues (bara)
  • 1978 Ray Charles yang luar biasa (Musidisc)
  • 1979 tidak begitu (Atlantic)
  • 1979 Raja Blues (Ampro)
  • 197? Tak tertandingi (untai)
  • 1980 Saudara Ray ada di sana lagi (Atlantic)
  • 1980 aku tidak bisa berhenti mencintaimu (Pickwick)
  • 1982 seumur hidup dalam musik (Atlantic)
  • 1982 Saya memberi Anda cintaku (IMS)
  • 1983 Berharap Anda di sini malam ini (Columbia)
  • 1984 Apakah saya pernah menyeberang pikiran Anda? (Kolumbia)
  • Persahabatan 1984 (Columbia)
  • 1984 Jammin "The Blues (Astan)
  • 1984 ° C C Rider (Premier)
  • 1984 Ray Charles Blues (Astan)
  • 1985 Roh Natal (badak)
  • 1986 dari halaman pikiran saya (Columbia)
  • 1987 waktu yang tepat (Atlantic)
  • 1988 hanya di antara kami (Columbia)
  • 1988 Saya tidak bisa berhenti mencintaimu (Colorado)
  • 1988 Lagu Cinta (Deja Vu)
  • 1989 18 Hits Emas (SPA)
  • Blues 1989 adalah objek nama tengah saya
  • 1990 Apakah Anda percaya? (Warner)
  • 1993 My World (Warner)
  • 1995 Ini adalah Blues (Monad Thing)
  • 1996 Perselingkuhan Cinta Kuat (Warner)
  • 1996 Berlin, 1962 (Pablo)
  • 1996 Berlin 1962 (fantasi)
  • 1998 dalam konser (badak)
  • 1998 didedikasikan untuk Anda (badak)
  • 2000 Sittin "di atas dunia (pilz)
  • 2000 les incontournables.
  • 2002 Terima kasih telah membawa cinta lagi
  • 2004 Ray Ost.
  • 2004 Genius Loves Company
  • 2005 Genius & Teman
  • 2005 genius remixed.
  • Genius tahun 2009, The Ultimate Ray Charles
  • 2010 jenius langka: master yang belum ditemukan
  • 2012 Ray Charles Extrosterinary

Filmografi

  • Swingin "sepanjang (1961)
  • Balada dengan warna biru (1964)
  • T.n.t.t. Tampilkan (1966) (film dokumenter)
  • Batas (1989)
  • Dengarkan: Kehidupan Quincy Jones (1990) (film dokumenter)

Catatan

  1. Van morrison. "100 seniman terhebat sepanjang masa. # 10: Ray Charles" (Eng.) rollingstone.com. Diarsipkan
  2. Billy Joel. "100 penyanyi terhebat sepanjang masa. # 2: Ray Charles" (Eng.) rollingstone.com. Diarsipkan dari sumber utama pada 9 Maret 2012. Checked 4 Maret 2012.
  3. "Penghargaan untuk Ray Charles", Rolling Stoners Edisi 952/953, 8-22 Juli 2004
  4. Eamon Graham. Obituari: Ray Charles (1930-2004) (Bahasa Inggris). Majalah bohème. Diarsipkan dari sumber utama pada 9 Maret 2012. Checked 4 Maret 2012.
  5. Rebecca Leung. Genius Ray Charles (Bahasa Inggris). Cbnews.com (18 Februari 2009).

Ayahnya, Bailey Robinson, adalah seorang mekanik, dan ibunya bekerja di Sawmill. Di tengah-tengah Depresi Hebat, keluarga pindah ke Gainsville, Florida. Ketika Ray memiliki lima, adik laki-lakinya tenggelam dalam palung, yang digunakan ibu untuk mencuci. Aven setahun kemudian Ray Elept. Sebagai alasan, disebut glaukoma, tetapi diagnosisnya tidak benar-benar disampaikan. Dia ingat kemudian bahwa ibu dan musiknya diselamatkan. Dari tiga tahun, Ray mulai bersenandung, meniru tipher dari kafe tetangga. Dia memiliki bakat dari Tuhan. Di sekolah asrama, untuk anak-anak tuli dan buta, ia secara bersamaan belajar membaca kata-kata dan catatan - pada sistem Braille. Dia bermain di berbagai alat - pipa, klarinet, organ, saxophone dan piano.

Ray Charles bernama Chopin, Sibelius, Duke of Ellington dan Giants Jazz Count Basy, Art Taytum dan Arti Shaw.



Setelah REI yatim piatu pada usia lima belas, ia menciptakan kelompok negaranya sendiri di Florida. Kemudian pada tahun 1948, bintang masa depan menyerah pada dorongan yang tiba-tiba, dan pada $ 600 yang dikumpulkan pergi ke ujung benua, di Seattle, di mana ia mendirikan Trio Maxim. Selama periode ini, Charles mulai menggunakan heroin.

Menetap pada akhir 1940-an di Los Angeles, ia mencatat rekor pertama. Melakukan kontrak dengan perusahaan gramzapsy Atlantic, Charles merilis beberapa piring, dua di antaranya - end-bluza ritme "mereka harus" ("Seharusnya 'aku") dan rock-gospel "Aku menemukan seorang wanita" ( "Saya mendapat seorang wanita") - pada tahun 1954 mereka tiba di parade-parade yang hit, dan penyanyi itu menemukan kemuliaan inovator, mengubah genre melankolis Injil (anthem agama) dalam irama dan blues yang energik. Dalam banyak hal, terima kasih kepada Charles, rock and roll "hitam", tumbuh dari blues tradisional dan Injil.

Pada 1950-an, Charles merilis banyak catatan yang membuat "Canon" dari gaya perusahaan penyanyi dan pianis, - "hijau" ("Greenbacks"), "Bayi saya" ("gadis kecil saya"), "Hallelujah , Aku mencintainya "(" Hallelujah aku mencintainya ")," Apa yang saya katakan "(" Apa yang saya katakan ") dan lainnya.

Memahami bahwa Atlantic Recording Studio akan selalu memberikan preferensi R $-musisi, REI Charles memutuskan untuk mengubah label dan pada tahun 1959 menandatangani kontrak dengan ABC-Pamoice Studio. Dan pada awal 1960-an, hits jiwa utamanya diterbitkan: "tongkat dan batu" ("tongkat dan batu"), "jatuh, jack" ("Hit the Road, Jack"), "Georgia di jiwaku" ("Georgia On My Pikiranku ")," Ruby "(" Ruby ").

Pada tahun 1959, lagu "Apa yang saya katakan" membuat bintangnya. Beberapa stasiun radio memfilmkannya dari udara, menemukan suara Charles terlalu erotis. Segera dia sudah tampil di Carnegie Hall dan di Festival Jazz di Newport.

Itu selama periode ini bahwa yang signifikan pertama datang kepadanya, ketika ia dipilih sebagai pemain Lagu Kebangsaan Amerika Georgia, yang ditulis oleh Khoj Carmaiklom - Broadway Classic 30-60-an. Tampaknya lagu kebangsaan tidak menyiratkan apa pun selain pencurahan perasaan standar-patriotik. Tetapi Charles, memuaskan "Georgia di pikiranku" mencapai Catharsis sejati. "Georgia inyak" telah menjadi hit dunia, dan nama Georgia adalah nama wanita yang modis.

Hari terbaik

Voice-buatan suara ekspresif, permainan keyboard Virtuoso, pesona asli artis buta membuatnya cintanya dan kesuksesan, baik di antara pendengar hitam dan putih, dalam perjalanan keberadaan hambatan ras yang sulit dalam bisnis pertunjukan Amerika.

Pada tahun 1959, yang terkenal "apa yang saya katakan" keluar, dengan mana sejarah "Coil" dimulai - kombinasi batuan, R & B, jazz, dan negara yang tak terbatas.

Seiring waktu, genre rentang penyanyi diperluas secara signifikan, karena hal-hal baru dimasukkan dalam repertoarnya - dari negara klasik ke balada romantis kuno, dari batu dan gulungan ke jalur pop modern.

Pada tahun-tahun emas yang sama, Charles mencatat versi terkenal dari Hita Grandhogz Group "Aku tidak bisa berhenti mencintaimu", sedikit kemudian - variasi Anda yang tidak biasa dan misterius pada Bitlove "Eleanor Rigby" dan "kemarin". Semua ketulusan kesedihan yang sama melanda orang Amerika.

Seperti Frank Sinaratra, Rei Charles merekam banyak dan, menelepon, dengan keserakahan.

Dia jatuh untuk pekerjaan apa pun - dia mencatat lagu-lagu suara ke bioskop dan membintangi bioskop (film paling terkenal - "Blues Brothers"), ditarik keluar muda (Betty Carter), mencari "musik baru" dengan multi-instrumentis arnold Pembunuh dan Vibraphonist Millet Jackson ("Quartet Jazz Modern"). Namun, kartu nama Charles adalah rekaman solo-nya pada akhir 50-60 tahun., Banyak di antaranya masih tidak keluar dari mode untuk sedetik, meskipun tua, "enam puluhan".

Mendengarkan Charles, setiap kali Anda menyerang kedalaman reinkarnasi artistiknya - seolah-olah dia belajar di Stanislavsky sendiri. Sebuah real requiem pada John Kennedy menjadi putus asa dan pahit "rusak" ("jatuh"), merilis hari setelah kematian presiden dan mengisyaratkan bahwa kebijakan anti-racistik, yang diadakan Kennedy, sebuah akhir datang dengan kematiannya. Sejarawan terkenal dari budaya Amerika modern Larry Li mencatat bahwa Charles mengembalikan popmiska Amerika penuh dan budaya Amerika secara keseluruhan "kemampuan untuk pengalaman mental."

Nama Ray Charles selalu menyertai frasa "legenda langsung" dan itu tidak dapat dianggap berlebihan. Publikasi itu dapat membuat perpustakaan besar. Semua orang berkumpul dalam definisi seperti "jenius tak tertandingi" dan "superstar". Ray Charles dianugerahi banyak judul dan penghargaan. Dalam asetnya, 14 Grammy Awards, sejumlah besar disk emas dan platinum.

Pada tahun 1993, Bill Clinton menyerahkannya medali seni nasional, dan sejak 1996, gelar "Harta Karun Los Angeles" secara resmi diabadikan. Bintang dengan namanya ada di Hollywood Boulevard of Fame, dan bust bronze-nya ada di semua aula kemuliaan: rock and roll, jazz, blues dan country. Ada juga medali perunggu, dilemparkan dan disajikan oleh Ray Charles di Prancis atas nama orang-orang Prancis.

Rey Charles adalah "Bapak Inspirasi" dari semua bintang batu dan pop terbesar dari abad kedua puluh. Elvis Presley, Joe Cocker, Billy Joel dan Stevie Wonder mempertimbangkan Ray Charles dengan guru mereka. Dalam kehormatannya dan lagunya juga dilakukan oleh Eric Clapton, Carlos Santana, Michael Bolton, Michael Jackson dan banyak musisi terkenal lainnya.

Dia memperlakukan kebutaannya sendiri yang sedikit ironis - difilmkan ke bioskop, mengendarai mobil, pernah berawak pesawat dan selalu dicukur di depan cermin. Sebelum setiap pidato, Ray Charles mengambil segelas gina dengan kopi. Menurutnya, itu memberinya keceriaan dan Curaza.

"Kadang-kadang saya merasa mengerikan, tetapi ketika saya pergi ke panggung dan mulai bermain, itu seperti jika Anda mengalami rasa sakit, dan kemudian menerima aspirin, dan semuanya berjalan. Saya tidak tahu bagaimana hasilnya, "katanya.

Ray Charles tidak pernah mendistribusikan tanda tangan, karena dia tidak melihat apa sebenarnya dia diberikan untuk menandatangani, dan sangat enggan berkomunikasi dengan jurnalis.

10 Juni 2004, pada usia 73, karena eksaserbasi penyakit hati, musisi meninggal. "Aku tidak akan hidup selamanya," kata Ray Charles saat wawancara di studio rekaman. - Pikiran untuk memahami ini, saya sudah cukup. Intinya bukan berapa lama saya akan hidup, pertanyaannya hanya - betapa indahnya hidup saya. "

Duets album anumerta Charles "Genius Loves Company" kurang dari setengah tahun menjadi platinum - dijual lebih dari satu juta salinannya, yang tidak dapat dicapai oleh musisi almarhum dalam karirnya yang berusia 53 tahun. Pada album terakhirnya, musisi bertindak sebagai duet dengan pemain seperti Nora Jones, Ven Morrison dan Elton John. Kemudian, film Ray dirilis pada layar dengan partisipasi Jamie Fox berdasarkan biografi Ray Charles.

"Satu-satunya jenius dalam profesi kita," kata Frank Sinatra tentang dia.

Ray Charles sendiri berbicara lebih sederhana tentang dirinya sendiri. "Musiknya ada di dunia sejak lama, dan akan mengejarku. Saya baru saja mencoba meninggalkan tanda saya, membuat sesuatu yang baik dalam musik. "

Ray Charles, seorang musisi yang melakukan komposisi dengan gaya jazz, irama ujung-blues dan jiwa, menjadi salah satu musisi Amerika yang paling terkenal. Hasil kegiatan kreatifnya adalah rilis lebih dari tujuh puluh album, beberapa pemberian premi Grammy (13 kali), serta milik peserta Hall of Glory of Music Genre (Rock and Roll, Jazz, Country) , Blues).

Amerika Serikat berisi hit of the Ray Charles, dan kata-kata terkenal, Frank Sinatre, mengatakan satu-satunya jenius dalam bisnis pertunjukan.

Reia masa kanak-kanak

Ray Neborn Charles Robinson melihat dunia di Elban pada tahun 1930. Kota itu kecil, dan status keuangan dan sosial keluarga Ray tidak menguntungkan. Beberapa bulan setelah kelahirannya, seluruh keluarga harus mengubah tempat tinggal: sekarang mereka menyebut resor kecil Greenville oleh rumah mereka (Florida Selatan).

Peran ayah dalam kehidupan musisi pendek dan tidak signifikan, karena dia pergi ketika bocah lelaki dan saudaranya George sangat kecil. Bunda Areta dan Nenek Mary Jane Robinson terlibat dalam pendidikan.

Kasus tragis

Biografi Ray Charles mengandung satu fakta terkenal yang terkait dengan kematian saudaranya. Itu terjadi ketika musisi masa depan baru berusia lima tahun, dan George - empat. Setelah jatuh dengan kepalanya di Laghan yang dalam dengan air, yang berdiri di jalan, George tidak bisa keluar dan mulai tersedak. Melihat saudara tak berujung, Ray berusaha menyelamatkannya, tetapi dia tidak memiliki kekuatan yang cukup untuk menarik anak itu.

Guncangan yang dihasilkan mengambil dampak terkuat pada sinar. Dia sendiri berasumsi bahwa itu karena alasan inilah visinya mulai memburuk sampai dia benar-benar menghilang. Kebutaan penuh terjadi ketika dia berusia tujuh tahun. Belakangan, penyebab kebutaan yang mungkin disebut glaukoma dan konsekuensinya.

Ada desas-desus yang berpendapat bahwa musisi, setelah mencapai ketenaran, mencoba menemukan donor untuk mentransplantasikan satu mata. Namun, operasi itu tidak pernah dilakukan karena pendapat dokter yang menganggap langkah ini tidak berarti dan berisiko.

Rey Charles: Belajar Musik

Pembentukan karir masa depan musisi adalah pengaruh langsung apoteker yang bermain piano dan tinggal di dekat rumah Ray. Manifestasi pertama dari bakat musik anak laki-laki itu terlihat ketika dia berusia tiga tahun.

Karena itu, setelah hilangnya pandangan, ibu berhati-hati bahwa Rey memasuki sekolah asrama khusus. Dia berlokasi di St. Okoustin, dan di sini Ray Charles belajar serta permainan di organ, piano, trombone, saxophone dan klarinet. Berkat kesuksesannya dalam musik, bocah itu terdaftar di paduan suara Baptis.

1945 menjadi untuk Ray tahun kematian ibu, ayahnya meninggal dalam dua tahun.

Karier Musik: Langkah Pertama

Lebih lanjut biografi Ray Charles (setelah penyelesaian pelatihan di sekolah asrama), nama-nama banyak proyek musik di mana ia berpartisipasi. Seringkali mereka menampilkan negara atau jazz. Pengaruh terbesar. Jazzmen terkenal seperti hitungan Basy, Seni Tayutum, serta Arti Shaw, memiliki pembentukan gaya dan sopan santun dari eksekusi Ray.

Kelompok pertama, anggota penuh yang dipanggil oleh musisi itu disebut Playboys Florida.

Perjalanan ke Seattle pada tahun 1947 menjadi peristiwa yang sangat signifikan selama tujuh belas tahun. Memiliki akumulasi jumlah $ 600 dengannya dan terdaftar oleh dukungan Gostarist Gosadi McGee, ia terlibat dalam dasar dan pengembangan Macson Trio Group. Untuk merekam komposisi pertama, Ray Resorts untuk bekerja sama dengan kelompok artis terkenal Lowell Fulson. Tugas Ray adalah pendamping musisi di piano. Dua tahun kemudian, dunia melihat lagu pertama Rieth Charles dalam gaya end-blues rhythm. Kemudian beberapa lagu lagi keluar yang kemudian menjadi hits.

Kegiatan musisi di tahun 50-an

Dekade baru ditandai untuk Robinson Charles Robinson dengan perubahan label dan kekurangan nama. Ukuran ini diperlukan, sejak saat itu adalah petinju populer dengan nama yang sama.

Perkawinan pertama Ray berlangsung hanya setahun. Mulai Juli 1951, kehidupan bersama musisi dan Eilen Williams tidak tahan dengan ujian waktu. Waktu berikutnya Ray bergabung dengan kulit kayu dalam tiga tahun kemudian, mengambil istrinya Della Beatris Robinson (di Maiden Howard). Mereka hidup bersama sampai tahun 1977.

Biografi Ray Charles pada pertengahan 50-an jenuh dengan lagu-lagu sukses yang ditulis secara independen atau bekerja sama dengan musisi lain. Ini selama periode ini bahwa suara unik yang dapat dikenali dan asli terjadi.

Lagu-lagu Ray Charles dijual oleh jutaan sirkulasi, membawa popularitas kepada musisi sendiri dan gaya di mana ia bekerja. Komposisi reia reastoar termasuk negara bagian dalam topik sekuler dan balada blues. Popularitas Madam dan R & B sebagian besar dimiliki oleh karya musisi ini, yang aktivitasnya menarik sejumlah besar penggemar baru. Di sini ada perwakilan dan pemirsa berkulit hitam dan putih. Perluasan Ray Chalze, sebagai salah satu pemain pertama dalam gaya ritme dan blues, menjadi penyebaran musik "hitam" yang mengesankan.

Akhir dari lima puluhan membawa popularitas Universal Ray, partisipasi dalam Festival Newport, merekam sejumlah besar hit, serta penghargaan Grammy pertama.

Biografi Ray Charles: 60-an

Setelah menerima pengakuan dunia, Ray pindah ke rumah besar di Beverly Hilz. Menjadi salah satu dari beberapa pemain yang menerima biaya tertinggi, ia mulai menikmati kebebasan kreatifnya untuk memperluas pendekatan musik. Sebagai hasil dari pekerjaannya, mereka menjadi lebih dekat dengan gaya pop dan arus utama. Terlepas dari kenyataan bahwa komposisi baru diluruskan oleh fakta bahwa dia melakukannya sebelumnya, musik Reianya selalu menikmati kesuksesan. Lintang dan beragam repertoar musisi mencapai volume yang menakjubkan.

Lagu "Georgia di pikiranku", yang menjadi nyanyian nyanyian asalnya dari Rei Charles, diterbitkan pada awal 60-an. Berikut ini diikuti oleh peristiwa yang signifikan: output album suara modern di negara dan musik Barat. Hit yang termasuk dalam komposisinya milik genre negara, yang, dalam kombinasi dengan afiliasi ras, Ray telah menjadi semacam revolusi.

Suasana musisi anti-psikiater.

Berangkat dari Ray Charles kelas sosial terendah sepanjang hidupnya adalah seorang pejuang aktif untuk kesetaraan ras. Contoh yang sangat baik dari hubungannya dengan masalah ini dapat dianggap sebagai penghapusan konser di Augusta pada tahun 1961 karena fakta bahwa penonton berkulit hitam dan putih direncanakan akan diunggulkan secara terpisah. Selain itu, Ray membantu (termasuk secara finansial) kegiatan Raja dan secara terbuka menyatakan ketidaksetujuan kebijakan J. F. Kennedy.

Beberapa sumber menyebut larangan dua puluh tahun untuk Ray untuk memasuki Georgia, tetapi pada kenyataannya ia tidak berencana untuk naik ke sana.

Ray Charles dan "mint di belakang"

Jadi seorang musisi alegoris menyebut ketergantungannya pada heroin. Setelah mempelajari apa itu pada usia 16 tahun, dua dekade berikutnya dia dalam keadaan ketergantungan pada obat.

Pada tahun 1961, selama pencarian Ray Hotel, narkoba yang dilarang ditemukan, tetapi pengadilan tidak mengikuti, karena prosedurnya rusak (tidak ada perintah). Pada tahun-tahun berikutnya, musisi berulang kali diperhatikan untuk penggunaan narkoba, dan pada tahun 1965 ia ditangkap di Boston atas tuduhan menyimpan ganja dan heroin.

Hidup dengan batu tulis bersih

Langkah yang menentukan, setelah itu Ray Charles mengatakan obat yang menentukan "tidak" adalah perawatan jangka panjang di klinik di Los Angeles. Ukuran ini menyelamatkannya dari tinggal di penjara, pengadilan membatasi diri pada penunjukan hukuman yang agak ringan: satu tahun secara kondisional. Melewati kursus rehabilitasi, Ray Charles tidak kembali menggunakan, menemukan inspirasi dan penghiburan secara eksklusif dalam musik dan pidato.

Ray, sebuah film tentang Ray Charles, cukup detail mencakup topik ketergantungan narkotik musisi.

Arus utama dan akhir tahun

Dibebaskan dari narkoba, musisi mengakuisisi gaya baru yang mendekati arus utama. Keunikan periode ini adalah tidak adanya komposisi sendiri yang mendukung kinerja lagu-lagu musisi lain yang fantastis.

Dengan onset 80-an, Ray Charles memperluas jangkauan kegiatannya: Partisipasi dalam syuting film "Blues Brothers", di acara televisi populer, serta dalam iklan Peppi.

Musisi menerima undangan penyelenggara saham amal, bekerja dengan pemain muda populer dan melakukan peresmian acara publik, kegiatan Ray Charles berakhir pada 2004 di Los Angeles, ketika pidato terakhirnya diadakan.

Dalam beberapa tahun terakhir kehidupan, musisi menderita kanker hati dan efek parah dari operasi yang dihasilkan pada pinggul. Meskipun demikian, ia muncul setiap hari di studio RPM-nya untuk memenuhi karyanya. Dalam salah satu wawancara, ia memperhatikan bahwa tidak masalah berapa lama kehidupan, penting betapa indahnya itu.

Setelah kematian Ray Charles pada tahun 2004, ingatannya menghormati output album anumerta. Dia menerima delapan penghargaan "Grammy". Kemudian, kompilasi lain dirilis, termasuk komposisi bersama dari Ray Charles dan pemain lain.

Sebagai bagian dari upacara peringatan dengan Ray, banyak musisi dan ribuan penggemar setia mengucapkan selamat tinggal.

Ray Charles Robinson (Ray Charles Robinson, 23 September 1930 - 10 Juni 2004) - Penyanyi dan pianis pop Amerika, terkenal dengan kinerja komposisi dalam banyak gaya musik. Dia dianggap sebagai orang paling penting dari industri musik di tahun pasca-perang.

Masa kecil

Ray Charles lahir pada 23 September di kota kecil Albany, yang berlokasi di Georgia, dalam keluarga Negro yang sangat miskin. Ketika penyanyi itu sendiri berkata kemudian, mereka bahkan tidak bisa dibandingkan dengan keluarga miskin:

"Saya lahir dalam keluarga yang sangat miskin, orang miskin dengan lancar sangat mungkin untuk membayangkan, tangga terendah, di bawah - hanya tanah telanjang dan mentah ...".

Ayahnya praktis tidak berpartisipasi dalam membesarkan anak-anak, jadi semua kekhawatiran berbaring di pundak ibu, Bibi Arset dan Svetov Mary Jay Robinson. Kemudian, ketika Ray berusia 2 tahun, ayahnya meninggalkan keluarga dan menghilang. Tentang di mana dia berada dan dengan siapa dia tinggal, penyanyi masa depan tidak diketahui.

Pada usia lima tahun, Ray telah memahami kemalangan. Dia menyaksikan bagaimana saudaranya mulai tenggelam dalam luchani besar untuk berenang. Karena dia jauh lebih besar dan lebih sehat dari dirinya sendiri, bocah itu tidak bisa menyelamatkannya secara mandiri, dan hanya tidak ada yang meminta bantuan. Wanita saat ini berada di kota pada pendapatan. Akibatnya, Saudara George meninggal, dan Ray tertutup untuk dirinya sendiri. Kejutan dan goncangan yang kuat dari kenyataan bahwa ia tidak dapat menyelamatkan saudaranya sendiri, membawa anak itu pada penyakit serius, sebagai akibatnya ia mulai buta. Bahkan para dokter tidak dapat membantu dengan sesuatu. Dua tahun kemudian, Ray benar-benar hilang.

Karena anak buta tidak dapat menghadiri sekolah menengah yang biasa, sang ibu memujanya ke sekolah asrama di St. Okoustin, di mana bocah itu dipaksa untuk mempelajari alfabet Braille dan beradaptasi dengan keadaan yang tidak biasa, yang, sayangnya tidak dapat diubah. . Pada usia yang sama, bakat musiknya mulai terwujud. Dengan bantuan pemilik farmasi, yang berada di dekat rumah, Ray mulai belajar bermain piano dan bernyanyi. Di sekolah, dia meminta lingkaran, di mana mereka mengajarkan permainan pada alat musik lain. Akibatnya, ia belajar bermain di klarinet, trombone, saxophone dan organ hanya untuk satu tahun.

Mulai Karier Musik.

Setelah lulus dari sekolah asrama, Ray memutuskan untuk tidak memasuki universitas, karena dia mengerti dengan baik bahwa tidak mungkin untuk keadaan finansial dan fisiologis. Namun, keinginannya untuk menjadi seorang musisi tidak menghilang di mana saja. Sebaliknya, pria itu bermimpi menjadi penyanyi profesional dan mendapatkan uang untuk dapat merawat orang yang dicintainya.

Pada tahun 1947, setelah beberapa tahun akumulasi uang dengan bantuan konstruksi paruh waktu, Ray akhirnya memutuskan untuk pindah ke Seattle, karena dalam musik kampung halamannya selalu berada di tempat terakhir di penghuni miskin dan lapar. Di sana, di Seattle, ia bertemu dengan gitaris pemula Gosadi McGee, yang kemudian akan menjadi salah satu teman terbaik Ray Charles, serta pendiri kelompok yang disebut "Macson Trio". Dan karena lagu-lagu grup dalam gaya jazz dan negara hampir segera memperoleh pendengar mereka, grup ini tertarik pada studio rekaman suara Records SwingTime, yang menawarkan dua orang berbakat untuk mulai menulis komposisi di bawah label mereka. "Walkin" dan Talkin "," Guitar Blues "dan" Wonderin "dan Wonderin" ".

Menjadi "di bawah sayap" dari perusahaan rekaman suara, musisi muda dan berbakat segera mulai memahami bahwa menulis lagu menjadi semakin mekanis bagi mereka, dan tidak sama sekali proses kreatif. Dan jika perwakilan perusahaan sebelumnya diambil untuk setiap single baru dari kelompok mereka, maka mereka mulai mendikte hak-hak mereka dan menetapkan kerangka kerja. Pendekatan kreativitas seperti itu tidak seperti Ray's, jadi pada tahun 1952 ia mengakhiri kontrak dan menyimpulkan yang baru. Sekarang dengan Atlantic Records Recording Company. Di sana, ia tidak hanya merilis lagu-lagu terbaiknya, tetapi dengan bantuan mereka menemukan yang baru, suara yang sempurna, yang kemudian menjadi kartu bisnisnya.

Pada 1960-an, Ray Charles dan yang tak tertandingi, lagu-lagu yang dipenuhi lagu-lagu sudah dikenal hampir seluruh dunia. Pada saat yang sama, penyanyi itu mengubah studio perekaman dan mulai bekerja sama dengan ABC Records, yang menghasilkan pemain paling berbakat, terkenal dan sangat dibayar pada saat itu. Ray bergerak ke Bukit Beverly, di mana ia mulai aktif menulis lagu. Pada saat ini, para lajang semacam itu seperti "tak dicacakan hatiku", "Georgia di pikiranku", "menangis", "Makin" Woopee "," rusak "," Akin "Woopee", "Aku tidak bisa Berhenti mencintai "menjadi populer Anda" dan "Anda tidak mengenal saya".

Kecanduan narkoba

Sepanjang hidupnya, Ray Charles berada di bawah kecanduan narkotika. Dia tidak menyembunyikan fakta ini dan mengakui dirinya sendiri bahwa dia pertama kali mencoba ganja, sementara masih seorang remaja berusia 16 tahun.

Pada tahun 1961, di kamar hotel penyanyi, polisi menemukan beberapa tas dengan ganja dan kokain. Namun, sebuah kasus pidana diprakarsai, pengacara berhasil mencapai Ray hanya istilah persyaratan, sejak saat itu bintang itu telah dirawat pada ketergantungan obat di klinik Los Angeles.

Empat tahun kemudian, Ray Charles membuka kembali narkoba. Kali ini kemasan heroin. Namun, penyanyi itu kembali membenarkan, setelah itu ia sepenuhnya menolak narkoba dan mulai aktif mengadvokasi hidup Sehat.

Kehidupan pribadi

Ray Charles mengakuisisi ketenaran di seluruh dunia tidak hanya karena data vokal yang sangat baik, tetapi juga cinta untuk lantai wanita. Penyanyi itu memiliki 12 anak, yang sebagian besar lahir dari pernikahan. Jika kita berbicara tentang pasangan resminya, mereka menjadi hanya tiga wanita: Eileen Williams (hidup bersama, tidak ada anak), della beatris howard robinson (20 tahun hidup dan tiga anak) dan norma Pinell (hidup dengan Raem di sipil pernikahan sebelum kematiannya).